Festival Segovia

Of the 11 al 30 of July, he Festival Segovia (FS) again delight the audience after 41 years in which the best performers on the international scene have left their mark with unforgettable concerts. A Festival, endorsed by the 48 editions of his characteristic Chamber Music Week and 22 its prestigious Festival Young, that integrate, bet big and young values ​​of the current music scene, con un programa que este año recorre diversos géneros y los va hilvanando entre sí.

historical nooks and full of references where the acoustics are spectacular, as San Juan de los Caballeros Zuloaga Museum, Cathedral, la Sala de La Galera de El Alcázar, lugares encantadores como el Jardín de los Zuloaga, la Casa de Andrés Laguna o los Patios de la Diputación o del Colegio de Arquitectos, They will dress gala to revive the public moments of enjoyment in a city born for living art.

Desde la música de cámara, la veterana de los concertistas de órgano que sigue en activo, Montserrat Torrent will be, their 91 years, en Segovia para ofrecer un concierto que promete inolvidable, con piezas de Correa de Arauxo, Antonio de Cabezon, Frescobaldi o Marais, among others. Y como contrapunto, the young man Mucha Quartet de Bratislava, uno de los conjuntos de cámara más prometedores en Eslovaquia, ejecutará un programa que abarca desde Vivaldi hasta el modernismo eslovaco, with works, Besides, Haydn, Dvořák o Zeljenka. También dentro de la Semana de Música de Cámara, y desde las músicas de raíz, la cantaora flamenca Rocío Márquez junto con el violista da gamba Fahmi Alqhai, y acompañados por Rami Alqhai y la percusión de Agustín Diassera, mostrarán un espectáculo que es todo un diálogo entre la tradición y la interacción con ramas novedosas en permanente crecimiento, buscando los puntos de unión de los cantes vivos con sus orígenes: cantes flamencos de ida y vuelta desde Andalucía al folklore americano y de nuevo a Andalucía, chaconas y canarios que cruzaron el Atlántico para quedar escritos en los primeros libros de guitarra española…

Likewise, el concierto con pianos históricos transportará al espectador en el tiempo a través de diferentes conceptos estéticos y musicales, permitiéndole sentir aquello que experimentaron los hombres del Romanticismo al escuchar estas obras. Los instrumentos utilizados para este concierto pertenecen a la “Colección Serrato” y lo constituyen dos fortepianos del constructor John Broadwood, one of 1832 and other 1863.

Música para todos los gustos y sabores gracias a agrupaciones únicas que tienen difícil parangón en el mundo, as Soulshine Voices, cuyo repertorio se extiende a los diferentes colores musicales del blues, el jazz, el funk y el soul, O Sinfonity, la orquesta de guitarras eléctricas dirigida por Pablo Salinas, capaz de interpretar a los grandes clásicos con una sonoridad inédita y conmovedora desde Bach a Kachaturian, desde Vivaldi a Falla, con un repertorio que constituye una grata y emocionante experiencia; o la tradicional misa cantada en polifonía en conmemoración de la dedicación de la Catedral de Segovia, by Chapel Jerome Carrion directed by Alicia Lazaro y la obra de dos grandes maestros de la segunda mitad del s.XVI: Alonso Lobo (c.a.1555-1617), importante autor de quien se celebra este año el 400 anniversary of his death, y Sebastián de Vivanco (c.a.1551-1622), maestro de la capilla durante diez años.

Desde la danza, the show 4 mujeres 4, un montaje de Manuel Ramírez que no es sino un tributo a todas esas mujeres que se dejaron la piel y el alma persiguiendo sus metas de libertad gracias a cuatro bailaoras, un bailaor y cuatro músicos que conforman este ballet flamenco. Un espectáculo que representa las dificultades laborales de las mujeres y los cambios en el modelo de vida familiar, realizando un repaso historiográfico por la evolución de los derechos de la mujer desde el siglo XIX hasta la actualidad. También Segovia acogerá la Gala “Clásicos en danza”, con solistas de la Compañía Nacional de Danza, y las obras Raymonda, Paso a dos de Carmencita, Don Quixote acto II, Diana y Acteón, La Rosa Malade, El sueño de Don Quijote, Corsaire, Claroscuro O El Cisne.

Abriendo y cerrando la sección “En Abierto”, dos formaciones bien distintas que aportarán al Festival su cariz peculiar: the Symphony Orchestra of Castilla and Leon (OSCYL), dirigida para la ocasión por Antoni Ros Marbá y con la interpretación del pianista onubense Javier Perianes, estrenará en Segovia his Proyecto Ibérico, en el que además de la orquesta contará con la participación de 25 jóvenes procedentes de Andorra, España y Portugal, seleccionados por las principales agrupaciones de jóvenes instrumentistas de los tres países para deleitar al público con el Concierto no 2 for piano and orchestra de C. Saint-Saëns y la symphony No. 7 de L.v.Beethoven. As well La Fura dels Baus estará en el 42 FS, encargada de clausurar esta edición, with Free Bach 212, cuya pieza musical es la Cantata Campesina BWV.212 J. S. Bach, donde la cerveza es el elemento unificador y donde el barroco más académico se codeará con sonora fluidez con la música electrónica, el cante jondo y algo de hip-hop, ofreciendo al público “un caramelo escénico que despeja los oídos, y acaso los acaricia”. Un concierto escénico a la italiana con un brindis final. Con cerveza, Of course.

