Logo Festival Castell Peralada 2'13

Wie könnte es auch in diesem Jahr weniger 2013, Gedenken an die Zweihundertjahrfeier von Richard Wagner (Leipzig, Deutschland, 22 Mai 1813 - Venedig, Italien, 13 Februar 1883), und Giuseppe Verdi (die Roncole, Bussetto, Parma, Italien, 10 Oktober 1813 - Mailand, Italien, 27 Januar 1901):
die Festival von Peralada Castle, Er hat ein umfangreiches Programm gewidmet, beide Veranstaltungen zu feiern. zuallererst, Es sollte beachtet werden, dass-gerecht und notwendig- die perfekte und vorbildliche Organisation dieses Sommerfestivals, in dieser wunderschönen Umgebung des katalanischen "Alt Empurdà", schon sehr nahe an der französischen Grenze, und an dem ich zum ersten Mal in der Ferne teilnehmen durfte 2002, in einem Erwägungsgrund, mit einem Interview des peruanischen Tenors Juan Diego Florez, als er anfing bekannt zu werden und den Weg zu diesem großen Ruhm formte, den er in späteren Jahren erlangt hatte.
Dieses großartige lyrische Programm, das beiden Zweihundertjahrfeierlichkeiten gewidmet ist, Es begann am Tag der Festivaleröffnung, die 17 Juli, mit der Interpretation der Verdiana Messa di Requiem, aufgeführt vom Chor und Orchester des Gran Teatre del Liceu, unter der Leitung seines Besitzers Josep Pons, wer gab dem Orchester einen lebendigen Rhythmus und, einstimmig, Erreichen des hohen dramatischen Tons, den diese Arbeit erfordert: deren Premiere fand in statt 1874, als Hommage an den großen Dichter Alessandro Manzoni, starb nur ein Jahr zuvor. Verdis Fähigkeit als Orchestrator zeigt sich in dieser Komposition, nach und nach erreicht, während der fünfunddreißig Jahre intensiver Arbeit, die zwischen seiner ersten Oper Oberto Conte di San Bonifacio vermittelte (1839) und in diesem Jahr 1874 der Premiere des Requiems. Die Vokalsolisten waren von authentischer Kategorie, angeführt von der großartigen niederländischen Sopranistin Eva-María Westbroek, voluminöse und timbred Stimme, damit ausgestattet <<Ring>> und Rotundität, die diese Arbeit erfordert. Die Leistung des italienischen Mezzos Luciana D'Intino war nicht zurückgeblieben. auch, gute Wiedergabe des Basses Michele Pertusi. und, diskreter, El Tenor Giuseppe Filianoti, von schönen und Timbred Emission, aber etwas Leichtes für diese Arbeit, das eine klarere Stimme erfordert; und, es wird offensichtlich, in seinem großen Solo-Moment das "Ingemisco", wo seine Interpretation sehr weit von der eines Jussi Björling mit Zinca Milanov in entfernt ist 1940 o Leontine Preis und 1960, in seinen Aufnahmen von Arturo Toscanini bzw. Fritz Reiner.
Toscanini selbst inszenierte ein weiteres historisches Requiem in 1951, in der New Yorker Carnegie Hall, mit der wunderbaren Stimme des jungen Giuseppe Di Stefano, flankiert von zwei anderen Größen der Lyrik: Fedora Barbieri und Cesare Siepi. Es ist notwendig, ein anderes historisches Requiem hervorzuheben, mit der großartigen Leistung eines jungen Luciano Pavarotti, con Leontine Preis, die große Hälfte Fiorenza Cossotto, und ein Nicolai Ghiaurov in seinem besten Moment, alles gerichtet auf 1967 por Herbert von Karajan, in einer Scaligere-Funktion gefilmt, und später remastered und auf DVD veröffentlicht, Das ist ein wesentliches Dokument dieser großen religiösen Arbeit der Verdi geworden.
In beiden Fällen, Dieses Peralada Requiem hatte ziemlich hohe Karat, besonders unter der Leitung von Josep Pons, und die Gesangsdarbietungen von Eva-María Westbroek und Luciana D'Intino.
