Gerald Finley

El ciclo de ‘Lied’ del Palau de les Arts Reina Sofía cierra su calendario de actuaciones para 2023 con uno de los grandes debuts de la temporada, el del bajo-barítono Gerald Finley, este domingo, 3 de diciembre, a las 19.00 h en la Sala Principal.

Acompañado por el pianista Julius Drake, el cotizado cantante propone un selecto programa para su primer recital en Valencia, en el que compagina el romanticismo alemán de Schubert y Schumann, con canciones del repertorio anglosajón y piezas de la ‘mélodie’ francesa.

Ganador de un premio Grammy, el artista canadiense es uno de los favoritos de la crítica internacional tanto por sus incursiones en los principales teatros y festivales de ópera del circuito, como por su intensa actividad como solista en los auditorios y salas de concierto de mayor prestigio.

La belleza de su timbre, su elegancia en el fraseo, junto con su presencia escénica, han encumbrado a Finley entre las grandes estrellas del ‘Lied’, particularmente por sus interpretaciones del repertorio alemán, por las que se le equipara con auténticos referentes como Christian Gerhaher.

En su primera visita a Les Arts, Gerald Finley dedicará la primera parte del recital a dos de los grandes compositores del género con los textos del poeta Heinrich Heine como hilo conductor, con una selección del ‘Schwanengesang’ de Franz Schubert, y ocho ‘Lieder’ de Robert Schumann.

Tras el descanso, el cantante canadiense propone melodías de Henri Duparc como ‘Sérénade’ o ‘Soupir’, a las que seguirán canciones de anglosajones como Benjamin Britten, Ralph Vaughan Williams, Charles Ives y Cole Porter.

La reciente actuación de Finley y Drake con este mismo programa en el XXX Ciclo de Lied del CNDM causó sensación entre los amantes del género y la prensa especializada.

Las entradas para el primer recital de Gerald Finley en Les Arts tienen un precio entre 25 y 37 euros.

Les Arts és Lied
‘Les Arts és Lied’ acerca un año más al teatro valenciano a las mejores voces de este género, que se consolida como una de las principales apuestas de la programación.

Tras la actuaciónes de Lise Davidsen y Gerald Finley, la agenda de 2024 incluye la primera incursión en este género de la cotizada diva operística Ermonela Jaho (4 de febrero), además, del regreso de Andrè Schuen (14 de marzo) con su esperado programa con la Orquestra de la Comunitat Valenciana.

Cerrará el ciclo, la mezzosoprano Ekaterina Semenchuk (14 de abril), que, tras sus anteriores actuaciones en Valencia como intérprete de ópera, presentará en Les Arts su faceta como ‘liederista’.

Fotografía: MarshallLight Studio

Marianne Crebassa

La ‘mezzosoprano’ francesa Marianne Crebassa, una de las cantantes líricas más solicitadas del momento, regresa a Les Arts el próximo domingo 7 de mayo a las 19.00 h, en el que será el último de los recitales del ciclo ‘Les Arts és Lied’ de la temporada.

Crebassa, nacida en Béziers, pero de ascendencia valenciana y alicantina, interpretará un programa que hace honor a sus raíces franco-hispanas y que incluye canciones de compositores galos como Maurice Ravel, Claude Debussy y Jules Massenet, así como autores nacionales como el vasco Jesús Guridi, el catalán Frederic Mompou o el andaluz Manuel de Falla.

Su reciente debut en Madrid con este mismo repertorio le valió el aplauso de público y crítica, que la erigió como uno de los “indiscutibles valores emergentes de la moderna lírica francesa”. En el caso de Les Arts, será su segunda actuación tras su memorable intervención en 2021 con ‘Les nuits d’été’, de Berlioz, en un concierto de la Orquestra de la Comunitat Valenciana dirigido por Antonello Manacorda.

