Trio Arbós

der Pianist Juan Carlos Garvayo, Geiger Cecilia Bercovich und dem Cellisten José Miguel Gómez Sie gründeten in 1966 in Madrid Trio Arbós, Bildung, mit denen unter einer Sammlung von Auszeichnungen, Sie wurden mit der anerkannten Nationale Musikpreis 2013. Mit diesem attraktiven Namen, Die Gruppe war der gefeierte Regisseur, Spanische Geiger und Komponist Enrique Fernandez Arbós, wieder Hinweise Zyklus Ambigú Teatro de la Zarzuela Die Reise begann letzte Saison mit einem Vorschlag fortzusetzen, die durch das geht genialities Kammermusik mit spanischer Dichtung und weiter zum nächsten Montag 1 April (20H00) Es wird mit einem Programm in einer neuen Station zu stoppen, um einige der gewidmet musical prodigies in diesem Format zusammengesetzt Enrique Granados, Felipe Pedrell und Joaquin Malats.

sein eine der Gruppen prestigeträchtigsten spanische Kammer sowohl innerhalb als auch außerhalb unserer Grenzen, Diese zweite erscheint als exklusiver Termin und verschiedener, Wenn man bedenkt, sein mehr als hundert Zuschauer Wer kann die musikalische Reiseroute genießen vorgeschlagen.

die Repertoire des Trio Arbós reicht von Meisterwerke der Klassik und Romantik (Mozart Integrale, Beethoven, Schubert, Mendelssohn, Schumann, etc.) zu Musik unserer Zeit. Eines seiner Hauptziele war, genau, die Beitrag zur Bereicherung der Literatur für Klaviertrio durch die Inbetriebnahme neuer Werke.

Das Trio Arbós Es tritt regelmäßig in den großen Konzertsälen und Festivals in mehr als 30 Länder, überschreitet zwanzig Aufnahmen und für vier Jahreszeiten, Es wurde festgestellt, wie Residenz in Museo Reina Sofía in Madrid.

der Erwägungsgrund Trio Arbós Sie voraus denen Engel Ruiz, die eine nostalgische Reise durch einige der typischsten Boleros; Kapelle Ministrers auf der Musik des spanischen Goldenen Zeitalters; niedrig Rubén Amoretti gewidmet Tango; Marina Monzó und Ruben Fernandez Aguirre auf Kompositionen Manuel Garcia und Gioachino Rossini; die Ramón Grau Er widmete sich Klaviermusik von Albeniz, Granados und Falla; oder Konzert-Tribut Enrique Viana durch 200 Jahre des Museo del Prado. Im Zyklus noch ausstehenden Bariton Erwägungs Joan Martin-Royo mit Felipe Pedrell ' (28 Mai), Sopran Sonia de Munck mit Antonio Machado ' (24 Juni) und Sängerin und Schauspielerin Sylvia Parejo mit 'Golden Musical' (1 Juli).

Ramón Grau

Die neue Ernennung von Hinweise Zyklus Ambigú die Teatro de la Zarzuela Es ist eines dieser hochfliegenden. die junge Wunder Pianist Ramón Grau (Úbeda, Jaén, 1989) schlägt ein spezielles Programm vor ganz auf spanische Musik komponiert für Klavier, und Komponisten “Gäste” Sie können nicht besser gewählt werden: Isaac Albeniz, Enrique Granados und Manuel de Falla. Der Termin ist heute, Dienstag 18 Dezember, von 20h00, mit dem ausverkauft.

von Albéniz, Das glückliche Publikum wird das genießen ‚Spanische Suite, auf. 47’ und ‚Evocacion’ und ‚Triana’ von ‚Suite Iberia’, betrachtet eines der größten Werke für dieses Instrument komponiert. Bezüglich Granados, Grau wird zwei der Stücke spielen, die er komponiert ‚Goyescas’: der Sprudler’ und ‚die Lampe Fandango‘. Und er wird das Konzert mit dem schließen ‚Fantasy baetica’ von Scheitern.

die Teatro de la Zarzuela Es wird somit ein geworden Raum verschiedene Konzerte dank seiner neuen Ambigú; immer voller Leben. Kaffee wird wieder exklusive und privilegierte Musikzimmer, wo das, was zählt, ist die Nähe zwischen Künstlern und Publikum; die inspirierende Privatleben die es kaum in einem großen Konzertsaal erreicht werden.

