Interview mit Jessica Pratt

Jessica Pratt

Sie sagen, es ist der natürliche Nachfolger von Joan Sutherland. Nicht im Badezimmer, Australische Sopranistin gilt als einer der besten internationalen Künstler auf seinem Seil. Jetzt kommt nach Spanien, Palau les Arts Reian Sofia von Valencia, die Debüts, und er tut dies mit Papier Amenaide, Oper Tancredi Rossini. Eine gute Gelegenheit, um Singvögel Fähigkeiten dieser großen Darsteller zu hören.

Klassische Verve: Wenn ich mich nicht irre, Sie Tenor und Tochter, irgendwie, Er hat Verbindungen mit Lyrik hat immer. Welche Zeit war er sich bewusst Singen als eine Karriere zu verfolgen und zu Beginn dieses geplant?

Jessica Pratt: Mein Vater lehrte uns alle über die Musik und meine Mutter alles über die bildende Kunst; Ich denke, dass es natürlich ist für Eltern auf die Kinder all ihr Wissen und ihre Leidenschaft für die Dinge zu vermitteln, die sie lieben. In meinem Fall sowohl meine Schwester, mein Bruder und ich haben von einer Kindheit gefüllt mit Musik und Kunst profitieren. Ich beschloss, meinen Weg als Sänger zu versuchen, wenn er zwanzig und einige Jahre und ich beschloß, nach Italien zu ziehen, um mein Gesangsstudium zu erweitern. In Australien arbeitete ich als Clown, als Sekretär, als Angestellter und sogar McDonalds für Gesangsunterricht zu bezahlen, reisen und alle, die eine Karriere als Opernsänger bedeutete Start; später in Europa gewann ich ein Stipendium, das mir erlaubt, nur auf das Studium zu konzentrieren. Ich nahm all die Möglichkeiten, die mir in den Weg gelegt wurden, Ersetzen Kollegen, die mehrmals abgesagt; dann sagte er, dass dies meine große Chance war. Ich denke, dass wir in einer Welt leben, in der wir alles passieren sehr schnell und wirklich in meinem Fall erwarte ich denke, es dauerte eine lange Zeit, um meine Karriere zu stabilisieren; nämlich, es war ein Wendepunkt, der alles verändert, Sie waren nur ein Cluster von kleinen Dingen, Chancen, dass schließlich, Konstanz und Ausdauer gebaut meine Karriere.

B-C: Kein Zweifel, die Belcanto in denen fühlt sich seine Stimme bequemere. Ist das gleiche Gefühl aus der Sicht dramatisch und interpretativen?

J. P: Zum Glück liebe ich die Belcanto; Ich finde es sehr dankbar, sowohl aus der Sicht eines Zuschauers als Dolmetscher. Also eigentlich ich sage, dass ich zu Hause in diesem Repertoire fühle aus jedem Blickwinkel. Ich verbrachte viel Zeit Liebesromane lesen, die in der Tudor-Zeit entwickelt wurden, eine Ära, die ich liebe, und ich genieße wirklich diese Zeit durch die Belcanto-Opern zu erkunden Ich spiele.

b.c: In einem Fall hat er nicht zu einem Job oder ein Projekt zu sagen hat?, Warum?

oft, in der Regel, weil ich bin nicht frei auf den Terminen vorgeschlagen, wenn ich an anderer Stelle und manchmal bin zu arbeiten, weil die Rolle für meine Stimme nicht geeignet ist. Es gibt junge Sänger, die eine gewisse Eile haben und manchmal Rollen annehmen unangemessene. deshalb, Es ist sehr wichtig zu wissen, was Ihre Grenzen sind und wissen, wie Sie für Ihre Zukunft zu kämpfen, nein zu sagen, wenn Sie wissen, dass nicht für Sie, was Sie vorschlagen, ist. Am Anfang meiner Karriere hatte ich mit wichtigen Menschen in diesem Geschäft aus diesem Grunde zu beschäftigen und war kompliziert und schwierig, nein zu sagen, wenn ich kein Geld hatte,. Die denkwürdigsten Geschichte war während eines Kampfes mit einem Mittel mich gefragt, wer oder was gab mir die Freiheit, einen sehr wichtigen Auftrag abzulehnen, die ich anbieten. Wenn machte ich mein Debüt in Covent Garden mit der Königin der Nacht, am Anfang meiner Karriere, Ich hatte so viele Angebote nur für diesen Charakter, der mich für eine Weile beschränkt debütiert andere Rollen, so habe ich beschlossen, das Repertoire zu entfernen. Er war sehr jung, die Zeit wollte nicht pigeonhole, jedoch kehrte ich die Rolle im letzten Jahr an der Metropolitan Opera spielen. Jetzt habe ich das Gefühl, dass meine Karriere aufgebaut ich kommen gerne wieder hin und wieder zu singen, obwohl ich lieber die Heldinnen des Belcanto.

b.c: In einer bevorzugten Darstellung, Was der Regisseur werden alle Richtlinien für die Interpretation oder einen gewissen Spielraum auf der Bühne?