Este programa, que fusiona francés, castellano y catalán, incluye piezas como las ‘Seis canciones castellanas’ de Guridi, la ‘Nuit d’Espagne’ de Massenet, la ‘Séguidille’ de Falla y las ‘Cinq mélodies populaires grecques’ de Ravel, que exploran la sonoridad “exótica” de la música española y el sur de Europa, además de otras obras como las ‘Chansons de Bilitis’ de Debussy y el ‘Combat del somni’ de Mompou.

El reputado pianista Alphonse Cemin, habitual colaborador de Crebassa en los circuitos liederísticos, la acompañará en su recital en València, en el que también interpretará dos pasajes para el teclado, ‘La puerta del vino’, de Debussy, y ‘Lavapiés’, de Albéniz.

Con el recital de Marianne Crebassa, Les Arts despide el ciclo ‘Les Arts és Lied’ de esta temporada. El teatro valenciano afianza así un año más su apuesta por el ‘lied’ y sus géneros hermanos, que ha contado con la presencia de las voces más cotizadas del panorama lírico actual: Marina Rebeka, Andrè Schuen o la propia Marianne Crebassa.

Los precios de las entradas para los recitales de ‘Les Arts és Lied’ oscilan entre 28 y 40 euros, y los menores de 28 años podrán adquirir sus localidades por un precio especial de 10 euros.

Marianne Crebassa
Realizó su debut a la temprana edad de 21 años en la Ópera de Montpellier y dos años más tarde le llegó el reconocimiento de la crítica por su interpretación de Isabella Linton en la ópera ‘Cumbres borrascosas’, de Bernard Herrmann, durante el Festival de Radio France.

Desde entonces, la mezzosoprano ha protagonizado una fulgurante trayectoria hasta convertirse en una de las voces más cotizadas de su tesitura, siendo reconocida por sus exquisitas interpretaciones en los principales teatros de ópera y festivales del mundo, como Viena, Berlín, Milán, Nueva York o París, el Festival de Salzburgo o los Proms londinenses.

Crebassa está vinculada desde 2016 con el sello discográfico Erato, de Warner Music. Su última publicación fue el pasado 2021 con el álbum ‘Séguedilles’, donde, al igual que en este recital, la ‘mezzo’ explora la combinación de sonidos españoles y franceses con un repertorio de canciones de Bizet, Ravel, Massenet, Saint-Säens, Offenbach, Falla, Mompou y Guridi.

Christian Gerhaher

El barítono alemán Christian Gerhaher, considerado como el mejor liederista de la actualidad, inaugura este sábado 17 de diciembre, a las 19.00 h, el ciclo ‘Les Arts és Lied’ con una selección de las páginas de mayor lirismo que dejó escritas Johannes Brahms.

Lo acompaña, en su regreso a la Sala Principal, el pianista Gerold Huber, con quien forma uno de los tándems más celebrados de este género y con quien ha visitado las salas de concierto de mayor prestigio, además de realizar grabaciones discográficas de referencia de ‘Lieder’ de Mahler, Schubert y Schumann.

Para esta nueva visita a Les Arts, Gerhaher propone un programa dedicado íntegramente a Johannes Brahms, en una sugerente selección entre los más de 200 ‘Lieder’ que el compositor alemán dejó escritos y en los que, a través de la palabra, la voz y el piano, evoca alegría, optimismo, pero también nostalgia, pérdida o renuncia.

En total, Gerhaher interpretará 27 canciones de Brahms, entre las que se encuentran algunas de sus obras más apreciadas, como las ‘Vier ernste Gesänge’ (‘Cuatro canciones serias’) sobre textos bíblicos, compuestas un año antes de su muerte. Les Arts recuerda a los interesados que las localidades del ciclo tienen un rango de precios que oscila entre 20 y 40 euros. Para más información, pueden consultar la página web de Les Arts.