Ein Konzert Ramón Grau Sie voraus denen Kapelle Ministrers auf der Musik des spanischen Goldenen Zeitalters, niedrig Rubén Amoretti gewidmet Tango und Marina Monzó und Ruben Fernandez Aguirre auf Kompositionen Manuel Garcia und Gioachino Rossini, und die des Sängers und Schauspielers werden folgen Engel Ruiz mit ‚Boleros‘ (21 Januar), die Show Enrique Viana ‚Nacht im Prado‘, die im Ambigú Theater zweimal durchgeführt werden (14 und 15 Februar) und im Auditorium Museo del Prado (22 Februar), die Trio Arbós mit der zweiten Tranche von ‚Kammermusik‘ (1 April), Bariton Joan Martin-Royo mit Felipe Pedrell ' (28 Mai), Sopran Sonia de Munck mit Antonio Machado ' (24 Juni) und Sängerin und Schauspielerin Sylvia Parejo mit 'Golden Musical' (1 Juli).

Benjamin Grosvenor

Bekannt für seine elektrische und eindringende Interpretationen, der junge britische Pianist Benjamin Grosvenor Es wird für die Programmierung Lebenslauf verantwortlich Zyklus große Interpreten Stiftung Scherzo nach der Sommerpause. Grosvenor, einer der am meisten nach Künstlern der Welt gesucht, wird Debüt nächste 9 Oktober auf der Bühne National Music Auditorium mit einem Programm, das umfasst Werke von Bach, Mozart, Chopin, Granados und Ravel.

Der Kritiker von Die New York Times David Allen hat das von ihm gesagt "die Bühne mit einer aristokratischen Leichtigkeit Befehle ... Grosvenor macht Dich mit Freude seufzen ... eine seltsame Eigenschaft in der Vergangenheit, und vieles mehr heute ". Seine tugendhafte Inspiration in der anstrengendsten technischen Komplexität nie Kompromisse die Tiefe und Intelligenz seiner Interpretationen. Grosvenor ist bekannt für seinen persönlichen Sound und als "poetisch und subtil ironische, hell, ein klarer Kopf, aber mit Humor, alles übersetzt wunderbar durch gestochen scharfe Details" (Der Unabhängige).

in 2004, zu 11 Jahre alt, Grosvenor Klavier gewann das Finale des BBC Wettbewerbs für junge Musiker. da, Es wurde ein international anerkannter Pianist geworden, Konzerte mit namhaften Orchestern wie dem London Philharmonic Durchführung, RAI Torino, das New York Philharmonic, Philharmonia Orchestra, Gewandhaus Orchester Leipzig, Tokyo Symphony; und er hat in der Royal Festival Hall präsentiert, Barbican Centre, Victoria Hall Singapur, Die Frick Collection und der Carnegie Hall, inter.

mit 19 Jahre alt, Benjamin durchgeführt mit dem BBC Symphony in der ersten Nacht der BBC Proms, Füllen der Royal Albert Hall. Er kehrte zu der BBC Proms in 2012 zusammen mit dem Royal Philharmonic Orchestra und Charles Dutoit und, in 2014, mit dem BBC Philharmonic und Gianandrea Noseda. in 2015 Er debütierte am letzten Abend dieses Zyklus von Konzerten mit dem BBC Symphony Orchestra und Marin Alsop.

Seine jüngsten und kommenden Projekten gehören die Zusammenarbeit mit dem Boston Symphony, das Finnish Radio Symphony Orchestra, das Gürzenich-Orchester Köln, mit den Orchestern von Cleveland, Gulbenkian und Hallé, die Gewandhaus Orchester Leipzig, La Scala Philharmonic; und seine Projekte mit dem London Symphony und Orchester von Melbourne, San Francisco, Singapur, Tokio y la Washington National Symphony. Seine Haupterwägungs zählen Auftritte im Wiener Konzerthaus, Theater des Champs Elysées de París, Musik Aufbau der Ámsterdam, Carnegie Hall, New York, Konzerthaus Berlin, Barbican Centre, Musashino Civic Kulturhalle de Tokio, Lucerne Festivals und Gilmore, La Roque d'Anthéron, in der internationalen Reihe von Southbank Centre, sowie seine erste Tour durch Lateinamerika.

in Spanien, Grosvenor debütierte im Palau de la Música Catalana (Klavier 100) bevor diese zu erreichen 2018 Große Interpreten Zyklus im Auditorio Nacional de Madrid. Im nächsten Jahr wird seinen ersten Auftritt mit dem National Orchestra von Spanien und zurück zum Palau de la Música Catalana.

Grosvenor ist exklusiver Decca Künstler für und wird Aufzeichnungen nach dem Erwägungsgrund unterzeichnen.

Dies wird das siebte Konzert der 23. Saison der großen Interpreten Reihe der Scherzo-Stiftung sein. Neben Grosvenor, die Öffentlichkeit kann drei weitere Termine genießen mehr: Murray Perahia (13 November); Jan Lisiecki (11 Dezember); und das außergewöhnliche Konzert der Regisseur Gustavo Dudamel – die er sammelte einen großen, durchschlagenden Erfolg in der vergangenen Saison – Zurückkehren zu dem Zyklus vor dem Mahler Chamber Orchester (20 September). während 2018, Pianisten Mitsuko Uchida umfangreiche Erfahrung als, Grigori Sokolov Fr. Radu Lupu, Sie haben die Bühne mit talentierten jungen Künstlern wie Yuja Wang geteilt.

