Alceste

“Wer will, Musik in "mein" Opern hört zu Hause und setzen Helme "zu bleiben.
Mit diesen Worten wurde die Bühnenbildnerin versandt Krzysztof Warlikowski kürzlich in einem Interview auf ABC. Mehr als eine Absichtserklärung, Ich würde diesen Kommentar als Empfehlung nehmen.

Dies ist die zweite Version Alceste, eine der Opern Reform Gluck, in Paris uraufgeführt 1776, in denen bemerkenswerte Unterschiede mit der ersten Version in Italienisch zu sehen. Sie verlieren ein wenig stimmliche Virtuosität der Darsteller und die schönen Melodien, zu rechtfertigen, nach dem Komponisten selbst, "Einfachheit, die Wahrheit und das Fehlen einer Beteiligung".
Auf dem eher technischen Aspekte der Partitur, in der neuen Französisch-Version von einigen Zeichen verschwinden, andere erscheinen und die zweiten und dritten Akt sind modifizierte. Der Geschmack der Französisch Öffentlichkeit nahm sich die Zeit eine Konzession Gluck Einführung Ballette und Pantomimen zu machen, die gerade jetzt Konto. ein offensichtlicher Übergang beginnt daher zwischen barocker Oper und Klassik, Markieren der konzeptionellen und ästhetischen Aspekten, die den Weg der Zukunft Oper definieren.
In dieser Version, dunkler und streng als die erste, Gluck zeigt größere Treue zum Drama von Euripides. es, die Tragödie und die Emotionen erreichen eine höhere Intensität.

Krzysztof Warlikowski Er hat die Szene heute bewegt. Alceste ist jetzt Lady Di. Auf einem großen Bildschirm, die Dramatisierung des berühmten und umstrittenen Interviews, in dem er die krampfhaften Geheimnisse ihrer Ehe mit Carlos de Inglaterra Projekten vorgestellt. Projektionen begleiten den Verlauf der Arbeit durch die Dramatisierung Verbesserung.
Warlikowski ist einer jener registas, dass sie nur auf die Bühne gehen müssen. Oder vielleicht auch nicht, es wird die ganze Aufmerksamkeit der Arbeit an seiner Arbeit und seiner Person zu konzentrieren. Macht ein echtes Manipulation Libretto von François-Louis Gand Le Blanc. Erlaubt Librettist und Komponist rectify Text hinzufügen, um besser auf Ihre aktuellen Kriterien anpassen. Frivole dramatisch Herkunft darstellt Hades werden Leichenschauhaus, wo Sexszenen post mortem während des dritten Aktes abgelenkt.
Aber die größten Momente der Verwirrung und sie beginnen, im ersten Akt, vor allem aus der Bankettszene. wenn, plötzlich, ein Flamenco tablao ist auf einer der emotionalsten Momente montiert. von hier aus, die ganze Arbeit wird bagatellisiert und es ist schwierig, in den Musikkomponisten Ansätze zu bekommen. Um all dies muss eine lästige und kalte Beleuchtung hinzugefügt werden, die trägt, wie er in der Regel tut dies Bühnenbildnerin, eine maßlose und unwirtlichen Umgebung schaffen.

Ivor Bolton
führt eine extreme Konzentrationsübung. erste, weil die Scheinwerfer konzentrieren sich auf ihn, nachdem er als Chefdirigent der Saison präsentiert 2015-2016. zweite, weil es zu abstrahieren von der allgemeinen auf die atemberaubende Landschaft sehr schwierig führende. trotz aller, und obwohl reduziert, das Orchester klang gut. Der Start war diskret, manchmal der Ton war glanzlos. Aber seine Führung wuchs, als er Repräsentation vorangetrieben und extrahiert merkliche Momente der Zartheit, vor allem einige Original-Metalle. Immer aufmerksam auf die Nuancen Chor und Orchester, nur fehlte manchmal einen Punkt dramatische.

Angela Denoke
Es ist eine gute Schauspielerin, aber es scheint, dass nicht Alceste glaubt nicht aufhören stimmlich. Ich queda en Ladi Di. In den ersten Akt Schwierigkeiten festgestellt wurden, vor allem in den hohen Tönen. Wie stellte sich die Denoke fester Stimme und schönen Timbre.

der Tenor Paul Groves als Admete, er fing die Landschaft. Er streifte die Bühne mit seiner Stimme dumpf und stumpf. Ich weiß nicht schuld.

erneut, und sie sind schon viele, sagte der Jamaican baritone Willard White. Die Stärke ihrer Stimme, groß und gut timbrada, und deren Interpretationen, Sie sind immer eine Garantie und kann exemplarisch abdecken, wie, zwei Rollen, der Hohepriester und Thanatos.

Bariton Hercule Thomas Oliemas, aber in dieser Produktion verbannt, Er behauptete, die Art und stimmliche Präsenz gelassen zu. Erwähnen der jungen unter argentinischem Fernando Radó. mit 27 Jahre und machen Heraldo und Orakel, verspricht eine glänzende Karriere.

Der Chor in dieser Oper ist ein wichtiges Element. Ihre Interventionen sind zahlreich und sind nicht ohne Komplexität. Barring war einen vorzeitigen Eintritt in seiner gewohnten Linie. Highlight gute Interventionen einiger ihrer Mitglieder Solo, Oxana Arabadzhieva und César de Frutos, als Koryphäen und Rosaida Castillo als Gouvernante.

Warlikowski sagt seine Werke für ein intelligentes Publikum sind. Schade, dass ich nicht sein.

ALCESTE
Christoph Willibald Gluck (1714-1787)
Tragödie Oper en tres actos
Libreto von Gent Francois-Louis Le Blanc Roullet, basierend auf dem ursprünglichen Ranieri de ‚Calzabigi
Neue Produktion von Teatro Real
D. Musical: Ivor Bolton
D. Szene: Krzysztof Warlikowski
Illuminator: Felice Ross
Video-Maker: Denis GUEGUIN
Choreograf: Claude Bardouil
D. Chor: Andrés Máspero
Besetzung: Paul Groves, Angela Denoke, Willard White, Magnus Staveland, Thomas Oliemans, Isaac Galan, Fernando Rado, María Miró, Oxana Arabadzhieva, César de Frutos, Rodrigo Álvarez, Amparo Bengal, Alberto Junco, Celine Peña, David Moreno, Rosaida Castillo und Christophe Linéré.
Orchester und Chor der Königlichen Theater Schlagzeilen