‘Les Arts és Lied’
Les Arts mantiene su apuesta por el ‘lied’ un año más con una nueva edición de este ciclo, que visitan cada temporada las mejores voces del panorama lírico actual para interpretar a los compositores más selectos de este género, así como dar cabida a otros géneros musicales hermanos como la ‘mélodie’ francesa, la ‘art song’ inglesa u otros tipos de canciones en lengua española, italiana o rusa. Además de la actuación de Christian Gerhaher, el ciclo incluye en la temporada 2022-2023 los recitales de Marina Rebeka, el 4 de febrero, que vuelve a Les Arts un año después de su aplaudido debut en el rol de Cio Cio San en ‘Madama Butterfly’; Andrè Schuen, el 1 de abril, y Marianne Crebassa, el 7 de mayo.

Christian Gerhaher
El barítono alemán Christian Gerhaher es uno de los liederistas más prestigiosos de nuestro tiempo. Estudió en la Hochschule für Musik und Theater de Múnich y asistió a clases magistrales de Dietrich Fischer-Dieskau, Elisabeth Schwarzkopf e Inge Borkh. Durante sus más de treinta años de premiada trayectoria de conciertos y grabaciones, junto a su habitual pianista acompañante Gerold Huber, ha visitado auditorios como el de Nueva York, Concertgebouw y Muziekgebouw de Ámsterdam, Philharmonie de Colonia y la de Berlín, Cité de la Musique de París, Konzerthaus y Musikverein de Viena, Teatro de la Zarzuela de Madrid o el Wigmore Hall de Londres.

Christian Gerhaher ha colaborado con batutas de la talla de Simon Rattle, Daniel Harding, Herbert Blomstedt, Bernard Haitink, Christian Thielemann, Kirill Petrenko, Nikolaus Harnoncourt, Pierre Boulez, Daniel Barenboim, Andris Nelsons, Kent Nagano y Mariss Jansons, en conciertos en los principales auditorios del mundo. Recibe invitaciones de formaciones del prestigio de la Sinfónica de Londres, Concertgebouw de Ámsterdam y, en especial, de la Filarmónica de Berlín -donde fue el primer cantante residente de su historia-, así como de las orquestas sinfónicas de la Radio de Suecia y la Radiodifusión Bávara.

Como intérprete de ópera, Gerhaher ha encarnado los roles de Posa en ‘Don Carlo’, Amfortas en ‘Parsifal’, Lenau en ‘Lunea’ de Holliger, Eisenstein en ‘Die Fledermaus’, Figaro y Almaviva en ‘Le nozze di Figaro’ y, sobre todo, Wolfram en ‘Tannhäuser’ (Berlín, Londres, Múnich y Viena), además de los protagonistas en ‘Don Giovanni’, ‘Pelléas et Mélisande’, ‘Wozzeck’, ‘Simon Boccanegra’ o ‘Der Prinz von Homburg’ de Henze.

Graba en exclusiva para Sony Music. Acompañado por Gerold Huber, ha registrado ciclos de Mahler, Schubert y Schumann. Su proyecto más reciente es la integral de las canciones de Schumann, de la que ya se han publicado los álbumes ‘Frage’ (premios Gramophone y Opus Klassik) y ‘Myrthen’.

Jakub Józef Orliński

El Palau de les Arts clausura este domingo, 15 de mayo, su ciclo dedicado al ‘Lied’ con el esperado recital de Jakub Józef Orliński, considerado por público y crítica como el contratenor del momento.

Intérprete carismático y de impecable y elegante línea de canto, el joven Jakub Józef Orliński (Varsovia, 1990) se ha convertido, en tiempo récord, en una de las estrellas con mayor proyección del panorama lírico internacional. Paladín de la nueva generación de contratenores, con su primer álbum de arias, ‘Anima Sacra’, fue galardonado con el Premio Gramophone en la categoría de artista joven en 2019 y el ‘Opus Klassik’, mientras que su disco ‘Facce d’amore’ como el mejor registro en los International Opera Awards.

