"Der mit dem Rosenstrauß", die emblematischste und beliebteste Produktion der Teatro de la Zarzuela, trifft 30 Jahre alt. Bei seiner Premiere war es sehr gut aufgenommen von der Öffentlichkeit und Kritikern, und so ist es seit drei Jahrzehnten geblieben. Es ist nicht leicht, das Schicksal zu erraten, das in Zukunft auf eine Kinomontage wartet. Sie können sich vorstellen, ob es funktionieren wird. Ob es öffentliche Zustimmung genießen wird. Aber nicht sicher, ob im Laufe der Jahre (von vielen Jahren) wird weiterhin Vorhänge und Leidenschaften aufziehen. Letzteres passiert genau mit der Produktion des Regisseurs Emilio Sagi vorgestellt in September 1990. Die Zusammensetzung von Pablo Sorozábal Libretto von Francisco Ramos de Castro und Anselmo Cuadrado Carreño ist an sich unwiderstehlich, und Sagis szenischer Vorschlag machte einen Unterschied: ein Vorher und Nachher in den Theateransätzen des Genres. Ein Geschenk für die Öffentlichkeit, das weiterhin Frische und Freude bewahrt.
die Teatro de la Zarzuela wird diese Treffer mit zwölf Funktionen erneut erleben zwischen 10 und 22 November, das wird dazu dienen, das zu feiern 30 Jahre seine am meisten applaudierte Montage, der Produktion, die am meisten gereist ist. Mehrere Generationen von Sängern, Künstler, Techniker und die Öffentlichkeit haben an dem heute bekanntesten Titel von Pablo Sorozábal teilgenommen oder ihn genossen, den er selbst in besonderer Weise mit dem Veranstaltungsort in der Jovellanos-Straße verbunden hat.
Das Ereignis dieses neuen Ersatzes wird auch dazu dienen, das hervorzurufen 40 Jahre Karriere, die der Regisseur auch in diesem Jahr feiert.
Und da gibt es keine zwei ohne drei, Mit diesen Präsentationen werden wir ein weiteres außergewöhnliches Gedenken erleben: dass der 30 Jahre Karriere als Solist des Baritons Carlos Álvarez, einer unserer großen lyrischen Interpreten der letzten Jahrzehnte, Das begann genau mit der Premiere dieser Produktion. Und um zu feiern, Was gibt es Schöneres, als wieder in die Haut des Charakters zurückzukehren, mit dem alles begann: Joaquin, dieser falsche Mechaniker.
Die Zutaten sind vielfältig, so dass diese neue Präsentation von „La del Manojo de Rosas“ eine Party ist, die schwer zu vergessen ist. Aber es gibt noch mehr: die Meister Guillermo García Calvo, Musikalischer Leiter des Hauses, wird das Podium der Grube vor dem besetzen Titelorchester des Teatro de la Zarzuela -Orchester der Gemeinschaft Madrid-, des Titelchors des Theaters von La Zarzuela und von zwei außergewöhnlichen Verteilungen.
Das emotionalste und aufregendste
Emilio Sagi ist kein Fremder für Emotionen. Er fühlt es tief und weiß, dass sie heutzutage etwas Neues haben, anders: „Für mich war jeder Ersatz wie beim ersten Mal. Es ist unglaublich aufregend zu sehen, wie die Charaktere zum Leben erweckt werden. Und jetzt - trotz der schlechten Zeiten, in denen wir leben müssen - denke ich, wenn ich sie wiedergeboren sehe, führt mich diesmal zu fühlen Es ist nicht nur ein weiterer Ersatz, aber die emotionalste und aufregendste Wiederholung nach Fertigstellung 30 Jahre nach diesem ersten Mal ... "
Nicht umsonst, "Der mit dem Rosenstrauß" hat, aus vielen Gründen, eine ganz besondere Bedeutung für ihn. es war sein erster zarzuela job in spanien - Ich hatte bereits "La Revoltosa" und "La verbena de La Paloma" inszeniert., aber seltsamerweise war es in Havanna und Buenos Aires gewesen -. Obwohl es vom damaligen Superintendenten dieses Theaters in Auftrag gegeben wurde, Jose Antonio Campos, Mit dieser Montage war es näher, wenn es passt, zur Figur seines Onkels Luis Sagi Vela, für wen Sorozábal, Ramos de Castro und Cuadrado Carreño, ausdrücklich den Charakter von Joaquín geschaffen.
Und wie alles in diesen Tagen sind Emotionen an der Oberfläche, Guillermo García Calvo steht nicht hinter Sagi. Für den Dirigenten „Der mit dem Rosenstrauß“ ist a Arbeit "voller Poesie. Von einfachen Melodien und Harmonien, die die unterschiedlichsten Emotionen ausdrücken können ". Der Lehrer behauptet, Sorozábal habe "das seltene Talent, dass jede Notiz, die er schreibt," charismatisch "klingt.. Musikalische Inspiration, Der Funke des Librettos und wie perfekt die Figuren dargestellt sind… All dies wird von der ersten Maßnahme an an die Öffentlichkeit weitergegeben - fügt er hinzu - und macht die Arbeit liebenswert und eng. Nachdem wir sie besucht haben, werden wir uns mehr in das Leben verlieben. ".
Wellenverteilungen
Die beiden daran beteiligten Distributionen sechste Präsentation der Show im Teatro de la Zarzuela (wo es möglich war, in zu genießen 1990, 1991, 1999, 2004, 2013 und jetzt in 2020) sie sind geladen mit Schachtkünstler.
