Dieses Album ist der Soundtrack meiner Liebesgeschichte mit Musik, mit Gitarre.
Lieferung halbes Jahrhundert, Leidenschaft und Hingabe das Glück, meinen Traum zu leben, da ich Erinnerungen. Der Traum, Musiker und Live, für diese und.
Als ich ein Kind von sechs Jahren, mein Onkel Jose Maria nach Hause kam eine Morgens mit einer Gitarre Reyes ein weiteres Geschenk in seinem Fall enthält,: die Partitur der Concierto de Aranjuez von Joaquin Rodrigo. mein Onkel, Andalusischen Rasse und verlor seinen Kopf von der spanischen Gitarre sagte: „Child, zu sehen, ob das Abendessen „sacao“ hat Einiges davon ist ziemlich mu ". Kausalitäten des Lebens. Ich möchte glauben, (und, tatsächlich, jeden Tag Ich denke mehr) eine Anschauung von der Spitze geführt hat meinen Onkel mir die Gitarre zu geben und diese Partitur,, ein halbes Jahrhundert später nicht mehr frei leer haben die Namen von so vielen Theatern der Welt zum Ziel, wo ich gespielt haben. dank tito.
Als meine Mutter, Carmela, er erkannte, meine Leidenschaft für die Gitarre, Ich fand einen Lehrer, der nach Hause kam, um mich zu lehren. Und ich sage gefunden und nicht suchen, weil diese Geschichte durch Inspiration geführt wird. dass Lehrer, Herr Cabrera, Sie war ein Flamenco-Gitarrist. Mama, dann, Ich wusste nicht, Stile oder Slogans. Ich danke nie genug, um meine ersten Schritte wurden durch diese wunderbare und magische Musik gegeben, dass der Flamenco ist. dank Mama.
Ein Jahr später, auf Empfehlung des Lehrers, Ich war gesegnet durch das, was ich meine großen Meister betrachten, Dona America Martinez, wesentliche Figur in meinem Leben und in meiner Karriere. Lehrer, der alles hat mich gelehrt, nicht nur über die Gitarre, aber es gebildet mich, von Anfang an ein Konzertpianist zu sein. Von meinem ersten Konzert mit 8 Jahren, Ich ermutigte immer, dass alles, was in meinem Leben passierte aus auf der Bühne mit einem Lächeln auf seinem Gesicht. Dank Doña America.
Mein Vater hat mir immer gesagt bin ich ein glücklicher Mensch im Leben. Er hatte Recht. Wie glücklich die Bühne geteilt haben, Versuche, Umkleideräume und Reisen mit Namen wie Teresa Berganza, Placido Domingo, Paco de Lucia, Mistlav Rostropovich, Elton John, und viele berühmte Namen, die ich entschuldige mich für nicht in der Lage in einem Text zur Liste, die ich nicht mehr lange. Dad danke und danke alle, Sie für mich, diesen Musiker gemacht haben, der sein Leben auf diese wunderbare Form des Ausdrucks der Seele widmen weiter.
Es gibt einen Namen, schließlich, die will ich nicht mehr missen, mein Bruder, Maestro, Seelenfreund, Felix Grande war der erste Komponist sah in mir, in dem ich wurde. Ich habe Kenntnis von diesem Aspekt werden und ermutigt mich der Dolmetscher meiner eigenen Arbeit zu sein. dank Felix, ohne Sie wäre dieser Satz nicht, wo es ist.
Was Nietszche gesagt hat: „Ohne Musik wäre das Leben ein Irrtum“.
José María Gallardo
BIOGRAFIE:
José María Gallardo, Er debütierte in Sevilla, seine Heimatstadt, im Alter von neun Jahren und seitdem hat er es geschafft, die größten kritischen und öffentlichen Erfolge auf Bühnen auf der ganzen Welt zu erzielen.
Seine umfassende Ausbildung als Musiker hat er erlaubt Facetten des Komponisten zu entwickeln und Leiter.
Er hat Regie, inter, das Chamber Orchestra of Oasaka Telleman das Debüt von Paco de Lucia Concierto de Aranjuez, (Japan, Mayo 1990). Er war der Autor und Performer von High Definition aus Spanien, offizieller Film des Spanien-Pavillons auf der EXPO 92.
Er ist Gründer und musikalischer Leiter des Kammerensemble La Maestranza, Septett, mit dem er seine eigene Musik spielt.
Er wurde in Paris mit Menuhin eingeladen, Rampal, Ozawa y Elton John, Galaveranstaltung 70 Rostropowitsch Jahrestag März 1997. John Williams erscheint in dem prestigeträchtigsten International Guitar Festival in Australien (Darwin, 1995 und 1997).
Zeitgleich mit dem 100. Geburtstag von Maestro Rodrigo, Er interpretierte seine Konzerte für Gitarre und Orchester auf der ganzen Welt neu.
Er wird regelmäßig gebeten, Solokonzerte zu spielen und mit Orchestern in ganz Asien aufzutreten.. und auch in Australien, wo die Uraufführung von Werken von Sainsbury wurde gehalten und G. Brophy, geschrieben für Gallardo del Rey.
In Europa unterstrichen sie seine Konzerte mit dem Royal Philharmonic Orchestra in London, das Konzert in Brüssel zur Unterzeichnung des Vertrags von Rom, Aufführungen im Theater der Champs Elysee, Paris Opera Comique, sowie die Konzert- und Opernhaus Stockholm, Dublin Nationale Auditorium, Konzerthaus de Viena, Auditorium Stravinski Montreaux, Performance Arts Center in Kalifornien oder die Carnegie Hall in New York.
In Spanien ist es üblich, ihn im Nationalen Auditorium von Madrid zu finden, Monumentaltheater, Teatro Real, Teatro de la Maestranza und Teatro de la Zarzuela.
Er war der Gitarrist, den der kürzlich verstorbene Komponist Fernando Arbex für die Entstehung der Toledo Concert Cadences ausgewählt hatte, in London mit dem London Philharmonic Orchestra.
DISCOGRAPHY:
Su disco Die Bäume sprechen, Es wurde von der Deutschen Grammophon veröffentlicht.
während 2006 Sie veröffentlichten von den Platten Mandala zwei Doppelalb, "The Spanish Guitar" und "Voyage au Pays de la Guitarre". Und im selben Jahr, Seine zweite CD wurde auf der Deutschen Grammophon veröffentlicht, von dem Flötisten Ezequiel Cortabarria, qualifiziert “14 Möglichkeiten, wie Sie zu verpassen”, mit Musik von Astor Piazzolola.
während 2008 arbeitete bei der Aufnahme des Albums Spanish Passion mit Plácido Domingo und der Orquesta de la Comunidad de Madrid zusammen.
in 2013 Gallardo Del Rey wird veröffentlicht: Glossen – Russell: Romantisches Konzert auch mit dem Label Deutsche Grammophon, und im folgenden Jahr nächste Quartett Kanäle veröffentlicht: Diego Araciel: Kammermusikwerke für Streicher (Hispanic Musical Heritage 32).