Recientemente, ha presentado su tercer álbum, ‘Anima Aeterna’. El cotizado cantante, invitado por teatros como el Metropolitan de Nueva York y el Covent Garden de Londres, puede presumir también de atraer a nuevos públicos y de colgar el cartel de ‘no hay entradas’ en auditorios y salas de concierto de Europa y Estados Unidos.

En su primera actuación en Les Arts, Jakub Józef Orliński ofrecerá una selección de piezas de autores barrocos como Purcell y Händel, además de páginas de compositores polacos del siglo XIX acompañado al piano por Michał Biel.

El solicitado artista es, además, una reconocida estrella en los medios de comunicación y en las redes sociales con miles de seguidores, que veneran tanto su genialidad como contratenor como su indudable talento como bailarín de ‘break dance’.
Les Arts recuerda que las localidades para el ciclo de ‘Lied’, que acoge la Sala Principal, tienen un precio que oscila entre 10 y 40 euros.

SonyaYoncheva

La soprano Sonya Yoncheva canta a Italia en el recital que protagoniza este domingo, 25 de abril, a las 18.00 horas en la Sala Principal del Palau de les Arts, con el acompañamiento pianístico de Malcom Martineau.

La diva búlgara ofrece para la cuarta sesión del ciclo ‘Les Arts és Lied’ canciones y romanzas de Leoncavallo, Martucci, Tirindelli, Tosti, Verdi y Puccini en un recorrido por los principales compositores italianos que cultivaron este género en el siglo XIX. La soprano ha recibido el aplauso unánime de público y crítica por sus interpretaciones de este repertorio en los principales teatros y auditorios.

Artista excepcional y carismática, Sonya Yoncheva es una de las voces más cotizadas y magnéticas del panorama lírico, imprescindible en las programaciones de los auditorios y salas de concierto de mayor prestigio, así como en los repartos operísticos de los grandes teatros del circuito.

El recital de este domingo supone, además, el reencuentro de la soprano con el público valenciano, que todavía recuerda sus memorables funciones de ‘La traviata’ en 2013.

Malcolm Martineau será el encargado de acompañar a Sonya Yoncheva en el escenario este domingo. Nacido en Edimburgo, es uno de los principales pianistas de su generación, y ha trabajado con grandes cantantes internacionales como Thomas Allen, Karita Mattila, Ann Murray, Angela Gheorghiu, Christopher Maltman y Michael Schade, entre otros.

Para los interesados, las localidades para los recitales dentro del ciclo ‘Les Arts és Lied’ tienen un rango de precios que oscila entre 20 y 40 euros.

Sonya Yoncheva

La soprano búlgara Sonya Yoncheva es una de las intérpretes más aclamadas y brillantes de su generación. Estudió piano y canto con Nelly Koitcheva en Plovdiv, su ciudad natal, y posteriormente cursó un máster de canto en Ginebra con la profesora Danielle Borst. Además, perfeccionó su formación junto a William Christie y Le Jardin des Voix.

Sus interpretaciones de mayor éxito incluyen nuevas producciones de ‘Tosca’ y ‘Otello’ en el Metropolitan de Nueva York, donde también ha encarnado los roles titulares de ‘Luisa Miller’, ‘La traviata’ y ‘Iolanta’, además de Mimì en ‘La bohème’ o Gilda en ‘Rigoletto’. En el Covent Garden de Londres ha triunfado con títulos como ‘Norma’, ‘La traviata’,Faust’, ‘Les contes d’Hoffmann’ (Antonia), ‘Carmen’ (Micaëla) y ‘La bohème’ (Mimì y Musetta). Asimismo, ha cantado ‘Il pirata’ y ‘La bohème’ (Mimì) en el Teatro alla Scala; ‘L’incoronazione di Poppea’ en el Festival de Salzburgo; nuevas producciones de ‘Médée’ y ‘La traviata’ en la Staatsoper de Berlín; y ‘Don Carlo’, ‘La bohème’, ‘Iolanta’, ‘La traviata’ y ‘Lucia di Lammermoor’ en la Ópera de París.

