Gato con botas

El Teatro Real realizará el próximo jueves, 22 de noviembre, Día de la Música, la primera retransmisión de la temporada a centros escolares, con el espectáculo El gato con botas, ópera infantil del compositor de Xavier Montsalvatge.

Cerca de 500 centros escolares de más de 300 localidades de 20 provincias españolas (ver lista adjunta) se han sumado a la iniciativa, y el próximo jueves compartirán la experiencia de ‘convertir’ sus aulas en la sala principal del Teatro Real con la proyección de esta ingeniosa y divertida producción de Emilio Sagi y Agatha Ruiz de la Prada.

El Teatro Real, en coordinación con las Consejerías de Educación de las Comunidades Autónomas con las que ha firmado convenios de colaboración ─Andalucía, Aragón, Asturias, Castilla-La Mancha, Castilla y León, Madrid y Murcia─, posibilitará que cada centro educativo ofrezca el espectáculo en sus instalaciones en el horario que más se adapte a sus necesidades, dejando su grabación disponible para descargar y proyectar durante todo el día.

Se trata de una actividad concebida y enmarcada en el proyecto pedagógico del Teatro Real, El Real Junior, con el que pretende acercar la música y las artes escénicas a los más jóvenes.

A través de este programa, el Teatro Real acoge cada año a más de 30.000 niños en las funciones escolares y familiares de sus espectáculos concebidos para diferentes edades (de bebés a adolescentes), y ha programado, desde 2016, una serie de retransmisiones en centros escolares, cuya participación sigue creciendo, con la cifra récord, el próximo 22 de noviembre, de 500 colegios. El Teatro Real crece así gracias a su apuesta por las nuevas tecnologías y al proyecto de difusión audiovisual, además de su firme vocación de acercar la ópera a todos los rincones de la geografía española más allá de su sede.

SOBRE EL GATO CON BOTAS

El gato con botas, ópera infantil del compositor catalán Xavier Montsalvatge (1912-2002), basada en el cuento homónimo de Charles Perrault (1628-1703), es una exitosa coproducción del Teatro Real con el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, la ABAO y la Asociación Asturiana de Amigos de la Ópera, que ha triunfado en todos los teatros desde su estreno en 2005.

Montsalvatge, con la complicidad de Néstor Lujan, autor del libreto, creó en el verano de 1947 una ópera de verdad, “mitad ópera bufa y mitad ballet”, para los más pequeños, en la que no falta de nada: cinco cantantes solistas, una nutrida orquesta en el foso, obertura, arias, dúos, recitativos y ballet.

Inspirándose en los personajes travestidos de la ópera italiana del siglo XVIII, Montsalvatge destina el papel protagonista del gato a una mezzosoprano, lo que dio pie a que Emilio Sagi ─en la dirección de escena─, y Agatha Ruiz de la Prada ─en la escenografía y figurines─, para trasnformar al gato en una gata seductora y avispada, que sorprende al público desde su primera aparición, llevándolo, con su gracia y guiños cómplices, hasta el esperado final feliz con boda, festejos y mucha algarabía.

Esta “ópera de magia en un acto y cinco escenas”, como la designó su compositor, se verá ahora en toda España, con todo su color y humor, mostrando el vigor y vigencia de esta deliciosa partitura, cuya riqueza musical y dramatúrgica es capaz de seducir tanto a los más pequeños, como a toda la familia.

UNA APUESTA PERMANENTE POR LA FORMACIÓN Y LAS NUEVAS AUDIENCIAS

Junto con El Real Junior, el Teatro Real cuenta con diversos proyectos dirigidos a incrementar la formación y a facilitar el acceso de los jóvenes universitarios y menores de 30 años a su programación con el fin de crear una comunidad de espectadores que conforme el público de hoy y del futuro.

El programa Universidad a Escena, creado en 2010, permite que cada año cerca de 1000 estudiantes de 20 universidades y escuelas de enseñanzas artísticas descubran las múltiples disciplinas artísticas y técnicas que se desarrollan en el interior del Teatro Real. Visitas técnicas, encuentros y debates con los artistas y los profesionales del Teatro, y asistencia excepcional a los ensayos constituyen los momentos clave de cada curso. Los estudiantes –que perciben créditos universitarios en sus respectivos estudios– participan de manera activa con trabajos de análisis y evaluación de las producciones del Teatro Real, y realizan un trabajo académico en grupo, seguido de una presentación oral y un debate.

Asimismo, el Teatro Real reafirma su responsabilidad con la educación, integración y formación de los niños y jóvenes con el apoyo a proyectos como LOVA (La ópera, un vehículo de aprendizaje) —que se desarrolla en los centros escolares con docentes formados en talleres del propio Teatro—, y con iniciativas muy atractivas para jóvenes mayores de 16 años.

