Boris Berezovsky (Moskau, 1969) wird ausführen nächste 20 März Nationale Auditorium, in dem es das dritte Konzert der sein Ciclo Goldberg. Berezovsky gewonnen für ein reguläres Bit-Format Auditorium, als Solist und Leiter Klavier, mit dem Symphony Staatsorchester Russlands „Evgeny Svetlanov“. Virtuosity berechtigt UNLIMITED, drei Konzerte für Klavier interpretiert werden, P. ich. Tschaikowsky , S. Prokofiev y D. Schostakowitsch.

Dies wird das dritte von fünf Konzerte Roman mit großen Künstlern der internationalen Szene sein wird, um den Zyklus zu dem Szenario von Madrid bringen. Denis Matsuev, Titan führt auf dem Klavier 10 Mai und talentierter junger Pianist Alexander Malofeev schließt den Zyklus des 20 Mai.

Großen Zyklus Goldberg Konzerte estádirigido die anspruchsvollsten Musikliebhaber, sondern auch diejenigen, die in der klassischen Musik haben möchten, asequibles.Abonos mit einer Reihe von Preisen und Einzeltickets können erworben werden www.goldbergconciertos.com, an der Kasse des National Music Auditorium und bei www.entradasinaem.es.

20 März 2020

19:30 HS

Virtuosity UNLIMITED

Boris Berezovsky, Klavier und Direktor

State Symphony Orchestra of Russia "Evgeny Svetlanov"

  1. ich. Tschaikowsky

Klavierkonzert 2 in G-Dur Op. 4

  1. Prokofiev

Klavierkonzert No. 1 in E-Dur Op.10 re

  1. Schostakowitsch Klavierkonzert Nr. 2 und fa Bürgermeister Op.102

(1906-1975)

Boris Berezovsky Er ist in Moskau geboren 1969, Er studierte an der Hochschule für Musik seiner Stadt und, vor 20 Jahre alt, in 1988, nach seiner Vorstellung in der Wigmore Hall in London, The Times bezeichnet es als „außergewöhnliche Versprechen, ein Pianist von blendend Virtuosität und gewaltige Macht ". Zwei Jahre später gewann er die Goldmedaille beim Internationalen Wettbewerb in Moskau Chaikowsky, Alle Vorhersagen wahr. Er war ein Weltstar des Klaviers geboren.

Seine pianistische Laufbahn 30 Jahre haben nicht nur bestätigt Beresowski als „die authentische russische Pianist Bewegung“, ein Künstler von den angesehensten Orchestern und Dirigenten beanspruchten und in den wichtigsten Räume in der Welt gefeierte. Vom Concertgebouw zum New York Philharmonic, die Orchestre National de France, Berliner Philharmoniker, das Los Angeles Philharmonic, die Münchner Philharmoniker, das Symphonieorchester von Dänemark, Dresdner Sinfoniker, Orquesta der Staatskapelle Dresden, die, Mariinsky Theater Orchestra, nur einige der Dutzende von Orchestern zu erwähnen, mit denen er im Laufe der Jahre durchgeführt hat und mit Regisseuren wie renommierten wie Antonio Pappano, Yuri Temirkanov, Alexander Vedernikov, Leif Segsertam, Dmitri Kitaenko, Wolfgang Sawallisch, Leonard Slatkin, Dimitri Liss o Kurt Masur.

Seine Präsentation als Solist in den Erwägungsgründen konstant, ihre Präsenz bei den großen Festivals pianísticos der Welt als das Gstaad Festival gleich, La Roque d'Anthéron, Verbier, Bergamo, Brescia Salzburg.

Es ist bemerkenswert, seine Leidenschaft für Kammermusik und seine Zusammenarbeit mit einigen der bekanntesten Musiker wie Vadim Repin zu betonen, Brigitte Engerer, Dmitri Makhtin, Julian Rachlin, Alejandro Gindin, Michael Collins, Henri Demarquette, Alejandro Melnikov, Alexander Borodin Kniazev oder Quartette, Britten, Endellion y Takacs. In diesem Bereich der Kammermusik hat er eine starke Partnerschaft seit vielen Jahren mit Brigitte Engerer gepflegt, beide Aufnahmen und Szenarien.

