Neugierig und Original erschien es in der Teatro de la Zarzuela die dritte Erwägung des Liedes. berechtigt, Kabarettabende, Mezzosopran Nancy Fabiola Herrera, Er begann Beschuss, seine Stimme dick und Kuvertierung, alle die Musikalität von Werken, vielleicht weniger bekannt, dass nicht nur zu zeigen, die deutschen lieder erfordern Können und Know-how. Er zeigte, dass Zusammensetzungen, die weniger anfällig für die korsettierenden und technische benötigen die gleiche Disziplin und Verwaltung von Musikwissen und canoro.
Ein Repertoire voller künstlerischer Möglichkeiten und Identität, die vielseitige Persönlichkeit von Herrera, gepaart mit seinen stilistischen Mitteln, Sie führten zu einem höheren Niveau der beliebtesten Werke von Komponisten wie Oscar Straus, Erik Satie o Francis Poulenc. Dieser erste Teil, formellere, wenn man so sagen, Er wurde mit Werken von Kurt Weill und Louis Guglielmi abgeschlossen (Louiguy). Immer sehr gut mit Klavierbegleitung Mac McClure.
Um die Einzigartigkeit des Abends zu zeigen, geschah etwas, das, zumindest, Ich hatte nicht vor in einem Theater gesehen. Nach der Pause, eine unaufmerksame Öffentlichkeit, Ich weiß nicht, ob die Originalität der Nacht, Er wurde nicht beendet den Raum betreten, Auffordern Sänger und Pianist auf der Bühne waren einige Minuten für ihn bis zum Ende warten zubringen Öffentlichkeit. Dies war der Beginn eines zweiten Teils, in dem Herrera bewies eine Kapazität von künstlerischen Aufzeichnungen haben und idiomatischer fast chamäleon.
Es ist nicht leicht zu Ort Stimme nach einer ersten akademischen Seite, aber, einmal aufgelöst Einstellungen, Herrera fand uns neue Wege, um die Freiheit der Interpretation zu vertiefen, Kenntnis der Werke und ihre Komponisten und die Fähigkeit, Nostalgie und Exotik gestellt Komponisten wie Ernesto Lecuona zu vermitteln, Joaquim Zamacois der Astor Piazzolla. Oder ziehen den perfekten Melancholie Bolero Pedro Junco, Maria Grever, Alvaro Carrillo, Gabriel Ruiz Bobby Capó.
Oder, wie außergewöhnlich Maria des Selbst in dem Theaterplakat, „Bis zum neunzehnten Jahrhundert bewegen fährt durch Subjektivismus und Innerlichkeit; Es ist die Zeit der Rebellion, die Bereitschaft, alle Möglichkeiten mit einem Wochenende künstlerischen Ausdruck zu erkunden voll damit zu tun Vergangenheit wertvollen wiederzuerlangen oder eine wunderbare Zukunft zu erreichen. Es ist die Ausübung der Gefühle, im Traum eingewickelt, in Geheimnis und Fantasie der exotischen von einem Geist der Nostalgie verfolgt, Melancholie und Verlangen nach Fertigstellung unmöglich ".