James Conlon

Das junge Nationalorchester von Spanien (JONDE), Einheit abhängig von INAEM, feiert die 4 al 14 Juni sein zweiter Symphonische Begegnung von 2021 In der Stadt von Batterien (Sevilla). die 51 Musiker, zwischen 18 und 25 Jahre von 11 Regionen, bereiten Sie in diesem zweiten jährlichen Termin ein Programm vor, das sich auf die symphonische Romantik durch die Musik von Johannes Brahms (1833-1897) und Robert Schumann (1810-1856), das wird in der klingen vier Konzerte der Tour.

Regieassistent Francois López-Ferrer leitet die JONDE im ersten Orchestertermin am 16 Juni im Auditorium Lienzo Norte in Ávila. auch, der nordamerikanische Regisseur James Conlon geht weiter mit der Konzerttour, rund um die Feier von Europäischer Musiktag, in drei Schlüsselräumen: die National Music Auditorium in Madrid (20 Juni), Innen VI. Ausgabe von Solo Música! organisiert vom Nationalen Zentrum für Musikverbreitung (CNDM), die Palast von Carlos V, eingerahmt im Internationales Festival für Musik und Tanz in Granada (21 Juni) und Teatro de la Maestranza in Sevilla (23 Juni).

Exklusives Training

Während des Meetings erhalten die JONDE-Musiker eine exklusive Ausbildung von 13 Lehrer von verschiedene Spezialitäten von den renommiertesten Gruppen der aktuellen Szene (Amsterdam Concertgebouw, Pariser Orchester, London Symphony Orchestra, Cuarteto Quiroga, Sinfonieorchester von Barcelona und Nationalorchester von Katalonien, Symphonieorchester des Gran Teatro del Liceo, Orchester des Palau de Les Arts) und relevante Superior Konservatorien für Musik (Musikene – San Sebastian, ESMUC - Barcelona, Hochschule für Musik Saarbrücken – Deutschland, Das Haager Konservatorium – Holland). JONDE hat auch das Privileg, die Ausbildung mit den Lehrern zu absolvieren James Conlon, musikalischer Leiter der Los Angeles Opera, und Francois López-Ferrer, derzeit stellvertretender Dirigent des Cincinnati Symphony Orchestra und des May Festivals.

von der 51 Musiker die die JONDE in diesem zweiten Treffen ausmachen, 5 kommt vom Jungen Portugiesischen Orchester (JOP, Portugal) als Gäste teilnehmen durch die MusXchange-Austauschprogramm von Europäische Föderation junger Nationalorchester (EFNYO). Das Austauschprojekt reagiert auf die aktive Beteiligung von JONDE in transnationalen Netzwerken, mit dem sie den kulturellen Austausch fördern und zur Mobilität auf dem Arbeitsmarkt beitragen will.

James Conlon

Der amerikanische Regisseur James Conlon wird zum ersten Mal Regie führen Castile Symphony Orchestra und León bei den Abonnementkonzerten 11, durch ein Programm, das sich mit der „Sinfonie Nr. 3“ von Johannes Brahms und der „Sinfonie Nr. 3“ befasst. 3, "Renana" von Robert Schumann.

Das Castilla y León Symphony Orchestra wird nächste Woche sein Abonnementkonzert anbieten 11, vorletzte Ernennung eines umfangreichen Programms der Wintersaison, begann die Vergangenheit 7 Januar und endet am 20 März, mit sechs Programmen, die großartige Werke gezeigt haben, Solisten und Dirigenten von internationalem Ansehen, Viele von ihnen haben sich bei der erstmaligen Teilnahme am OSCyL als wichtige Entdeckungen herausgestellt.

In diesem Sinne, Das Konzert der nächsten Woche wird von dem Amerikaner James Conlon geleitet, einer der angesehensten Direktoren heute, Als einer der bekanntesten Interpreten klassischer Musik geschätzt und zum ersten Mal mit dem Sinfonieorchester von Castilla y León zusammenarbeitend. Conlon hat ein riesiges symphonisches Repertoire gepflegt, Oper und Chor, Dirigieren praktisch aller großen Sinfonieorchester in den USA und in Europa, seit seinem Debüt bei den New York Philharmonic in 1974. in 1976 debütierte im Metropolitan und bei 1979 in Covent Garden. Während seiner Karriere hat er mit vielen Opernhäusern zusammengearbeitet, einschließlich des Teatro de la Scala, die Liryc Opera de Chicago und das Maggio Musicale Fiorentino. In Europa, Conlon hatte mehrere wichtige Positionen inne, einschließlich des Chefdirigenten der Rotterdamer Philharmoniker, Generalmusikdirektor der Stadt Köln und seitdem Hauptdirektor der Nationaloper von Paris 1995 und 2004. in 2015 wurde zum Chefdirigenten des RAI National Symphony Orchestra of Italy ernannt.