J. P: Ich glaube nicht, dass jemand mag wie eine Puppe verwendet werden, die auf der Bühne herum bewegen. Wir interpretieren die Oper gemeinsam die Komponisten und Librettisten in Zusammenarbeit mit dem Management-Team von der Theaterszene gewählt schrieb. Es ist fantastisch, wenn der Regisseur eine klare und konsistente Ahnung hat, wie die Geschichte zu erzählen, aber auf jeden Fall hat es eine Teamarbeit und die Zusammenarbeit zwischen allen sein.

b.c: Was es einen fast Fetischcharakter für Sie Lucia spielt?

J. P: Lucia war der erste Charakter, den ich gespielt und sicherlich die mehrmals ich gesungen habe. Wenn ich singe Ich fühle mich wie nach Hause kommen. Lucia ist fantastisch sowohl dramatisch und musikalisch; viele Anforderungen auf allen Ebenen; Es kann in so viele verschiedene Arten interpretiert werden, dass jedes Mal, wenn ich neue Details begegnen singen, Nuancen ich nicht gesehen hatte, bevor; all dies ist eine Rolle, die mich mit Zufriedenheit erfüllt. Einmal hatte ich an der Mailänder Scala zu singen und gleichzeitig in Amsterdam; Produktionen waren so ganz anders aus der Sicht landschaftlich als Vokal kam eine Zeit, als er dachte, er singt zwei verschiedene Opern, aber die Wahrheit ist, dass ich mochte beide. Wagemaker in Amsterdam Monique hatte eine fabelhafte Version, in der Lucia hatte einen schrecklichen Alptraum erstellt; die ganze Aktion fand in seinem Zimmer voller Puppen gebrochen, die zum Leben erwecken, alles war dunkel und in seinem Selbstmord gipfelte, während in Mailand Maria Zimmermann hatte er eine viel traditionellere Lucia erstellt; der Charakter lebte in einem großen Herrenhaus abgeschnitten, wie auch immer die Hälfte und erlitt einen Nervenzusammenbruch; nachdem ein Beruhigungsmittel nur von der Bühne nach der Wahnsinnsszene injiziert zu haben. Beide Produktionen wurden aber die fantastische und aufregende Zeit gegen, jeder konzentrierte sich auf seine Rede.

b.c: Wie sehen Sie die Entwicklung seiner Stimme mit Blick sehen neue Repertoires Adressierung?

J. P: Es stimmt, die Stimme Veränderungen im Laufe der Jahre, reifen und kann mit einem schwereren Repertoire bewältigen. Im Moment möchte ich nicht ändern; Ich habe debütierte über 35 Rollen, mit denen ich fühle mich immer noch sehr komfortabel. In diesem Jahr endlich ein paar neue komische Oper Charakter hinzufügen und Ich mag Spaß für einen weiteren Rekord auf der Bühne haben; Ich mag sogar etwas Zarzuela eines Tages singen. Le Comte Debüt nur Oryy Don Pasquale in Bilbao und Barcelona debütieren in diesem Jahr. Bald werde ich erste Zerbinetta und ein paar mehr dramatischen Rollen singen donizettianos ich wirklich singen wollen.

b.c: Wie das Leben der Opernsänger harmoniert mit persönlichem Leben? Was würden Sie gerne, wenn ihre Arbeitserlaubnis tun?

J. P: In diesem Jahr bin ich weg von zu Hause seit dem letzten Februar-August, Springen von einer Produktion zur anderen. Ich fühle mich sehr glücklich, einen Partner zu haben, der sein eigenes Geschäft und ist glücklich mit, die häufig zu reisen. Wenn ich Zeit zu gehen nach Hause nimmt die Gelegenheit, Zeit mit unseren Hunden und Katzen zu verbringen, paseándolos, Lesen, Verbesserung der Dinge rund um das Haus und mein Partner verrückt, weil ich Dinge halb fertig verlassen, weil ich seit Monaten reisen.

b.c: Warum denken Sie es für junge Menschen interessieren sich für Oper so schwierig ist,?

J. P: Ich denke, es ist nicht schwierig,; Ich denke, dass junge Menschen einfach nicht Möglichkeiten bieten Oper genießen. Jedes Mal, wenn Sie mit einem Freund oder jungen Freund in die Oper gehen schließlich leidenschaftlich werden über Geschlecht. Kinder, und Jugendliche sind in der Regel Menschen mit einem sehr offenen Geist, mehr, als wir, und sie lieben erwachsene Dinge zu tun. Sie müssen nur lassen sie zugänglich. Ich habe in vielen Orten zu sehen, die Jugendangebote fördern, als zwei Karten für eine bestimmte Altersgruppen, etc ... und das Theater gefüllt. Was auch immer immer ausnutzen! Der Grund, warum wir ältere Menschen in den Kinos zu sehen ist, denn wenn man in die Oper gehen, dies packt Sie und Sie können gehen in Ihrem Leben nicht aufhören, und das ist etwas sehr positiv.

b.c: Wann können wir sehen, wie sie in Madrid durchführen?

J. P: In diesem Sommer werde ich für die Produktion von I in Madrid werden probe Puritani das Teatro Real das Savonlinna Festival in Finnland nehmen und ich hoffe, bald am Teatro Real mein Debüt ankündigen!

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