Der Ticketpreis wird von der Set 25 Euro. Junge Menschen unter 26 Jahre können Konzerte besuchen 10 Euro gehen an die National Auditorium Kasse eine halbe Stunde vor Beginn des Konzerts. Im Laufe von mehr als zwei Jahrzehnte des Lebens dieses Zyklus gesponsert von El País und Cadena Ser, Sie haben fast hundert Pianisten in mehr gehandelt als 200 Konzerte. Diese Zahlen haben eine der besten werden in ihren Spezialzyklen auf europäischer Ebene.

PROGRAMM dIENSTAG 9 Oktober 2018
National Music Auditorium in Madrid, 19:30 Stunden

J. S. BACH
Französisch Suite No. 5 in G-Dur, BWV 81
W. EIN. MOZART
Sonata No. 13 in B-Dur, K. 333
F. CHOPIN
Barcarola auf. 60
E. GRANADOS
Zwei Stücke von Goyescas:
die Requiebros
Stampfe und Nachtigall
M. RAVEL
Gaspard de la Nuit
Quiroga-Perianes

Das Cuarteto Quiroga und Javier Perianes interpretan el próximo 26 Januar in der Nationale Auditorium und Tag 27 in Palau de la Musica in Barcelona los quintetos con piano de Enrique Granados und Joaquin Turina, obras que grabaron para el sello Weltharmonie en un disco que salió al mercado el pasado noviembre y que ha cosechado unas críticas extraordinarias en diferentes medios especializados a nivel internacional. Se trata de la primera grabación de estas piezas realizada por intérpretes españoles dentro de un sello de gran prestigio internacional.
Hemos tenido que esperar más de setenta años para escuchar, bajo una misma grabación, tres piezas poco frecuentadas de grandes maestros españoles. La forman dos quintetos nacidos en las primeras etapas creativas de Granados (1867-1916) y Turina (1882-1949) escritos con 12 años de diferencia hace más de un siglo. Las obras marcaron el reconocimiento de ambos músicos tanto a nivel nacional como internacional.
A lo largo de los próximos meses el proyecto será presentado en uno de los templos de la música de cámara, Wigmore Hall in London.
La crítica lo ha acogido con grandes elogios y el disco ha sido destacado como Excepcional en la revista Scherzo, ha recibido el Supersonic Award de Pizzicato y reconocido como uno de los mejores discos de 2015 en Miami Classics y NDR Radio.

JAVIER PERIANES
National Music-Award 2012, Javier Perianes ha sido descrito como “un pianista de impecable y refinado gusto, ausgestattet mit einer außergewöhnlichen Klangwärme “ (Der Telegraph). Seine internationale Karriere erstreckt sich über fünf Kontinente, mit einer Präsenz in Veranstaltungsorten wie der Royal Festival Hall in London, Carnegie Hall in New York, el Champs Élysées Theater in Paris, la Philharmonie Berlin, Amsterdam Concertgebouw, die Große Halle des Moskauer Konservatoriums oder die Suntory Hall von Tokio.
Saison 2015-16 de Perianes beinhaltet Konzerte mit den Wiener Philharmonikern, Chicago Symphony, Boston Symphony, Yomiuri Nippon Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra, Niederländisches Radio Philharmonic Orchestra, Tonkünstler-Orchester, Pariser Kammerorchester und Orchester von St.. Lukes (Carnegie Hall), sowie einen Monat Tour mit verschiedenen Formationen in Australien und Neuseeland.
Aus seiner vorherigen Konzertsaison, Einige prestigeträchtige Debüts stechen hervor, darunter das Orchestre de Paris, Washington National Symphony, San Francisco Symphony und BBC Scottish. Eingeladen von vielen der weltweit führenden Regisseure, Perianes ha trabajado con maestros como Daniel Barenboim, Charles Dutoit, Zubin Mehta, Lorin Maazel, Rafael Frühbeck de Burgos, Daniel Harding, Yuri Temirkanov, juanjo Mena, López Cobos, Josep Pons, Andrés Orozco-Estrada, Robin Ticciati, Thomas Dausgaard und Vasily Petrenko.
Es un artista exclusivo del sello harmonia mundi. Su álbum dedicado a Scheitern, que incluye Noches en los jardines de España y una selección de piezas para piano, wurde für einen Latin Grammy nominiert 2012. Más recientemente ha salido al mercado una grabación en vivo del Concierto para piano de Grieg con la BBC Symphony Orchestra y el maestro Sakari Oramo. Grammophon Magazin zielte:„Man muss wirklich mutig sein, um Griegs Klavierkonzert aufzunehmen […] Aber die Interpretation des jungen spanischen Virtuosen Javier Perianes ist so brillant und furchtlos, dass sie die Erinnerungen an die Vergangenheit praktisch auslöscht. “.