Los menores de 30 años continúan beneficiándose de una tarifa especial de 19 euros en las entradas de Último Minuto, así como de abonos con descuentos especiales.

También los niños en situaciones desfavorables, ya sean físicas, psíquicas o sociales, tienen su espacio en el Aula Social del Teatro Real, cuyo programa se desarrolla en sus salas del Teatro utilizando la música como vehículo integrador y terapéutico, con el apoyo de la fundación Acción Social por la Música y con la participación de la Fundación ANAR, Fundación de Síndrome de Down Madrid, Federación Autismo Madrid, Ayuda en Acción, Federación Española de Padres de Niños con Cáncer y Fundación Víctimas del Terrorismo (niños).

Festival de Tres Cantos

El Festival de Música de Tres Cantos “Diacronías” dio a conocer la programación de su decimoctava edición, que se desarrollará del 30 de septiembre al 27 de octubre 2018 en el Auditorio y Teatro del Centro Cultural “Adolfo Suárez” del municipio madrileño. El acto, celebrado en la Sala Baluarte del centro cultural tricantino, contó con la participación de Jesús Moreno, alcalde del Ayuntamiento de Tres Cantos, Alfonso Carraté, director del festival, y Federico Vaona, presidente del Consejo Territorial Madrid SGAE.

Alfonso Carraté ha programado, en esta ocasión, un total de siete conciertos con cinco estrenos absolutos (cuatro serán encargos del propio festival), y cuatro estrenos de versión, con arreglos instrumentales sobre obras de Bach, además de numerosas segundas audiciones. La variada programación de esta nueva edición, en la que participarán 33 artistas y ensembles procedentes de siete comunidades autónomas diferentes, se completa con las tradicionales presentaciones didácticas, un concierto para escolares en colaboración con la Tribuna Sax-Ensemble y el Curso de composición, en colaboración con el Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM). La música contemporánea española tendrá un protagonismo especial en la edición de este año, con un fin de semana temático dedicado a la guitarra española, con Sara Guerrero Aguado y Eugenio Tobalina, y un homenaje a Ramón Barce en el 10º aniversario de su fallecimiento, a cargo del Sax-Ensemble, grupo residente del festival.

Esta nueva edición del popular festival tricantino presenta una interesante novedad: “ópera en familia”; por primera vez en la historia del festival, se representará una ópera, en producción del propio festival. El gato con botas de Xavier Montsalvatge, con firma escénica de Rita Cosentino, el pianista Sebastián Mariné en la dirección musical y un reparto formado, entre otros, por la mezzosoprano Sandra Ferrández, la soprano Sandra Pastrana y el barítono Tomeu Bibiloni.

Como en anteriores ocasiones, el Festival de Música de Tres Cantos se abrirá a otras disciplinas artísticas como la danza o el cine, con el espectáculo “Chaplin Musicalis” con el Trío Musicalis y la proyección de la película “Armas al hombro” de Charles Chaplin, en el centenario de su creación; la música de Bach tendrá una especial presencia en esta edición, con el fin de semana temático “No solo Bach”, el programa “Under Construction” del Windu Quartet, y cuatro estrenos de instrumentación sobre obras de Bach, encargados a los compositores Bernardino Cerrato, Jesús Legido, Carme Fernández Vidal y Alejandro Román, que sonarán en el homenaje a Ramón Barce. No faltará el decidido apoyo del festival a la promoción de jóvenes valores, y en esta edición se contará con la participación del ganador del Premio “Intercentros Melómano”.

Zulema de la Cruz, Carlos Cruz de Castro, Juan de Dios López Aguilera y Hugo Gómez Chao serán los cuatro compositores, que protagonizarán los estrenos absolutos realizados por encargo del festival. Además, se incluirá un estreno absoluto del compositor docente del 5º Curso de Composición, que este año será impartido por uno de los compositores más destacados de la nueva generación: Israel López Estelche.

El gato con botas

El próximo fin de semana, sábado, 1 de abril, y domingo, 2 de abril, a las 11.00 y a las 13.00 horas el Teatro Real volverá a presentar El gato con botas, ópera infantil del compositor catalán Xavier Montsalvatge (1912-2002) basada en el cuento homónimo de Charles Perrault (1628-1703), en una exitosa coproducción del Teatro Real con el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, la ABAO y la Asociación Asturiana de Amigos de la Ópera, que ha triunfado en todos los teatros desde su estreno en 2005.