Seine Tätigkeit in Aufnahmen war sehr spezielle. Die Registrierung der Beethoven-Konzerte, mit dem Swedish Chamber Orchestra und der Leitung von Thomas Dausgaard, Es wurde mit begeisterten Kritiken erfüllt. Für das Label hat Teldec eine beträchtliche Anzahl von Aufnahmen zu Werken gewidmet von Chopin gemacht, Schumann, Rachmaninov, Musorgski, Balakirev, Medtner, Franz Liszt Ravel o. Zusammen mit Dmitri Majtin, Aleksandr Kniazev und eine DVD mit Werken für Klavier aufgenommen, Violine und Cello, Tschaikowsky und Rachmaninov und Warner Classics International, auch eingespielten Werke von Schostakowitsch und Rachmaninow.

Diese Rekord Arbeiten wurden allgemein anerkannt und belohnt mit Auszeichnungen wie der Choc de la Musique in Frankreich, Gramophone in England, Echo Klassik 2005 in Deutschland, die Diapason d'Or und RTL d'Or. in 2006 Berezovsky, die deutschen Schallplattenkritik und den BBC Music Magazine Awards. Die Schallplatte Etikett beschreibt es als “das authentischste der großen russischen Pianisten”.

Es gibt vereinzeltes Highlights seine Vielseitigkeit und interpretierende zur Kenntnis, dass es ein brillanter Interpret des Jazz. Und es ist üblich Gegenwart mit seinem Jazz-Trio in Theatern und Clubs in Ihrem Land. Vor kurzem eine dieser Jazz-Sessions wurde im Fernsehen präsentiert und eine eindrucksvolle Interpretation der Klavierversion des Songs „Mack the Knife“ angeboten.

in 2014 Er war künstlerischer Leiter des Festivals benannt “Erde Musik” in Moskau und St. Petersburg.

Beresowski hat eine Tochter, Evelyne Berezovsky Geb. in 1991-, der auch ein Pianist. Normalerweise lebt er in Brüssel.

Russischer Staat ORCHESTRA “EVGENY Svetlanov”

in 2016, State Academic Symphony Orchestra of Russia “Evgeny Svetlanov”, eine der ältesten Symphonieorchester des Landes, hielt seine 80 Jahrestag. Die Präsentation des Staatsorchesters unter der Leitung von Alexander Gauk und Erich Kleiber findet seit acht Jahrzehnten, die 5 Oktober 1936, in der Großen Halle des Moskauer Konservatoriums.

Im Laufe der Jahre, Das Orchester wird von prominenten Musikern wie Alexander Gauk geführt worden (1936-1941),NatanRakhlin (1941-1945), Konstantin Ivanov (1946-1965) und EvgenySvetlanov (1965-2000).

die 27 Oktober 2005, Akademische Sinfonieorchester des Staates erhielt die offizielle Bezeichnung der E. F. Svetlanov. von 2000 ein 2002, Das Orchester wurde angeführt von VasilySinaisky, und 2002 ein 2011 por Mark Gorenstein.

die 24 Oktober 2011, Vladimir Jurowski, weltbekannte Regisseur arbeitet mit vielen Opernhäusern und Orchestern große, Er war künstlerischer Leiter des Staatsorchesters ernannt. Seit der Saison 2016/2017 Vasily Petrenko ist der Hauptgastdirigent des Orchesters.

Das Orchester hat sich in so renommierten Spielstätten der Russischen Föderation als der Großen Saal des Moskauer Konservatoriums, Tschaikowsky-Konzertsaal, el Teatro Bolshoi, die Halle der Säulen des Hauses der Unions, der Staat Kremlin Palace (Moskau), und an international bekannten Orten wie der Carnegie Hall (NY) , el Kennedy Center (Washington, DC), Musikverein (Wien), Royal Albert Hall (London), der Salle Pleyel (Paris), Colon Theater (Buenos Aires) und Suntory Hall (diese). in 2013, Das Orchester trat zum ersten Mal auf dem Roten Platz in Moskau auf.

Im Laufe seiner Geschichte hat es gerichtet, als Gastdirigenten, por H.Abendroth,E.Ansermet, L.Blech, N.Golovanov, A.Jansone, O.Klemperer, K.Kondrashin, L.Maazel, N.Malko, I.Markevitch, E.Mravinsky, C. Munch, M.Rostropovich,G.Rozhdestvensky,K.Sanderling,S.Sondeckis,I.Stravinski,A.Boreiko, C.Dutoit, V.Gergiev, M.Jurowski, A.Lazarev, I.Marin, K.Masur, A.Sladkovsky, L.Slatkin, Y.Temirkanov, A.Vedernikov, unter anderem.

