El próximo 30 de mayo, el famoso conjunto italiano dirigido por el clavecinista Ottavio Dantone interpretará Il Tamerlano overo la norte di Bajazet [RV 703], de Vivaldi (1678-1741) en el Palau de la Música Catalana. La Accademia Bizantina presentará esta tragedia per musica en tres actos con libreto de Agostino Piovene estrenada en el Teatro Filarmonico de Verona durante el Carnaval de 1735 con el mismo reparto con el que realizó la grabación de esta obra para The Vivaldi Edition del sello discográfico Naïve Classique: el barítono Bruno Taddia (Bajazet), el contratenor Filippo Mineccia (Tamerlano), la contralto Delphine Galou (Asteria), la mezzosoprano Sophie Rennert (Irene), la mezzosoprano Marina de Liso (Andronico) y la soprano Arianna Vendittelli (Idaspe).
Tras el éxito cosechado en varios teatros italianos (Ravenna, Piacenza, Reggio Emilia, Modena y Lucca) con una nueva producción de Il Tamerlano firmada por Stefano Monti, la Accademia Bizantina y Ottavio Dantone llegan al ciclo “Palau Ópera”, con una versión en concierto de este pasticcio, que reúne música de diversos compositores. “El género del pasticcio era un género muy apreciado en la época, porque al ser una creación a varias manos, presenta una gran variedad musical y estilística. Además, reunía las arias más populares que gustaban al público de la época, y era una forma de arte de gran nivel. En Il Tamerlano, podemos apreciar una marcada caracterización de los personajes; por ejemplo, Vivaldi escribe las arias de los personajes buenos como Bajazet y su hija Asteria, mientras que Hasse, Giacomelli y Broschi, los otros compositores de este pasticcio, se encargan de los personajes negativos”, señala Ottavio Dantone, director artístico y musical desde 1996 del conjunto italiano con sede en Ravenna.
Clip de “Il Tamerlano” de Vivaldi con Accademia Bizantina y Ottavio Dantone:
Con una imagen totalmente renovada, que apuesta por el contenido audiovisual e interactivo, la Accademia Bizantina Orchestra está celebrando cuarenta años de actividad, con numerosos conciertos y proyectos discográficos, en los que sigue haciendo gala de su característica filosofía interpretativa basada en el riguroso estudio de los códigos retóricos y estéticos de la época para transmitir al público de hoy las emociones de la música del pasado.