Recientemente ha cantado ‘Tosca’ en las Staatsoper de Múnich y Berlín, ‘La traviata’ en el Maggio Musicale Fiorentino, ‘Médée’ en la Staatsoper de Berlín, ‘La bohème’ (Mimì) en el Covent Garden, ‘Il pirata’ en el Teatro Real de Madrid, ‘Otello’ en Baden-Baden y Berlín, además de ‘Iolanta’ y ‘Otello’ en el Metropolitan.

En 2020 y 2021 ha participado en la gala de inauguración de la temporada del Teatro alla Scala; en Met Stars Live in Concert con un recital ofrecido en ‘streaming’ desde el monasterio de Schussenried; en el concierto de Navidad en presencia del presidente de Alemania y retransmitido por la televisión de dicho país; en la gala de Rolex ‘Perpetual Music’ desde la Staatsoper de Berlín; en Le Concert de París, además de galas y conciertos en Salzburgo, Madrid, Montecarlo, Budapest, Ciudad de México, Verona y Amberes.

Es embajadora mundial de Rolex y artista exclusiva del sello Sony, con el que ha grabado, entre otros, el álbum de arias de ópera ‘Paris, mon amour’, acompañada por la Orquestra de la Comunitat Valenciana. En el Palau de les Arts protagonizó ‘La traviata’ en 2013 dirigida por Zubin Mehta.

Fotografía: Javier del Real

Les Arts és Lied

La emergente soprano Lise Davidsen inaugura este domingo, 25 de octubre, a las 18.00 horas, la segunda edición del ciclo ‘Les Arts és Lied’ en la Sala Principal del Palau de Les Arts. Reconocida por la crítica estadounidense como ‘una voz entre un millón’, Lise Davidsen llega a Les Arts como una de las nuevas sensaciones del repertorio dramático: su registro y talento artístico ha sido comparado con el de las grandes divas nórdicas del género como Birgit Nilsson o Kirsten Flagstad.

James Baillieu la acompaña al piano en un recital en el que la soprano escandinava interpretará ‘Lieder’ de Johannes Brahms, Robert Schumann, Edvard Grieg y Richard Strauss. ‘Les Arts és Lied’ reunirá en València a algunos de los más destacados intérpretes de esta forma musical durante la Temporada 2020-2021. Además de Lise Davidsen, debutarán en la Sala Principal estrellas como el reputado liederista Christian Gerhaher y la cotizada mezzosoprano Anita Rachveslishvili.

La segunda edición del ciclo también permitirá que regresen a València intérpretes que han gozado de memorables reconocimientos en Les Arts como el bajo René Pape o la soprano Sonia Yoncheva. Además, el 29 de noviembre, Les Arts recupera el recital de la soprano Ainhoa Arteta que fue cancelado la pasada temporada con motivo de la declaración del estado de alarma.

El precio de las localidades de ‘Les Arts és Lied’ oscila entre 10 y 40 euros. Para más información, los interesados pueden consultar la página web del teatro ‘ww.lesarts.com’.

Lise Davidsen
La soprano noruega Lise Davidsen inició su meteórica carrera tras ganar el concurso Operalia-Plácido Domingo en 2015. Es una de las voces emergentes más importantes de la actualidad. Canta en el Metropolitan, Covent Garden, Bayerische Staatsoper, Wigmore Hall, Barbican Centre, Staatsoper de Viena, BBC Proms, Ópera de Zúrich y en los festivales de Bayreuth, Aix-en-Provence y Glyndebourne.

Su primer CD con música de Wagner y Strauss se ha convertido en número uno en la clasificación de álbumes de música clásica del Reino Unido. En la temporada 2020-2021 interpreta a Sieglinde en ‘Die Walküre’ en la Deutsche Oper de Berlín,
Elisabeth en ‘Tannhäuser’ en la Staatsoper unter den Linden, Amelia en ‘Un ballo in maschera’ en la Ópera de Noruega, el rol titular de ‘Ariadne auf Naxos’ en la Staatsoper de Viena y regresa al Festival de Bayreuth. Además, debuta con la Orquesta de París en una ‘Elektra’ (Chrysothemis) en versión concierto dirigida por Esa-Pekka Salonen y canta el papel titular de ‘Jenůfa’ en el Concertgebouw de Ámsterdam.