Montsalvatge, con la complicidad de Néstor Lujan, autor del libreto, creó en el verano de 1947 una ópera de verdad, “mitad ópera bufa y mitad ballet”, para los más pequeños, en la que no falta de nada: cinco cantantes solistas, una nutrida orquesta en el foso, obertura, arias, dúos, recitativos y ballet.

Inspirándose en los personajes travestidos de la ópera italiana del siglo XVIII, Montsalvatge destina el papel protagonista del gato a una mezzosoprano, lo que dio pie a que Emilio Sagi ─en la dirección de escena─, y Ágatha Ruiz de la Prada ─en la escenografía y figurines─, transformaran al gato en una gata seductora y avispada, que sorprende al público desde su primera aparición, llevándolo, con su gracia y guiños cómplices, hasta el esperado final feliz con boda, festejos y mucha algarabía.

La mezzosoprano Marisa Martins vuelve a encarnar a esta “gata vampiresa”, secundada por el tenor David Menéndez (el molinero), el barítono Gerardo Bullón (el rey), la soprano Paloma Friedhoff (la princesa) y el bajo Felipe Bou (el ogro). Les acompañan tres bailarinas ─Cristina Arias, Silvia Martín y Carmen Angulo─ y el bailarín 2 encarnando a los conejos, al pájaro y al león, con una divertida coreografía de Nuria Castejón.

Esta “ópera de magia en un acto y cinco escenas”, como la designó su compositor, vuelve al Real con todo su color y humor, mostrando el vigor y vigencia de esta deliciosa partitura, cuya riqueza musical y dramatúrgica es capaz de seducir no sólo a los más pequeños, como a toda la familia.

SINOPSIS

Cuadro primero

Un pobre molinero se lamenta de que sólo le haya tocado por herencia un gato. Éste le consuela suplicándole que, si le respeta la vida y le proporciona unas botas, una espada de hueso y un sombrero de hidalgo, conseguirá para él una fortuna, un reino y la mano de una graciosa princesa. El molinero accede a complacer los deseos de la pequeña bestia, que ha logrado consolarle en sus desdichas.

Cuadro segundo

El molinero acude a una cita con el gato, provisto del sombrero de hidalgo, la espada y las botas. El gato canta a lo lejos una alegre canción pidiendo su nueva indumentaria, y el molinero se la entrega. No tarda en aparecer tocado con chambergo y altas botas. El molinero asiste extrañado a la primera parte de sus hazañas, que consiste en la caza de unos conejos que mete en su zurrón.

Cuadro tercero

En el palacio del rey, pobre y sordo, al que rodea una graciosa princesa y una extraña corte. Llega el gato, al que el rey confunde con un ejército enemigo, y le ofrece los conejos como presente de un imaginario Marqués de Carabás, del que dice ser el criado. El rey acepta tan delicado obsequio, mientras el gato dice a la princesa que para ella trae un mensaje en el que su amo le declara su encendido amor. La princesa queda subyugada por el calor de la misiva y por la gentileza con que se expresa el gato, y le ruega que transmita a su amo la emoción que le han causado sus palabras.

Cuadro cuarto

De nuevo en el bosque, el gato pide al molinero que se meta en el río. Muy poco convencido, el molinero acepta al fin y, cuando se sumerge en el agua, el gato da grandes voces de socorro que son oídas por el rey y toda su corte, de caza por aquellos lugares. Al saber, por indicación del gato, que el que se ahoga es el Marqués de Carabás, el rey da orden de salvarlo y pide a su chambelán que le ofrezca sus ropas. Una vez rescatado, el Molinero recibe el respeto de toda la corte como Marqués de Carabás. El gato, ante el estupor del molinero, dice a toda la comitiva que visiten al marqués en su castillo.

Cuadro quinto

En el palacio encantado del ogro. Este monstruo de tres ojos y cinco pies está perplejo por la osadía del gato, que ha logrado introducirse en sus dominios, y se dispone a comerse a la pequeña bestia cuando ésta tienta su orgullo pidiéndole antes unas demostraciones de su poder. Ante la insistencia del gato, el ogro accede a convertirse en león, después en pájaro y por último en ratón; el gato aprovecha para matarlo de un zarpazo. La muerte del ogro coincide con la llegada de la comitiva real y del molinero convertido, por la astucia del gato, en marqués de Carabás y dueño del castillo del ogro. El rey, maravillado por tanto prodigio, le ofrece al molinero la mano de la princesa. La boda se celebra con alegres bailes. El gato comunica al público que su misión ha terminado y que sólo le queda tumbarse a dormir en el trono que ha ganado para su amo, el marqués de Carabás.