Rafael Riqueni

El guitarrista y compositor Rafael Riqueni, uno de los grandes maestros de la guitarra flamenca, será el encargado de inaugurar el ciclo Andalucía Flamenca del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) en coproducción con el Instituto Andaluz del Flamenco (IAF). En este concierto, que lleva por título Maestranza. Homenaje a Manolo Sanlúcar, el intérprete rendirá homenaje al que fuera su maestro, el legendario Manolo Sanlúcar, astro de la guitarra flamenca fallecido el pasado año. El concierto tendrá lugar el viernes 17 de noviembre, coincidiendo con el mes en que nació Sanlúcar, a las 19:30 horas en la Sala de Cámara del Auditorio Nacional de Música en Madrid.

Considerado uno de los mejores guitarristas del panorama flamenco actual, Rafael Riqueni (Sevilla, 1962) posee un talento innato que desarrolló de forma precoz gracias a un oído privilegiado y a una capacidad creadora inimitable. En esta ocasión, brindará al público del CNDM la oportunidad de tener un encuentro íntimo con su música, fuertemente influenciada por el gran Manolo Sanlúcar, maestro indiscutible del flamenco y uno de los innovadores más influyentes de este género. Sanlúcar dejó un legado inestimable que sigue resonando en el mundo de la música. Su arte y técnica revolucionaron la guitarra flamenca, fusionando la tradición con elementos contemporáneos y elevando el flamenco a niveles de sofisticación y expresión sin precedentes.

Riqueni, heredero de otros gigantes de la guitarra como Víctor Monge ‘Serranito’ o Paco de Lucía, fue discípulo directo del propio Sanlúcar en sus años adolescentes. De él recibió técnicas para la composición y el estudio que resultaron fundamentales para la creación de su universo armónico musical. Esa profunda conexión entre ambos guitarristas aflorará en el concierto a través de una selección de obras que reflejan el profundo respeto y devoción del trianero hacia su mentor. El programa incluirá piezas de su última grabación Herencia (2021), como la emotiva Soleá de los llanos, dedicada a Sanlúcar, y otras de su aclamado proyecto Parque de María Luisa (2017), que simbolizan una exploración lírica de su memoria personal.

Andalucía Flamenca, un ciclo pionero en Madrid

El ciclo Andalucía Flamenca se puso en marcha en 2007 con el objetivo de crear una programación en la capital de nuestro país enfocada en el arte musical flamenco. Desde entonces, esta iniciativa se ha afianzado hasta convertirse en una de las ofertas flamencas de calidad que más éxito tienen entre el público madrileño -las entradas para la temporada 23/24 ya están agotadas- y es todo un referente para la crítica nacional. El ciclo profundiza en los diferentes paisajes sonoros del arte jondo y ofrece un encuentro entre algunos de los nombres más consagrados del panorama actual, herederos de grandes sagas del flamenco, y jóvenes figuras con carreras en plena proyección capaces de acercar el flamenco a las nuevas generaciones.

En la presente temporada, Andalucía Flamenca albergará 7 conciertos del 17 de noviembre de 2023 al 24 de mayo de 2024. Por primera vez, se reunirá sobre el escenario del CNDM una saga del arte flamenco, la de los “Sordera”, ejemplo del linaje jerezano al que dan continuidad en la actualidad Vicente Soto “Sordera”, Enrique Soto y Lela Soto. Debutará en el ciclo Reyes Carrasco, una joven promesa del flamenco que ya ha compartido escenario con aclamadas figuras del cante y ha sido galardonada en numerosas ocasiones. También visitarán la programación grandes cantaores como la jerezana María Terremoto, con un concierto en el que abordará los estilos propios de su Jerez natal y de su saga, sin excluir guiños al rico legado musical de su padre Fernando; Arcángel, que ofrecerá un recital basado en una colección de estilos clásicos de cante junto al guitarrista Miguel Ángel Cortés; y Manuel Lombo, que reivindicará sus raíces flamencas junto con el guitarrista Pedro Sierra. Asimismo, el ciclo contará con una sesión doble protagonizada por dos cantaores que transportarán al público a herencias bien distintas: Pedro “El Granaíno” y Caracolillo de Cádiz.

Fotografía: PACO LOBATO

Rafael Riqueni

El próximo 24 de abril, el Teatro de la Maestranza de Sevilla, acogerá el estreno de “Suite Sevilla” de Rafael Riqueni, en versión de Concierto para Guitarra y Orquesta, con la interpretación del propio Rafael Riqueni, junto a la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS), dirigida por Manuel Busto.

