Die Sonnambula kehrt zu Weihnachten ins Teatro Real zurück

La Sonnambula
La Sonnambula
Vincenzo Bellini (1801-1835)
Libreto von Felice Romani, basierend auf der Ballettpantomime von La Somnambule, oder die Ankunft eines neuen Herrn von Eugène Scribe
Am Teatro Cercano in Mailand uraufgeführt 6 März 1831
Uraufgeführt am Teatro Real 10 Dezember 1850
D. Musical: Maurizio Benini
D. Szene: Barbara Lluch
Szenografie: Christof Hetzer
Kostümbildnerin: Clara Peluffo
Illuminator: Urs Schönebaum
Choreograf: Iratxe Ansa
D. Chor: Andrés Máspero
Besetzung: Jessica Pratt, Francesco Demuro, Serena Saenz,
Fernando Rado, Isaac Galan, Gemma Coma-Alabert, Gerardo Lopez
Schlagzeilen Chor und Orchester des Teatro Real

Es gibt viele Ähnlichkeiten, die zwischen dem einen und dem anderen bestehen, wenn beide gehört werden. Si bien Der Schlafwandler erschafft neu, Dank der Posaunen, die alpine Atmosphäre der Schweiz, in der die Szene spielt. Aber es gibt auch tiefgreifende Unterschiede, besonders im Schauspiel, viel akzentuierter in Norma. Sein Libretto ist auch komplexer und bietet dramatischere Möglichkeiten als Sonnambulas Libretto., linearer und zerbrechlicher.

Diese Oper stellt für einige den größten Exponenten des melodramatischen Theaters der Romantik dar und für andere ein Werk, das dies tut, obwohl es bemerkenswert mit musikalischen Elementen ausgestattet ist, Qualität sinkt aufgrund der Einfachheit des Skripts. auf jeden Fall, ist ein Meisterwerk des Belcanto mit musikalischer und vokaler Komposition von außergewöhnlicher Qualität.

Obwohl es sich um eine Referenzoper handelt, Es ist kein Titel, der in den Theatern zum üblichen Repertoire gehört. Die Regisseure fliehen vor dieser Oper und denken an die Schwierigkeiten, die ein scheinbar einfaches Libretto hat.. Aber die Arbeit präsentiert andere Elemente, die, weit davon entfernt, Angst zu machen, sollte für die Inszenierung attraktiv sein, wie man in die psychologischen Aspekte eintaucht, die in der damaligen Gesellschaft Interesse zu wecken begannen, wie Donizetti später in seiner Lucia reflektierte.

Bei dieser Gelegenheit war Bárbara Lluch für die Szenografie verantwortlich. Sein Ansatz war klassisch, ohne verzerrende oder übermäßige Elemente, was war ein erfolg. Nichts in der Dekoration stört oder lenkt ab. Die Dramaturgie wird durch die erzeugte mysteriöse Atmosphäre verstärkt, so viel zum szenischen Vorschlag von Christof Hetzer, wie bei der Illumination von Urs Schönebaum. Beide Facetten tragen dazu bei, das Hauptthema der Geschichte hervorzuheben., Schlafwandeln. Ein weiteres auffälliges und interessantes Element sind die Figuren von Clara Peluffo, die den eleganten Punkt zur Szenografie brachten.

Die musikalische Leitung liegt bei einem Belcanto-Spezialisten, und Meister Maurizio Benini. Er verstand es, dem Orchester einen exquisiten und raffinierten Klang zu entlocken, wenn auch manchmal etwas langsam, aber mit Vergnügen in den Melodien nachbauen. Er war immer aufmerksam gegenüber den Sängern und allem, was auf der Bühne passierte.. Seine Koordinationsarbeit zwischen den Orchestern war sehr auffällig, Solisten und Chor.

In diese Produktion wurde ein Ballett aufgenommen, das, wie Geister, begleite Amina beim Schlafwandeln. Zeitgenössische Tänze sind in Opernproduktionen immer häufiger anzutreffen, wie, aktualisiert die Arbeit und ergänzt sie. Bei dieser Gelegenheit fingen sie an, wie ein stilles Vorspiel, der I. und der II. Akt.

im Gesangspart, für diesen Schlafwandler, das Teatro Real hat zwei hochkarätige Besetzungen, besonders in der Hauptrolle der Amina. Bei der Premiere der zweiten Besetzung der 16 Dezember, was beschäftigt uns, die absolute Protagonistin war Jessica Pratt. Die australische Sopranistin kennt die Figur perfekt, die mit echtem Belcanto-Stil anspricht. Es hat eine große Agilität und Flüssigkeit in den Höhen. Seine Emission ist natürlich, leicht, Reinigung, agil und abwechslungsreich, mit großer Legato-Kapazität, und eine zarte und luftige Liedzeile, die, aus unserer privilegierten Position, zeigte ausreichend Volumen. Ich weiß nicht, ob diejenigen, die im Paradies waren, dasselbe sagen können. La Pratt konzentriert sich auf den Gesang und seine Klangressourcen, abgesehen von einem größeren Engagement für die Interpretation.
Besonders inspiriert hat sie „Ah, Ich habe nicht geglaubt, dass du überrascht bist", nichts leichtes, wenn wir berücksichtigen, dass er sich der Arie auf dem schmalen Gesims des Hauses stellen musste, sehr effektiv für ein Publikum, das, sicher, er hörte nicht auf, bis zum Ende für sie zu leiden. Sachen von Inspizienten.

Francesco Demuro war dafür verantwortlich, Elvino Leben einzuhauchen, und ersetzte den ursprünglich programmierten Lawrence Brownlee. Es hat eine schöne Tenor-Klangfarbe und Leichtigkeit für die Höhen., aber es schien, dass er sich bemühte, sich einzudämmen. Er wanderte genauso viel über die Bühne wie Amina, wenn sie in Trance war..

Serena Sáenz war dafür verantwortlich, Lisa das Leben zu geben, der bei dieser Gelegenheit die zweite Arie dieser Rolle ansprach, auf die wegen ihrer Schwierigkeit in der Koloratur normalerweise verzichtet wird. Das Ergebnis war sehr gut. Hat ein beachtliches Stimmvolumen, großartige Beweglichkeit und eine Jugend, die ihm einen großen Spielraum für Verbesserungen ermöglicht.

Die größte Qualität von Graf Rodolfo von Fernando Radó war seine gute Bühnenpräsenz, obwohl er auf der Bühne etwas ungeschickt auftrat. In der Gesangspartie war seine Rolle diskret.

Auf einem guten Niveau waren Isaac Galán als Alessio und, vor allem, Gemma Coma-Alabert in der Rolle der Teresa.

Ein weiterer wichtiger Protagonist in diesem Werk von Bellini sind die Menschen, vertreten durch den Chor. Er tritt vom ersten Moment an in die Szene ein und wird zum Hauptdarsteller. klang pastös, empfindlich, perfekt mit exquisiter Musikalität die ganze Geschichte beschreibend. Ein Charakter, der zu keiner Zeit an Bedeutung oder Qualität verliert.

La sonnambula zu Weihnachten programmieren, das Teatro Real wird mit einem Werk gerecht, das häufiger Teil des Opernrepertoires sein sollte. Eine Gelegenheit, den besten Belcanto von einem seiner Hauptvertreter zu hören, Bellini.

Text: Paloma Sanz
Bilder: Javier del Real / Teatro Real