Juanjo Mena

Juanjo Mena dirige obras de Arriaga y Schubert, con la Orquestra de la Comunitat Valenciana y la soprano Sabina Puértolas como solista, este fin de semana en València y Castelló.

El prestigioso director vasco está inmerso en los últimos ensayos del programa, con el que regresa a Les Arts 14 años después. Reconocido por su dilatada trayectoria internacional, Juanjo Mena ha trabajado con las orquestas más reputadas, entre ellas Cleveland, Nacional de Francia, Gewandhaus o las filarmónicas de Berlín, Londres y Nueva York. Les Arts recupera este concierto que tuvo que ser pospuesto la pasada temporada por la situación de emergencia sanitaria.

El director principal del Cincinnati May Festival fue una de las primeras batutas con las que trabajó la OCV en su primer año de vida. Mena debutó en 2007 con un programa bajo el epígrafe ‘Visiones del siglo XXI’, con el que introdujo en el repertorio de la Orquestra de la Comunitat Valenciana a compositores como Albéniz, Fernández-Arbós, Béla Bartok y César Cano.

Para su regreso, se centra en dos importantes figuras del romanticismo temprano: Juan Crisóstomo de Arriaga, todavía inédito en el repertorio de la OCV, y Franz Schubert.

Apodado como el ‘Mozart español’, Juan Crisóstomo de Arriaga (1806-1826) fue un genio precoz que, pese a fallecer con tan sólo 19 años, dejó un importante testimonio musical. Tras la obertura de ‘Los esclavos felices’, la faceta lírica de Arriaga centrará la primera parte del concierto, con la cantata dramática para soprano y orquesta ‘Herminie’ y el aria ‘Hymen! viens dissiper une vaine frayeur’ de la ópera ‘Médée’, interpretadas por la soprano Sabina Puértolas.

Como cierre de la velada, Juanjo Mena propone una de las grandes obras del repertorio sinfónico, la última sinfonía que Franz Schubert compuso, ‘La Grande’, apodada así por su duración y majestuosidad, y precursora de los nuevos aires románticos.

Juanjo Mena dirige a la Orquestra de la Comunitat Valenciana este sábado, 27 de marzo, a las 19.00 h, en el Auditori del Palau de les Arts. Un día después, la OCV presentará este mismo programa en el Auditori i Palau de Congressos de Castelló a las 19.30 h. Para más información, los interesados pueden consultar Les Arts – Un camí d’emocions e IVC (gva.es).

Les Arts és Simfònic

Tres de las batutas más destacadas del panorama internacional cerrarán ‘Les Arts és Simfònic’: Antonello Manacorda (28 y 29 de mayo de 2021), Fabio Luisi (19 de junio de 2021) y Daniele Gatti (1 de julio de 2021).

Juanjo Mena

Juanjo Mena es uno de los directores españoles más reconocidos del circuito internacional. Director principal del Cincinnati May Festival, anteriormente ha sido director titular de la Filarmónica de la BBC, principal director invitado de la Filarmónica de Bergen y del Teatro Carlo Felice de Génova, además de director titular y artístico de la Orquesta Sinfónica de Bilbao.

Dirige prestigiosas formaciones, entre ellas las filarmónicas de Berlín, Londres, La Scala, Oslo y Róterdam; las sinfónicas de la Radio de Baviera, Bamberg, Radio Sueca, Nacional Danesa y NHK de Tokio, así como la Orquesta Nacional de Francia, Konzerthausorchester de Berlín, Tonhalle de Zúrich y la Gewandhaus de Leipzig.

También es invitado por las más importantes formaciones estadounidenses, como las sinfónicas de Baltimore, Chicago, Cincinnati, Montreal, Pittsburgh y Toronto; las filarmónicas de Nueva York y Los Ángeles, y las orquestas de Cleveland, Minnesota, Philadelphia y Washington. Aparece regularmente al frente de la Sinfónica de Boston, tanto en su temporada de conciertos como en el festival de Tanglewood.

Como director de ópera, aborda títulos del repertorio romántico, como ‘Der fliegende Holländer’, ‘Salome’, ‘Elektra’, ‘Ariadne auf Naxos’, ‘El castillo de Barbazul’ o ‘Erwartung’, además de producciones de ‘Yevgueni Oneguin’ en Génova, ‘La vida breve’ en Madrid, ‘Le nozze di Figaro’ en Lausana o ‘Billy Budd’ y ‘Fidelio’ en Bilbao.

Premio Nacional de Música en 2016, Juanjo Mena ha grabado la ‘Sinfonía Turangalîla’ con la Filarmónica de Bergen, considerada de referencia por la crítica especializada. Sus registros al frente de la Filarmónica de la BBC abarcan homenajes a Arriaga, Ginastera, Albéniz, Falla, Pierné, Montsalvatge, Weber y Turina. Recientes y próximos compromisos incluyen su regreso a las temporadas de las orquestas Gewandhaus de Leipzig, Tonhalle de Zúrich, Sinfónica de Bamberg, NHK de Tokio y la Orquesta de Minnesota.