El conocido compositor y músico sevillano, considerado una leyenda viva de la guitarra, debuta con la ROSS en este concierto organizado en colaboración con el Instituto de la Cultura y las Artes de Sevilla (ICAS) y la Bienal de Flamenco.

En 2011, Suite Sevilla fue adaptada por el Ballet Nacional de España con un espectáculo que se ha representado en numerosos escenarios de todo mundo. El famoso guitarrista Rafael Riqueni nos presenta la definitiva encarnación de Suite Sevilla, en versión de concierto para guitarra y orquesta sinfónica en cuatro movimientos (El RealMi PaseoEnsueño, y Realidad), que describen poéticos instantes, sensaciones y lugares en el curso vital de la ciudad. La orquestación de la obra ha sido realizada por Manuel Busto, uno de los jóvenes directores y compositores españoles con mayor proyección en el panorama sinfónico, que ha estrenado recientemente la doble producción El Amor Brujo – La Vida Breve en la Ópera Nacional de Taiwán; además, ha compuesto varios encargos para ser interpretados por el BNE en las últimas temporadasSu método ha sido concebido desde un profundo estudio del género flamenco y sus particularidades, completando junto a Rafael Riqueni el tándem preciso para la creación de “Suite Sevilla”, Concierto para Guitarra y Orquesta.

Suite Sevilla, disco publicado en 1993, es la primera obra que fusionó con éxito música clásica y flamenco. En conjunción directa con elementos esenciales de lo jondo, Rafael Riqueni, reconocido músico flamenco y compositor, ha desarrollado un inimitable estilo en la guitarra a través de su contrastada influencia clásica, en el que desarrolla corrientes del romanticismo español y del impresionismo para crear un definido concepto armónico en pos de la “música contemporánea andaluza”, que en 2017 encontraría un nuevo y excepcional capítulo con Parque de María Luisa, considerado uno de los mejores discos del año en España.

Rafael Riqueni (c) Manuel Naranjo

Teatro de la Maestranza

Rafael Riqueni

flamenco

El próximo domingo 8 de febrero, a las 20,30 horas, el Teatro de la Maestranza presenta Divino Tesoro, espectáculo en el que los participantes, muy jóvenes pero con calidad demostrada, nos sumergen en el origen de sus raíces artísticas, donde el cante, el baile y el toque darán lugar a una gran fiesta flamenca en la que se saltará del tango a la bulería, pasando por los fandangos, las alegrías, los romances…

El bailaor gaditano Alberto Sellés, formado en Jerez con Angelita Gómez y Patricia Ibáñez; Ana Pastrana, bailaora malagueña, alumna de la Yerbabuena o Mengíbar, entre otras; Bernardo Miranda, cantaor cordobés ganador de certámenes para jóvenes artistas como el de la Diputación de Córdoba en 2010; la gaditana María Moreno, bailaora formada con Rafaela Carrasco o Javier Latorre y desde 2003 componente de la compañía Eva Yerbabuena; el guitarrista granadino David Carmona, que ha formado parte del grupo de Manolo Sanlúcar y ha acompañado a grandes figuras como El Cigala o Antonio Canales; David Caro, también guitarrista, y figura emergente del flamenco almeriense; el músico Diego Villegas, (guitarra clásica, clarinete y saxo) y que ha compartido escenario con Estrella Morente o Remedios Amaya; Francisco Contreras Molina “El Niño de Elche”, cantaor innovador que ha hecho incursiones en espectáculos de “performance”, danza contemporánea y música experimental; el onubense Jesús Corbacho, cantaor seguidor de Marchena y Caracol y premiado en numerosos certámenes; la cantaora almeriense María José Pérez, ganadora de numerosos premios como el Primer Premio del Concurso Nacional de Córdoba 2007; José Eugenio Carrasco Vargas “More Carrasco” percusionista que maneja desde la batería o el cajón hasta la darbuka o el djembe y que ha colaborado con Manuela Carrasco o Antonio Canales, entre otros; el sevillano Ramón Amador Jr, guitarrista que ha participado en espectáculos de Eva Yerbabuena o Cristina Hoyos y colaborado con Farruquito, El Junco o Remedios Amaya; la también sevillana Saray de los Reyes bailora que comenzó a formarse con su padre, Juan de los Reyes y estudió con La Farruca y, por último, el guitarrista bilbaíno Yago Santos discípulo del gran Rafael Riqueni.

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