Auf der Haut des Aufstiegs, verträumter moderner Florist, stolz auf ihre Herkunft aus der Arbeiterklasse, die nicht mehr von Liebe hören will als mit einem Mann ihrer Klasse, Die Sopranistinnen werden in dieser Zeit bekommen Ruth Iniesta (das beim Ersatz von 2013 In La Zarzuela übernahm sie die Rolle der Clarita) und Raquel Lojendio. Joaquins Charakter, dieser junge Herr, der vorgibt, ein Mechaniker zu sein, und der vorgibt, ein Mechaniker zu sein, wird interpretiert von Carlos Alvarez (Wie man gesehen hat, kehrt er zu der Rolle zurück, in der er als erster Sänger geboren wurde und die ihm seine ersten Hits bescherte) und auch für den Bariton Gabriel Bermudez. Stephen Vincent wird Ricardo spielen, Flieger, der auch die Winde für das Mädchen aus "Der Rosenstrauß" trinkt, und deshalb ist er in ständigem Streit mit Joaquín. Im Gegensatz zu diesem Drei-Wege-Liebeskonflikt, eine andere entsteht zwischen Clarita - einer koketten und "Superkult" Maniküre -, Capó - ein Mechanikerlehrling - und Espasa - ein Kellner an der quadratischen Bar -. Obwohl Freundin der ersten, Sie lässt sich zum zweiten Mal lieben, um Capós Zuneigung zu testen. David Pérez Bayona und Adan Lopez und Sylvia Parejo und Nuria Pérez, Sie werden Capó und Clarita das Leben geben; es ist der Fall, dass die vier Dolmetscher sind regelmäßige Teilnehmer an dieser wertvollen Initiative des Theaters Proyecto Zarza, und einige von ihnen haben bereits ihre ersten strahlenden Schritte in großartigen Produktionen der vergangenen Saisons gemacht. inzwischen, Der pompöse und lustige Espasa wird für den vielseitigen Sänger und Schauspieler verantwortlich sein Engel Ruiz.
Und an diesem Punkt, Sie müssen einen verdienten Absatz machen, seit Joaquins Mutter, Frau Mariana, wird interpretiert von Milagros Martin, einer der Künstler, der in den letzten drei Jahrzehnten die Bühne des Teatro de la Zarzuela betreten hat. In der ersten Wiederholung von Sagis Montage, in 1991, Sie war Asunción (Rolle seit Jahren gespielt) und Carlos Álvarez, ihr Freier. jetzt, in der Präsentation von 2020, Sie sind Mutter und Sohn.
Abgerundet wird die Besetzung Enrique Baquerizo und Cesar Sanchez als Don Daniel und Don Pedro, Eltern von Ascensión bzw. Joaquín; Schauspieler Eduardo Carranza und Joseba Pinela, die Mitglieder des Titular Theatre Choir, Daniel Huerta, Alberto Rios, Francisco Jose Pardo, Rodrigo Álvarez, Alberto Camon, Roman Fernández-Cañadas und Francisco Jose Rivero; neben 19 Tänzer-Extras.
In Bezug auf das Künstlerteam, Der Bühnenbildner macht es fertig GErardo Trotti, der lang erwartete Kostümdesigner Pepa Ojanguren, der Illuminator Eduardo Bravo und die Choreografie, dessen Ersatz ist verantwortlich Nuria Castejon, ist auch verschwunden und bewundert Goyo Montero.
Langes Leben auf Reisen
Niemand vermisst das mit "Der mit dem Rosenstrauß" Emilio Sagi, er dirigierte einer der besten Jobs seiner langen und hochproduktiven Karriere. In all diesen Jahren hat die Produktion zu anderen gebracht zwölf Stufen des Landes - Valencia, Málaga, Oviedo, Bilbao, santa~~POS=TRUNC, Barcelona, Sevilla, Jerez de la Frontera, San Sebastian, Valladolid, Santiago de Compostela, Pamplona -, ebenso gut wie zwei weitere europäische Hauptstädte - Rom und Paris., und war immer erfolgreich bei Publikum und Kritikern gleichermaßen. Warum, wie die Autoren in ihrer Premiere in 1934, "Der Heilige sollte wie eine sentimentale und lustige Widerspiegelung des Volkslebens sein", Klarstellung, dass sich das Äußere ändert: Kleidung, Dialog, Wirkort, "Obwohl die Gefühle der Menschen nicht variieren".
"Der mit dem Rosenstrauß", das schon hat mehr als 85 Jahre alt (Uraufführung im Fuencarral Theater in Madrid am 13 November 1934), Es ist der Titel, der das moderne Madrid jener Jahre am besten widerspiegelt. schließlich, Das war die Sorozábals Absicht, «Musik machen, einfach, spontan, eingebildet, das hatte Salzstreuer und Gefühl, mit populärem Geschmack ». Es ist der Moment, in dem dass Frauen die Freiheit hatten zu lernen und zu entscheiden, So zeigen es Ascensión und Clarita auf der Bühne, zwei Mädchen aus einem dieser weiblichen Athenaeums des Augenblicks, entweder Lyceum Club die Der Bürger, weil sie ohne Sentimentalität über ihre Träume und Wünsche sprechen, und sie sagen klar, was sie wissen und was sie denken.
La Zarzuela ist, schließlich, wie alle Künste, etwas Lebendiges, das sich mit den Autoren entwickelt, die in der Gesellschaft leben; Dies spiegelt sich in der Anpassung seiner Werke an jede Zeit und jeden Ort wider. In diesem Sinne, "Der mit dem Rosenstrauß" dient als Vorbild einer Ära, die Republik, in denen musikalische Genres und Ideologien in einem sich verändernden und modernen Madrid verschmelzen. Und diese Produktion von „nur 30 Jahre “ist bereits geworden das beste Erbe der Bühne des Teatro de la Zarzuela an das Madrid von damals und heute.
Und das alles mit extremsten Sicherheitsmaßnahmen.