Düngerprogramm mit Brahms und Shumann

Unter der Leitung von Conlon, Das Sinfonieorchester von Castilla y León wird das Programm „Las sinfonías del Rin“ aufführen., Nehmen Sie diesen europäischen Fluss als den roten Faden, der zwischen den beiden Symphonien dieses Konzerts fließt, Johannes Brahms, geschrieben vom Komponisten im Sommer von 1883 en Wiesbaden, von seinem Atelier mit Blick auf das Rheintal; und die Symphonie von Robert Schumann, das 'Renana', die er Ende in Düsseldorf komponierte 1850. Zwei Werke das, als Elemente, die der Rhein schätzt, zeigt Bewegungen, die mit dem Natürlichen verbunden sind, unter der künstlerischen Vaterschaft von Beethoven, ständiger Referent, Verknüpfung dieser beiden Werke und ihrer Autoren.

Die 'Symphonie Nr. 3 in F-Dur, auf. 90"De Johannes Brahms (1833-1897) an den der für die Freigabe zuständige Direktor, Hans Richter, in 1833 apodó ’Brahms HeroicWurde vom OSCyL fünf Mal interpretiert, der letzte in der Saison zu sein 2017-2018 unter der Leitung von Pablo González. Die "Symphonie Nr. 3", strukturiert in vier Sätzen, Es ist das kürzeste der vier von Brahms geschriebenen und in denen die dramatischen Aspekte am intensivsten sind. Eine Komposition, die ein großes Gefühl von Prägnanz und Ausgewogenheit zeigt, zu der Zeit neuartig und kompliziert, sowohl für die Orchester als auch für die Öffentlichkeit.

Am nächsten Freitag 12, Es ist das dritte Mal, dass das OSCyL die 'Symphony No. 3 in E-Dur, op.97 ", "Mutter", von Robert Schumann, Regie letzte Saisonzeit 2004-2005, von dem britischen Regisseur James Judd. Die Symphonie wurde zwischen dem 2 November und 9 Dezember 1850 in Düsseldorf und Premiere am 6 Februar 1851 vom Düsseldorfer Orchester, unter der Leitung des Autors selbst und ernten großen Erfolg. Wie der Titel schon sagt, Die Arbeit soll eine Hommage an die Stadt Düsseldorf und den Rhein sein, Wiederherstellung seiner Umwelt und seiner Menschen. "Renana" besteht aus fünf Sätzen und wurde erstellt, auf eine schnelle Art und Weise, in nur vier Wochen. Durch diese Arbeit, Schumann bietet uns eine Tour durch verschiedene Aspekte der Stadt an, Seine Stadt, der Fluss oder die Kathedrale, alles am Ende vereinen, ein letzter Satz, der uns an den Rheinrand bringt, durch einen Bauerntanz, Ein echtes Festival, um die Arbeit mit Freude und großem Optimismus abzuschließen.

Hanna-Elisabeth Müller

Am kommenden montag 2 Juli, die Nationale Verbreitungszentrum Musical (CNDM) in Koproduktion mit dem Teatro de La Zarzuela, Es stellt zum ersten Mal in der Lied die deutsche Sopranistin Hanna-Elisabeth Müller (Mannheim, 1985), die am Klavier wird von Juliane Ruf begleitet. Die Show-Stars zwei der prominentesten Komponisten des Genres, Trennzeichen zwischen früh und spät Romantik: Robert Schumann y Richard Strauss. Nach Arturo Reverter: “Kaleidoskopische Kunst dieser Sänger, dass entfaltet schön in der traditionellen italienischen Oper, scheint in dieser Welt mehr verinnerlicht”. Die neuesten Beiträge, mit einem allgemeinen Preis 8 ein 35 Euro, Sie sind zum Verkauf an der Abendkasse des Teatro de La Zarzuela, INAEM Theater, www.entradasinaem.es und 902 22 49 49