Die Interpretation dieses Werkes war auch eine Hommage an die Erinnerung des Dichters, Der katalanischsprachige Dramatiker und Schriftsteller Salvador Spriu, anlässlich seines 100. Geburtstages am 10 Juli 1813, hundert Jahre nach Verdi und Wagner.
und, Wir gehen zum zweiten lyrischen Tag am Freitag 2 August, Wagner gewidmet mit dem Mariinsky Theatre Orchestra in Sankt Petersburg unter der Leitung seines Besitzers Valery Gergiev, mit dieser Kraft und Überzeugung, die in ihm üblich sind. vielleicht, im ersten Teil der Interpretation von Akt I von Die Walküre gewidmet (Die Walküre), Einige Instrumentalisten erhielten keine ganz orthodoxen Solo-Einführungen, und ich meine Basssaiten und Blechbläser. Als Entschädigung, wenn wir das Glück hatten, drei russischen Sängern mit durchschlagenden und intonierten Stimmen zuzuhören, mit guten Kenntnissen der deutschen Sprache, etwas Grundlegendes, um ihre jeweiligen Rollen ordnungsgemäß zu qualifizieren. Sehr bemerkenswert ist die Sieglinde der Sopranistin Mlada Judoléi mit einem sehr attraktiven Timbre, und sehr gut mit dem Siegmund des Tenors August Amonov mischen, ganz intoniert in den Passagen eines größeren Heldenschubs, mit einer Phrasierung voller Intentionalität, wenn auch nicht übermäßig verfeinert in den lyrischen Momenten dieser langen und kostbaren Duette mit Sieglinde.
Hervorragend für Bühnenpräsenz und Gesang ist der Bass Mijail Petrenko, der eine großartige Leistung des eifersüchtigen und böswilligen Hunding erbrachte.
Das Orchester war im zweiten Teil viel besser, mit hervorragenden Interpretationen der Ouvertüren von Lohengrin und Los Maestros Cantores. obwohl, die großen Momente dieses Konzerts, wurden von einer großartigen Eva-Maria Wetbroek geführt, die, nachdem sie mit wahrer Brillanz die lyrischsten wagnerischen Rollen wie Elisabeth de Tannhäuser konfrontiert hatten, die Eva der Gesangslehrer, Sieglinde de Die Walküre, y la Gutrune de Götterdämmerung, bereitet ihr Debüt als Isolde vor, diese komplexe Rolle einstudieren, in ihren Interpretationen der <<Verwünschung von Isolde>> und <<Tod der Liebe>>, wo er für seine große dramatische Fähigkeit beeindruckend war, Stimmrotundität, und absolute Kontrolle aller Aufzeichnungen: Gräber, Zentrum und Höhen. Ein hingebungsvolles Publikum applaudierte sowohl Gergiev als auch Westbroek mit großer Kraft..
Am nächsten Tag Samstag 3 Im August fand eine weitere wagnerische Veranstaltung mit der absoluten Uraufführung von Das liebesverbot in Spanien statt (Das Liebesverbot), Richard Wagners Jugendoper wurde uraufgeführt 1836 in Magdeburg - mit einem donnernden Misserfolg- als sein Autor erst zweiundzwanzig Jahre alt war. Montage, aufgeführt von Regisseur Georgios Kapoglou, wurde vom Bayreuther Young Artists Festival in Auftrag gegeben 2005, in einer Version, in der die fast dreieinhalb Stunden der ursprünglichen Partitur reduziert werden, weniger als zwei, aufgeführt vom Komponisten Frank Böhme in moderner Tonart, für das Kammerensemble Ensamble Orquesta de Cadaqués, mit zusätzlicher Instrumentierung von E-Gitarre und Saxophonen, dass Fausto Nardi wusste, wie man mit echtem Geschick Regie führt. Das musikalische Arrangement konnte sich erinnern, zeitweise, Kurt Weills Musiktheater.
Diese Version versucht, das Wesentlichste der Aktion zu konzentrieren, mit besonderem Augenmerk auf eine kompromisslose Verteidigung der freien Liebe und der weiblichen Emanzipation, übermäßig markieren, das Recht der Frauen, absolute Freiheit zu haben, den Mann zu wählen, den sie am liebsten mögen, Keine familiären oder sozialen Einschränkungen. Es ist eine Adaption, die Wagner selbst aus Schakespeares Stück Measure for Measure gemacht hat.
Die Inszenierung in der Iglesia del Carmen de Peralada ist sehr interessant, mit dem Orchester im Hintergrund, und die Aktion entwickelte sich innerhalb einer rechteckigen und geschlossenen Tribüne, wo die Zuschauer die Aktion aus nächster Nähe verfolgen konnten, praktisch auf das Atmen der verschiedenen Schauspieler hören.
Hervorragende Gesangs- und Theateraufführung junger Sänger, wie die Baritone Enric Martinez-Castignani und Àlex Sanmartí, die Sopranistinnen Júlia Farrés-Llongueras, Rocio Martinez und Mercedes Gancedo, und der Tenor David Alegret.
Gute Leistung des Kammerchors des Palau de la Música Catalana. Großartige Uraufführung dieser authentischen Wagner-Rarität. nur, meine die erstickende Hitze in der Iglesia del Carmen, in der die Darstellung stattfand.
schließlich, Diese drei musikalischen Ereignisse überprüft, waren der großartige Beitrag des Peralada Festivals 2013, zu den zweihundertjährigen Jubiläen von Wagner und Verdi.

Diego Manuel Garcia Perez-Espejo