En el ámbito del recital, ofrece una velada en ‘streaming’ para el Metropolitan junto al pianista James Baillieu, quien también la acompaña en el Wigmore Hall y el Konzerthaus de Dortmund. Para verano de  2021 prepara una serie de recitales dedicados a Grieg.

Entre sus recientes compromisos destacan títulos como ‘La dama de picas’ (Lisa) en el Metropolitan; ‘Fidelio’ en el Covent Garden con Antonio Pappano; ‘Peter Grimes’ (Ellen) en el Festival Enescu; ‘Die Walküre’ (Sieglinde) con Fabio Luisi; ‘Tannhäuser’ (Elisabeth) en Zúrich y Múnich; ‘Der Freischütz’ (Agathe) en Zúrich; ‘Medea’ de Cherubini en Wexford, además de música de concierto junto a prestigiosas batutas: ‘Lieder Op. 27 de Strauss’ (Esa-Pekka Salonen), ‘Vier letzte Lieder’ (Orquesta de París), ‘Novena sinfonía’ de Beethoven (Gianandrea Noseda y Vasily Petrenko), ‘Requiem’ de Verdi (Andrés Orozco Estrada, Antonio Pappano y Fabio Luisi), ‘Wesendonck Lieder’ y ‘Rückert-Lieder’ (Orquesta de Cámara Noruega) y ‘Luonnotar’ de Sibelius (BBC Proms).

Fotografía: Palau Les Arts

El tenor Piotr Beczała inaugura este domingo 20 de octubre, a las 18.00 h, el primer ciclo que el Palau de les Arts dedica al ‘lied’, en el que participarán algunas de las voces de más prestigio en el panorama lírico.

La actuación supone también el debut en Les Arts del cotizado intérprete, conocido por el gran público por su brillante carrera operística, especialmente por sus papeles en títulos de Verdi, Puccini y del repertorio francés, que compagina con actuaciones exitosas en las principales salas de concierto del mundo.

Acompañado al piano por Sarah Tysman, Beczała propone un programa variado para disfrutar de la ductilidad y la expresividad de sus interpretaciones, con canciones de Bixio, De Curtis, Dvořák, Karłowicz, Leoncavallo y Rajmáninov, así como arias de óperas de Bizet, Massenet y Verdi.

La Sala Principal es el marco del ciclo ‘Les Arts és Lied’ donde, además de Piotr Beczała, actuarán estrellas como la ‘mezzosoprano’ Violeta Urmana (17 de noviembre), el contratenor Philippe Jaroussky (12 de enero), el barítono Simon Keenlyside (1 de febrero) y la soprano Ainhoa Arteta (15 de marzo).

Les Arts informa de que el importe de las entradas para cada recital de ‘Les Arts és Lied’ oscila entre 20 y 40 euros. En este sentido, se recuerda que los interesados en todo el ciclo pueden adquirir el Passe Lied-Grans Veus, que, con un precio a partir de 117 euros, incluye las cinco sesiones, además del concierto de Joyce DiDonato con la orquesta Il Pomo d’Oro, dedicado íntegramente al repertorio barroco.

Asimismo, el Palau de les Arts ha puesto a la venta 50 abonos para el ciclo de ‘lied’ por 50 euros para titulares del Carnet Jove del Institut Valencià de la Joventut (IVAJ). El Passe 5 Liedx50 ofrece al público más joven una serie completa de localidades por 50 euros en la zona de mejor visibilidad de la Sala Principal, lo que supone un precio de 10 euros para cada recital.

Fotografía: Jean-Baptiste Millot

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