Müller: weise Jugend

Hanna-Elisabeth Müller studierte bei Rudolf Piernay, die noch funktioniert. Multi-preisgekrönte, Sopran setzte seine Technik zu perfektionieren in Meisterkursen bei Dietrich Fischer-Dieskau, Julia Varady, Elly Ameling y Thomas Hampson. in 2017 Er machte sein Debüt an der Metropolitan Opera in New York als Marzelline (Fidelio) y Jürgen Flimm, Er debütierte an der Mailänder Scala als Donna Anna (Don Giovanni) und an der Zürcher Oper als Ilia Idomeneo Mozart. in 2015 Er wurde in Amsterdam singt die Rolle der Sophie in einer Neuproduktion präsentiert von Der Rosenkavalier. Ein Jahr später, Die Uraufführung bei den Salzburger Festoper als Zdenka mit Renée Fleming und Thomas Hampson unter der Leitung von Christian Thiele. Kurz nachdem er von der Zeitschrift als Opernwelt geehrt “Junge Künstler des Jahres”. von 2012 nach oben 2016, Er hat ein Mitglied der Bayerischen Staatsoper, wo sie interpretiert Pamina, Zerlina, Susanna, Servilia, Gretel, Zdenka, die Infantin Dona Clara Der Zwerg von Zemlinski und Sophie Werther, unter anderem. In dieser Saison hat er mit dem Bayerischen Staatsorchester auf einer Tour durch Japan gesungen (Pamina) und in der Carnegie Hall in New York (Sophie Der Rosenkavalier). Im Sommer 2018 kehrt nach München als Zdenka. Dieser vielseitige Sänger ist üblich, in den angesehensten Konzertsälen wie die Elbphilharmonie Hamburg (mit Beethovens Neunter Symphonie), die Philharmonie de Paris, Philharmonie Essen, Philharmonie Köln (con WDR Sinfonieorchester), und Tonhalle in Düsseldorf. in der Saison 17/18 Er hat gespielt Ein deutsches Requiem Brahms mit den Berliner Philharmonikern, unter der Leitung von Yannick Nézet-Séguin und Sieben frühe Lieder Berg mit dem Sinfonieorchester von Bilbao und Erik Nielsen.

menahem_pressler

Sie sind zwei der seltenen Gelegenheiten, in denen Sie den virtuosen Live nonagenarian genießen.

Am kommenden Donnerstag 17 Möchte die Nationale Verbreitungszentrum Musical (CNDM) tritt in die Endphase seines Zyklus “Liceo de Cámara XXI” in dem Kammersaal des Auditorio Nacional de Música mit dem legendären Pianisten Menahem Pressler, bieten zwei Konzerte: in der ersten, Wir präsentieren Sololiteratur Wolfgang Amadeus Mozart, Robert Schumann, Claude Debussy Frédéric Chopin, Programm, das von vornherein heterogenen scheint aber deren Protagonisten gemeinsam hat Talent als Komponisten für Klavierstücke. Das zweite Datum, und Schließen dieser Saison, wird am Dienstag 22 Es kann und wird von dem erstaunlichen Pacifica Quartet auf der Bühne begleitet wird Arbeiten durchzuführen, indem Mieczyslaw Weinberg y Alfred Schnittke neben dem monumentalen Klavierquintett in f-moll Cesar Franck. Die neuesten Beiträge, mit einem allgemeinen Preis 10 ein 20 Euro, und sind im Verkauf an der Abendkasse des Nationalen Auditorium, INAEM Theater, www.entradasinaem.es und 902 22 49 49. Ergänzend, am Mittwoch, 2 und Donnerstag 24 Mai, Pressler Meisterkurse für Studenten der School of Music Reina Sofia in Madrid.

Sechs Jahrzehnte der Geschichte und musikalische Spitzenleistungen

Menahem Pressler, Pianist Gründer des Beaux Arts Trio, Sie hat sich auf der internationalen Bühne zu den aufstrebenden Musikern etabliert, mit einer Karriere von fast sechs Jahrzehnten. jetzt, zu 94 Alter, weiterhin das Publikum auf der ganzen Welt als Künstler und Pädagogen fesseln, Durchführen Soloabende und Kammermusiker.

in Deutschland geboren in 1923, Pressler floh Nazi-Deutschland in 1939 und er emigrierte nach Israel. Seine bemerkenswerte Karriere global nach dem ersten Preis in dem „Debussy-Klavierwettbewerb“ in San Francisco zu gewinnen begann in 1946. Dann machte er sein erfolgreiches amerikanisches Debüt mit dem Philadelphia Orchestra unter der Leitung von Eugene Ormandy. Seitdem hat er ausgiebig in Nordamerika tourte, Europa und dem Fernen Osten. Neben fast einem Jahrzehnt bemerkenswerte Solokarriere, Pressler debütierte als Kammermusiker in 1955 Berkshire Festival, wo er erschien als Pianist des Beaux Arts Trio, Bildung, die für fast führte 55 Jahre alt, bis die Saison 2007-2008 Geiger Daniel Hope, Cellisten Antonio Meneses und der Pianist beschlossen, die erfolgreiche Bildung zu lösen. Trotz des Endes des künstlerischen Erbe des Trios, Pressler hat weiterhin das Publikum der Welt blenden um, als Solist Kammermusiker, die als Juilliard Quartett, Emerson, Pacifica und Ebène. Nach seiner Zusammenarbeit mit Orchestern wie den Berliner Philharmonikern, Orchestre de Paris, Staatskapelle Dresden mit Christian Thiele oder Concertgebouworkest, Saison 2016 Menahem Pressler bereiste Europa, USA und Israel, geben Erwägungs, Konzerte als Kammermusiker und Orchesterkonzerte, Neben Handeln beim Ravinia Festival und Tanglewood Festival, wo sie mit dem Boston Symphony, das Orchester gab auch Vorträge in dieser Stadt während der Konzertsaison.