Juanjo Mena ©Mikel Ponce_LesArts

El Caserío
Jesús Gurido (1886-1961)
Comedia lírica en tres actos
Libreto de Federico Romero y Guillermo Fernández-Shaw
Madrid, 3 de octubre, Teatro de la Zarzuela
D. musical: Juanjo Mena
D. escena: Pablo Viar
Escenógrafía: Daniel Bianco
Vestuario: Jesús Ruiz
Iluminación: Juan Gómez-Cornejo
Coreógrafía: Edyardo Muruamendiaraz
Reparto: Ángel Ódena, Raquel Lojendio,Andeka Gorrotxategi, Marifé Nogales, Pablo García-López, Itxaro Mentxaka, Eduardo Carranza
y José Luis Martínez
Orquesta de la Comunidad de Madrid y Coro Titular del
Teatro de la Zarzuela
Aukeran Dantza KonpainiaAl homenaje de Monserrat Caballé, que inició simbólicamente la temporada en el Teatro de la Zarzuela, le sigue el estreno de El Caserío, de Jesús Guridi y libreto de Federico Romero y Guillermo Fernández-Shaw. La escenografía está a cargo de Pablo Viar y Daniel Bianco.Tiene ya ocho años de recorrido en coproducción con ABAO de Bilbao y el Teatro Campoamor de Oviedo, pero a esta acertada escenografía no le afecta el paso del tiempo. Sus dos escenarios, la entrada de un caserío y el tradicional frontón, nos trasladan a un País Vasco atemporal e inequívoco.

La producción que nos presenta el Teatro de la Zarzuela, y que ya se pudo ver en Madrid en Los Teatros del Canal, ha prescindido, acertadamente, de algunos de los diálogos y pasajes más costumbristas y que resultan muy desactualizados.

Los críticos de la zarzuela apuntan siempre como uno de sus problemas para ser representada y entendida hoy en día, a unos textos antiguos, por desfasados. Pero todo tiene arreglo, como lleva demostrando el Teatro de la Zarzuela en las últimas temporadas. Lo que no cambia ni envejece es la música, siempre fresca y elaborada de Jesús Guridi. Nos va narrando la historia con precisión y delineando los estados de ánimo de sus personajes, gracias a una perfecta orquestación.

Al frente de la Orquesta y el Coro del Teatro Juanjo Mena. Otro vasco que hace la lectura más adecuada de una partitura rica en colores y musicalidad. Con muy buen pulso extrae las mejores prestaciones de la ORCAM y del Coro, que en esta ocasión tiene un papel actoral importante y cubre, con su actuación, la falta de otros elementos narrativos y escénicos.

Otra de las sorpresas de este Caserío son las danzas populares a cargo de Aukeran Dantza Konpainia, bajo la dirección de Eduardo Muruamendiaraz. De una profesionalidad y perfección en la ejecución absolutas. Muy bien integrados en las escenas, fueron un elemento inspirador y contextualizador de toda la obra. Aportaron dinamismo y fluidez en las transiciones escénicas.

Una producción como ésta solo puede contar con voces de primer nivel, como así ha sido. Ángel Ódena convierte en oro todo lo que canta, y su personaje del Tío Santi no iba a ser menos. Acompañado de Andeka Gorrotxategi, con un hermoso y peculiar timbre de tenore di forza, que da vida a un José Miguel frívolon y atolondrado, hasta que encuentra el amor de Ana Mari, a la que da forma Raquel Rojendio, otro lujo para el reparto.

El personaje de Inosensia está a cargo de otro valor seguro en éste Teatro, Marifé Nogales canta, baila y actúa, no se puede pedir más. Pablo García López se encarga de dar vida a un vibrante Txomin, que está muy bien acompañado en escena por la divertida Eustasia, de Itxaro Mentxaca, el marido holgazán de Inosensia, que interpreta Eduardo Carranza y un atribulado Don Leoncio, de la mano de José Luis Martínez.

Un más que atractivo inicio de temporada que tendrá su continuidad, con la música de Guridi, en su primera ópera, Mirentxu, que en versión concierto podremos ver el 22 y 24 de noviembre, con Ainhoa Arteta y Mikeldi Atxalandabaso como protagonistas.

Texto: Paloma Sanz
Fotografías: Javier del Real

Juanjo Mena

Juanjo Mena ofrecerá un concierto, que tendrá lugar la próxima semana, al frente de la Berliner Philharmoniker. Incluye obras de Debussy, Ginastera y Manuel de Falla, como solistas Marie-Pierre Langlamet y Raquel Lojendio.

Juanjo Mena (Vitoria, 1965), es el director de la Filarmónica de la BBC ahora, y uno de los directores españoles de orquesta con una carrera internacional más sólida. Ha dirigido prestigiosas orquestas, incluyendo la Orquesta Nacional de Francia, la Orquesta Sinfónica Nacional de Dinamarca, Nueva York Philharmonic, Orquesta Filarmonica della Scala. Pronto, dirigirá la Filarmónica de Berlín – Berliner Philharmoniker, entre otras orquestas del mundo.

Juanjo Mena