Einige der prominentesten Solisten, die mit dem Orchester durchgeführt haben, sind die Sänger I.Arkhipova, M.Caballe, D.Hvorostovsky, S.Lemeshev, E.Obraztsova, G.Vishnevskaya, P. Sonntag, M.Guleghina y J.Kaufmann; Pianisten V. Cliburn, E.Gilels, H.Neuhaus, N.Petrov, S.Richter, M.Yudina, V.Afanassiev, B.Berezovsky, E.Kissin, N.Lugansky, D.Matsuev, G.Sokolov,D. Alieva, A.Garifullina, W.Meier, A.Netrebko, H.Gerzmava, A.Pendatchanska, I.Abdrazakov, D.Korchak, y V.Ladiuk, R. Pape und E. Virsaladze; Pianisten M. EIN. Hameln, L.O.Andsnes, A.Volodin, J.Y.Thbaudet, M.Uchida y R.Buchbinder;L violinistas. Kogan, Y.Menuhin, D.Oistrakh, V.Pikayzen, G.Kremer, V.Repin, V.Spivakov, V.Tretyakov, K. Barati, L.Kavakos, P.Kopachinskaja, S.Krylov, J.Rachlin, J.Fischer, D.Hope, und N.Znaider und M.Vengerov; Bratschist Y.Bashmet; und Cellisten M.Rostropovich, N.Gutman, A.Kniazev y A.Rudin.

Seit ihrer ersten Tour im Ausland 1956, das Orchester stellt die russische Kultur Touren regelmäßig in dem mundo.Sus von Australien gelungen, Österreich, Belgien, Kanada, China, Tschechoslowakei, Dänemark, Frankreich, Hongkong, Italien, Japan, Libanon, Mexiko, NZ, Polen, Südkorea, Schweiz, Thailand, USA, Argentinien, Brasilien, Chile, Deutschland, Spanien, Türkei, China und viele andere Länder.

Seine Diskographie umfasst Hunderte von LPs und CDs veröffentlicht von großen russischen und ausländischen Labels wie Melodiya, Bomba-Piter, Delos, EMI Classics, BMG, Deutsche Grammophon, Naxos, Chandos, Musikproduktion Dabringhausund Grimm, Toccata Classics, Fancymusic.

Einer der wichtigsten Aufnahmen in seiner Diskographie ist die Anthologie der russischen Symphony Musik Spanning Audio-Aufnahmen von russischen Komponisten von M.Glinka zu I.Stravinsky mit EvgenySvetlanov als Direktor.

In den letzten Jahren, das Orchester beim Festival Grafenegg durchgeführt (Österreich), Kissinger Sommer ein Bad Kissingen (Deutschland), Art Festival Hong Kong, das Festival “ein weiterer Raum”, “Opera Live” und XIII Moscow International Film Festival “Gitarre Virtuosi”. Denis Matsuev VII International Festival in Perm, IV International Art Festival Tschaikowsky in Klin.

Das Orchester hat Uraufführungen Welt durchgeführt von A.Vustin, S.Goss, E.Podgaits, S.Slonimskiy, A.Nikolaev, J.Sherling und russische Uraufführungen von j.adams, L. Beethoven – G.Mahler , D. Kurtag, V.Silvestrov, R.Schedrin, J.Tavener, A.Skryabin – A.Nemtin, C.Orff, G.Gladkov, V.Tarnopolskiy, K.Stockhausen.

auch, Er nahm an dem XV Internationalen Tschaikowsky-Wettbewerb, die I und II Internationaler Wettbewerb für junge Pianisten-Wettbewerb Grand Piano, Er präsentierte sechs jährlichen Zyklen von Bildungs-Konzerte “Geschichten Orchester”.

seit Januar 2016, Das Orchester hat sich auf ein spezielles Projekt zur Unterstützung der Zusammensetzung richtet gearbeitet, das beinhaltet eine enge Zusammenarbeit mit den modernen russischen Autoren, Aleksander Vustin ist der erste Komponist in Residenz mit dem Orchester.

www.goldbergconciertos.com