Tosca

ahhhh….! Tosca! Würfel Scarpia voll für ihr Verlangen. Ein ähnlicher Wunsch war das klassische König Publikum Tosca. Oder ein großes Opernrepertoire sie eine Avantgarde Weg nach Saison sein könnten und gipfelte, auch, durch eine intensive und brillante San Francisco de Asis.
Es ist rau als Balsam, entspannend, die klassische Aficionado zu verlegen nach seinem Stuhl schleudert und plötzlich Anschlag.

Und der beste Weg war, die klassische und romantische Tosca zu retten Nuria Espert Die Premiere am selben Theater im Januar 2004.

Als große Oper ist Tosca nicht einfach, heute zu vertreten. Zum Teil durch bekannte und zum Teil durch die Erwartung, dass. Wir haben alle unsere Vorstellung über die Arbeit, auf jedes Zeichen und die wir assoziieren.
Eine weitere Schwierigkeit für die Darstellung steht im künstlerischen Niveau. Es ist nicht leicht für einen Musikdirektor, ermutigen einige Spieler, die unzählige Male diese Charaktere vertreten haben. Mit der Fähigkeit, ein wenig mehr in dieser Dramatisierung von Tosca zu bieten, oder dass das Böse Scarpia, Es ist nicht einfach. Mit diesen großen Opern müssen versuchen zu fliehen, grundsätzlich, Routine, und dann versuchen, einen Erfolg einer solchen großen Gäste so zu machen. Auch ist es nicht einfach, im Juli eine Besetzung zu sammeln, wie bei dieser Gelegenheit vorgestellt. Musikrichtung Palumbo, Szene von Nuria Espert, scenographer, Ezio Frigerio, Violeta Urmana als Tosca, Marco Berti als Cavaradossi Antoneli Seite als Scarpia.

Palumbo Adresse korrekt war. Das Orchester konnte einige wichtige und nuancierte Moment zeichnen, aber, eine so wichtige Partitur fordert mehr, viel mehr. die Kämpfer Sie waren nicht so Delikatesse selbst wenn vorlag.
Szenografie (bereits bekannt) Frigerio vor nicht davon überzeugt sieben Jahre später. Dunkle und etwas deslabazada, so gemacht, so gehetzt, und, wie ich sagen, in sieben Jahren konnten sie mit retuschiert etwas zu tun. Es wird nicht die Richtung von Nuria Espert mit einem Ansatz verbessert nicht raffiniert. Während Lenken Schauspieler auf der Bühne, Hand gibt, wenn es Espert zeigt.

korrigiert auch die große Menge, die das kirchliche Gefolge am Ende des ersten Aktes macht. überwältigend, fast bedrohlich (ESPERT eigene Cundo Klerus beziehen), mit einer Chor-Präsenz, die die Intensität der zur Zeit verstärkt.

Marco Berti, als Cavaradossi, Er zeigte eine beeindruckende Stimme Macht. Obwohl er einige pepinazo veröffentlicht, seine scharfen sind gut, wenig Subtilität, aber gut. Im ersten Akt leichten metallischen Töne geschätzt. Sehr schlechte Bilanz in der Passage, schlecht ausgewogen, etwas fehlt Tiefe und Halbton und niedriger als schmälerte der Rührung in den Arien engagiertere.

Antoneli Seite, als Scarpia, Er war richtig. Vielleicht fehlte ihm ein gewisses Maß über das Böse. Er hätte mit einer dunkleren Stimme und mächtig geworden, aber singt mit Geschmack und Ausdruck. Sein Ende des ersten Aktes war auf der Höhe des Satzes, und diese, Höhe, war viel.

Violeta Urmana Er bot eine wichtige Tosca, aber es wäre toll. Es fehlte ihm Koketterie in den fríbolos Momente des ersten Aktes, sondern von der zweiten, Er füllte die Szene canoro Drama mit einer sauberen Emission, Runde und nüchtern. Ein zentrales Register, wenn es war dunkel und düster erforderlich, sobrecojedora resultierende Tod von Scarpia und seine Urteile zu dieser. Es ist eine Dame der Szene, obwohl seine Bühnenauftritte sind arm. ihre "tat D'arte„Ich war nicht rund, und es fehlte Subtilität, aber wenn es wurde von einem öffentlichen hungrig nach Lyrismus applaudiert.

TOSCA
Giaconmo Puccini (1858-1924)
Teatro Real, Madrid, 15-7-11
Melodrama in drei Akten
D. Musical: Renato Palombo
D. Szene: Nuria Espert
scenographer: Ezio Frigerio
Besetzung: Urmana, Berti, Ataneli,
Build, Boote, Bosi, Szemerédy.