für fast 60 Jahre alt, Menahem Pressler hat gelehrt Klavier an der Fakultät für Indiana University, wo er ist Distinguished Professor of Music. Neben seiner erfolgreichen Karriere als Pianist, Professor Pressler wurde benannt als “Master of Education”. Unter seinen vielen Auszeichnungen, Er hat Ehrendoktorate von der Manhattan School of Music, 6 Grammy-Nominierungen und die Auszeichnung für „Lifetime Achievement Award“ von Gramophone. Es wurde mit dem „Certificate of Honor“ Deutschen Kritiker of Music ausgezeichnet und der American Academy of Arts and Sciences gewählt. in 2007 Er wurde für seine Karriere Ehrenmitglied der Jerusalem Academy of Music and Dance genannt. in 2005 Er erhielt den Verdienstorden der Bundesrepublik Deutschland und der Ordre des Arts et des Lettres in Frankreich. Zu seinen jüngsten Auszeichnungen zählen die renommierte Medaille in Wigmore ausgezeichnet 2011, der „Menuhin Preis“ von Ihrer Majestät der Königin von England 2012 und die „ECHO Klassik 2015“ Auszeichnung für seine Karriere in Deutschland.

Nach der Aufnahme nahezu die gesamte Kammer Repertoire mit dem Beaux Arts Trio, in 2015 Decca veröffentlicht eine Selbstmontage 60 CDs der gesamten Aufnahmen des Trios von Philips Recordings, Pressler hat mehr als dreißig Soloaufnahmen mit Werken zusammengestellt von Bach bis Ben Haim, und er hat die Aufnahme der Sonaten von Mozart mit La Dolce Volta begonnen. Zu den DVD Konzerte mit Paavo Järvi und dem Orchestre de Paris aufgenommen, Sir Simon Rattle und die Berliner Philharmoniker und ihre Live-Konzert 90 Geburtstag in der Salle Pleyel in Paris mit dem Ebène Quartett. auch, Sie haben mehrere Bücher geschrieben auf seinem honorific Vermächtnis, incluyendo „Menahem Pressler: Die Artistry of Teaching“y„immer etwas Neues zu entdecken: Menahem Pressler und das Beaux Arts Trio.“

Gómez Godoy, Ferrández und Floristan

Cristina Gomez Godoy, Juan Pablo Pérez Ferrández und Floristan Sie werden spielen Werke von Franz Joseph Haydn, Robert Schumann und Robert Kahn mit der Premiere eines benutzerdefinierten CNDM Komponist Jesus Torres.

Tickets, mit einem Preis von 10 € bis 20 €, Sie sind an den Kassen des Nationalen Auditorium zur Verfügung, INAEM Theater, www.entradasinaem.es und 902 22 49 49

Donnerstag 8 März an 19.30 Stunden, Nationale Verbreitungszentrum Musical (CNDM) Er erreicht die sechste Runde ihres Zyklus Liceo de Cámara XXI, wobei der Schwerpunkt auf Kammermusik, in dem Kammersaal des Auditorio Nacional de Música in Madrid. Darsteller drei jungen spanischen Dolmetscher international Moment: Cristina Gomez Godoy, Oboe Solist mit der Staatskapelle Berlin; Pablo Ferrández, Young Artist of the Year Award 2016 die ICMA, und Juan Perez Floristan, Gewinner “Paloma O'Shea Wettbewerb” und “Steinway” Berlin, Dieses Konzert Premiere Trio für Oboe, Cello und Klavier der Komponist Jesús Torres von CNDM in Auftrag gegeben, Resident Komponist der Musikinstitution in dieser Saison. Das Programm wird abgeschlossen Werke von Franz Joseph Haydn, Robert Schumann y Robert Kahn.

„Der Oboist Cristina Gomez Godoy verbindet technische Brillanz mit musikalischen Ausdruck, und künstlerische Virtuosität mit Zartheit hat einen „erstaunlichen natürlichen Instinkt“ (Süddeutsche Zeitung)

„Mit einem warmen Ton und Lyrismus impulsiven, während verfeinerte, Ferrández ist ein idealer Interpret für Schumann-Konzert, mit seiner melancholischen Eleganz und Mercurial platzt der Bitterkeit " (Der Wächter)

“Juan Perez Floristan hat nicht nur erstaunliche technische Fähigkeiten, sondern auch seine dramatische Interpretation ist ein Bogen, die Spannweiten” (Bachtrack)