further, Voalá, ¡Música!, un espectáculo didáctico con Quiquemago & Cuarteto de Cuerda Der Zauberer para descubrir En Familia que la música y la magia están relacionadas entre sí, y que compositores como Mozart, Tchaikovsky o Paganini se inspiraron en la magia para componer algunas de sus obras más célebres; O la exposición “Remembranzas”, un recorrido por momentos entrañables de los fondos existentes en el Museo de la Casa de la Danza gracias a fotografías, pinturas, suits, props, etc., que durante estos años han formado parte de la colaboración con la Fundación Don Juan de Borbón. Y, Of course, el Festival Joven, una de las características del FS en su apuesta por las jóvenes promesas del panorama musical español, a través del cual dará a conocer el talento de los ganadores del 20 Santa Cecilia Piano Award from the Don Juan de Borbón Foundation and the winners of the Intercentros Melómano competitions, Pedro Bote and Jaime Dobato Benavente Young Promises of the Cello Award, Premio Extraordinario del Conservatorio de Segovia o el Coro de Westminster o el de Toronto, concerts free access. Un festival que saldrá a la provincia con gira por distintos lugares.

Más de una veintena de conciertos para un público ávido de disfrute de la buena música, with prices ranging from gratuity (he 40% concerts are free access until full capacity), 3€ and 20 €.

Argentina

El sábado y el domingo a las 22.30h. at Patio de Armas de El Alcázar los espectadores tendrán el privilegio de degustar dos platos fuertes del flamenco más puro: Fuego y Tierra, cuando el arte se hace flamenco, figures as Manuel Fdez. Montoya "El Carpeta" Y Miguel Flores Quirós “Capullo de Jerez, y Un viaje por el cante con Argentina, en un espectáculo en el que intervienen, Besides, José Quevedo “Bolita” Y Eugenio Iglesias, (guitars), Francisco José Suárez “Torombo” Y Emilio Castañeda (palmas), Y Mary Chania, bailaora, as guest artist.

Fuego y Tierra se podrá disfrutar el sábado, un espectáculo concebido con el propósito de unir y realzar las cualidades de dos grandes artistas del flamenco por separado y que contienen, en sus personalidades, las cualidades de estos dos elementos. El Fuego, representado por el bailaor Manuel Fernández Montoya “El Carpeta”, es joven, vigoroso, entusiasta, creativo, aventurero, apasionado, arrebatador e impetuoso. La Tierra, en la figura del cantaor Miguel Flores Quirós “Capullo de Jerez”, es curtido, consistente, perseverante, resistente, firme, sobrio y realista. Both of them, al igual que el Fuego y la Tierra, son tan extraordinarios individualmente como únicos al unirse en esta fusión y transmutación de su arte. Un original espectáculo flamenco que fusiona Cante, Baile y Prosa, uniendo por vez primera a estos dos destacados artistas. El arte de estas dos figuras del flamenco va acompañado por una magnífica puesta en escena donde la luz y el sonido, junto a una elaborada producción audiovisual, van al compás de este espectáculo, y es entonces cuando se hace la magia…

Likewise, el domingo Argentina pondrá la guida al 40 FS con un concierto de lujo, esperado, lleno de mimo, donde se pueden escuchar cantes de flamenco, frescos, naturales, sorprendentes por la voz de esta joven artista que despierta pasiones. Y es que Argentina es una de las voces flamencas más relevantes de los últimos años, con una solidez que asusta de tanta premura y consistencia y con una espiritualidad que toca el cielo entre quejíos y rotundo grito flamenco. Pocos debut discográficos se recuerdan con tanto impacto en un artista flamenco, catalogado por la crítica como una obra que se encuentra entre los tres mejores discos de mujer de flamenco de los últimos treinta años, y premiado hasta el éxtasis. Since then, lo único que ha hecho Argentina es refrendar su buen comienzo: diferentes galardones y elogiosas críticas, giras y primeros puestos en las listas de éxitos.

El Festival Joven finaliza con dos conciertos especiales y una conferencia

El sábado a las 20h. en el Jardín del Mudo, el Festival Joven ofrecerá un concierto lleno de interés y sonoridad diferente en la interpretación de músicas desde el Barroco hasta piezas del siglo XX y XXI, a cargo de una de las ganadoras del 12 Certamen Intercentros Melómano: Beatriz Tirado (saxophone), acompañada por Marion Chiron (accordion). Un programa encabezado por obras de J. S. Bach, J. M. Sánchez Verdú, Messiaen, Paavo Korpijaakko y Bartok.