Cuarteto Quiroga
Das Cuarteto Quiroga, grupo residente a cargo de la colección palatina de los Stradivarius decorados del Palacio Real de Madrid, Es gilt als eines der einzigartigsten Gruppen und die Vermögenswerte der neuen europäischen Generation. Está internacionalmente reconocido entre crítica y público por la fuerte personalidad de su carácter como cuarteto y por sus interpretaciones audaces y renovadoras, además de su labor en busca de nuevos públicos y encuentros en escenarios alternativos como fábricas, centros penitenciarios y hospitales.
Galardonados en varios concursos internacionales para formaciones de cuerda relevantes (Bordeaux, Borciani, Peking, Genéve, Fnapec-Paris, Palast von Barcelona ...), el cuarteto es habitual en las salas y festivales más importantes de Europa y América, con destacadas presencias en Lincoln Center New York, Wigmore Hall London, Philarmonie Berlin, Frick Collection in New York, Da Camera Los Angeles, Heidelberger Frühling, Concertgebouw Amsterdam, De Doelen in Rotterdam, Madrid Nationale Auditorium, Stockholm Nybrokajen, Les Invalides in Paris, Barcelona Auditorium, Gonfallone Rom, Liceo de Camara Madrid, Bilbao Philharmonic, Martinu Halle Prag, Musical Quinzaine Donostiarra, Kaisersaal Frankfurt, Buenos Aires, Bogotá, Teatro Solis in Montevideo, National Gallery Washington DC), und seine Konzerte wurden von National Radio von Spanien aufgezeichnet und ausgestrahlt (RNE), Radio France, BBC3, Rai, MezzoTv, RadioSueca-P2, SWR2, WDR3, Sony…
in 2007 recibieron el Premio “Ojo Crítico”, que otorga anualmente Radio Nacional de España. Stark involviert mit der Lehre der Kammermusik, cada verano imparten lecciones magistrales en el Curso Internacional de Música de Llanes. Son responsables de la Cátedra de Cuarteto de Cuerda del Conservatorio Superior de Música de Aragón e invitados regularmente a impartir clases magistrales a la Joven Orquesta Nacional de España y a conservatorios y universidades de España, Holland, Schweden, Kolumbien, US und Arabische Emirate.
Según The New York Times su estilo es “exquisito, con interpretaciones frescas, precisas y perfectamente equilibradas, trazadas con tonos consistentemente cálidos”.

MIEMBROS DEL CUARTETO QUIROGA
Aitor Hevia, Geige
Cibrán Sierra, Geige
Josep Puchades, Viola
Helena Poggio, Violoncello

CD GRANADOS & TURINA EN LA PRENSA

Beautifully played by Javier Perianes and Cuarteto Quiroga.
Stephen Pritchard, Der Wächter

Era inexorable que Javier Perianes y el Cuarteto Quiroga grabaran juntos. Se sabe lo que comparten: su concepto interpretativo, la intuición, la inteligencia y una discreta tenacidad. ”
Luis Suñén, Revista Scherzo

A strong and supple bond of ensembleluminous, animated, sensitive performance.
Lionel Salter, Grammophon

Los músicos insuflan vida, luz y claroscuros a estas músicas (…) en interpretaciones llenas de destreza y sensibilidad.
Annette Morreau, BBC Music Magazine

Las interpretaciones presentan ambos trabajos con su mayor luminosidad.
Michael Dervan, The Irish Times

Las interpretaciones en el disco son sencillamente extraordinarias. El vuelo del cuarteto y el pianista, a veces sin motor, discurre sobre líneas perfectamente paralelas; el entendimiento y la complicidad es total, y la entrega de los cinco músicos a la causa es auténticamente admirable.
Pedro Gonzalez Blick, Beckmesser

Se hizo justicia, Perianes – en su primera soberbia colaboración discográfica camarística – y el Quiroga – otro nuevo eximio cuarteto para seguir – saldan la deuda con sus compatriotas con un disco donde tanto compositores como intérpretes confirman las virtudes de una juventud prodigiosamente madura. Una excelente sorpresa que valida aquella recomendación del crítico “Compre este disco”. No se arrepentirá.
Sebastian Spreng, Miami Clásica

La elegancia sonora de Javier Perianes al piano y el arollador talento de los muchachos del Cuarteto Quiroga levan los pentagramas hasta la cumbre.
Juan GarcíaRico, Expansión