Beatriz Tirado, Primer Premio en el XII Certamen Intercentros Melómano y Premio a la mejor intérprete de Música Contemporánea y el Premio a la mejor intérprete de viento-madera es una de las grandes promesas del saxo en España. Residente en Helsinki, donde estudia un master de interpretación en la Academia Sibelius, tiene en su haber galardones como el Hazen Intercentros en la especialidad de viento (2004), y en la especialidad de música de cámara (2008) y el Primer Premio en el IV Concurso Internacional de Nantes (2011). Colabora en diversas ocasiones con la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid y con la Orquesta Sinfónica de Baleares Ciudad de Palma, con el grupo Neopercusión y Plural Ensemble y como solista de la Orquesta Sinfónica Ciudad de Elche. In November 2015 participará como solista con la RTVE, interpretando el Concierto para saxofón y orquesta de A. Glazounov.

Marion Chiron (acordeón clásico y bandoneón) estudió en el Conservatorio Regional de Cergy-Pontoise, finalizando sus estudios con un Primer Premio a la edad de 16 years. A temprana edad fue recomendada para participar en diferentes festivales, donde asistió como solista. In 2013 participó con el pianista Jean- Francois Heisser dentro del marco de los prestigiosos conciertos de la Asociación Chopin en Lyon. In 2014 fue admitida en el CNSM de Paris, el Pôle Supérieur de Paris Boulogne Billancourt, y en la Academia Sibelius de Helsinki, donde actualmente realiza sus estudios superiores. Su actividad como músico fuera de Francia le lleva a realizar una gira de conciertos en Roma, Rotterdam, etc. Since 2014 forma parte del grupo «Les Fleurs Noires», y realiza conciertos en París.

Finally, el domingo a las 12.30h. en la Iglesia de San Juan de los Caballeros se cerrará el Curso de Clarinete organizado por la Fundación Don Juan de Borbón con una conferencia de Marino Delgado sobre el estrés en el músico y cómo tocar bajo presión, con entrada libre hasta completar el aforo.

 

Arcangel Fahmi Alqhai

They are already several years to say summer is talking about music festival in many Spanish cities and European. Each with different levels of attractiveness and success in programming. One that certainly, always guess right, is he Festival Segovia. With a full attractive program provided for different audiences, usually go a step further and go for new talent, innovative or revolutionary music mestizajes. But always offering quality interpreters and music. If these successes unite the spaces chosen for shows, success is guaranteed. This time has been the magnificent parade ground of the Alcázar de Segovia in charge of welcoming among its stones a bright summer night.

Born in Huelva 1977, Francisco Jose Archangel Ramos, It is the hope of young flamenco fans. He won the first prize in the competition for children fandangos de Huelva with just ten years. It has grown and worked with the greatest singers and dancers who have called on his side, but it was in 1998, in the X Biennial of Seville, when he received the ultimate recognition from audiences and critics.
Lover of freedom in art and experimentation, He holds a clean voice, llena de optimismo y alegría.

Fahmi Alqhai It is considered one of the young performers viola da gamba and most prestigious early music and brilliant of his generation. Born in Seville in 1976. A Syrian father and Palestinian mother spends her first 11 Years of life in Syria where his musical training began at an early age.
He is cofounder, with soprano Marivi Blasco, and director of the group Academy of Pleasure, specialized in the interpretation of the musical repertoire of the Italian Seicento. He is the founder with his brother Rami Alqhai of the label ALQHAI & ALQHAI, which has produced the album "The Tears of Eros” , “Viols of the Heaven and Hell”, dedicated to the music of Marin Marais and Antoine Forqueray, and has just released the third CD of the group, “Loves of Mars”.
Despite his youth is required by the most important chamber music formations of the national and international scene of early music. His dizzying concert career has led him to collaborate with numerous and famous formations; nowadays usually it works with Hesperion XXI (Jordi Savall) and The Talking Suonar (Vittorio Ghielmi). More Hispano founder member (Vicente Parrilla). Regularly it offers concerts throughout Europe, Japan, US and Latin America.

Curiosity took us on Sunday 29 July to Segovia. The curious to hear a flamenco voice like Archangel, accompanied by a group of Spanish baroque music as the Academy of Piacere.
Under a huge moon began to sound the first chords. recognizable music that was felt more strongly in the Patio de Armas of the Fortress. He appeared on the scene, intoning the first cante, an Archangel comfortable and happy, which it was delivered as the other musicians as the concert progressed, to the art of two musical worlds, It seems at that time, They were born to meet. At that meeting the music grew from the hand of improvisation with taste and experience all. It seemed that flamenco had found its true roots in the Baroque and vice versa. That exchange rates circulating in America and Andalusia centuries ago. This fusion of songs and dances round and another round again, of the Gulf of Guinea to the Caribbean and then to Triana and the Gulf of Cadiz. A mixture of jácaras, folías and chaconnes that were common heritage of popular music and cultured. Guarachas de Céspedes tanguillos reminiscent of Cádiz, medieval romances of oral tradition. Songs that were written centuries ago and now raised hand good musicians and good flamenco.

Archangel's voice and viola Alqhai dialogue in search of a common musical past and present. They perform on stage an exercise of freedom carried away solely by the musical instinct. Nothing more exhilarating on a summer night to be abandoned to the energetic music of a contemporary roots always.

Image and sound: Enrique Cornejo