Música Ficta

Música Ficta, el grupo español de música antigua creado en 1992 por sudirector Raúl Mallavibarrena, ofrecerá el próximo lunes 16 de abril (20h00) un concierto especialmente intenso en el Teatro de la Zarzuela de Madrid dentro del ciclo Notas del Ambigú. Estará dedicado a la Música sefardí, como parte de su proyecto ‘Musicas viajeras – Tres culturas’ con el que proponen un recorrido en el que abordan, además del sefardí, el repertorio cristiano y el musulmán en el marco temporal que va de 1492 (expulsión de los judíos) a 1613 (expulsión de los moriscos).

La música sefardí, en concreto, se expandió por el Mediterráneo, trasmitiéndose de manera oral, constituyendo así un muestrario de melodías y textos de impagable valor y belleza. Música ficta, dedicado a la interpretación de polifonía del Renacimiento y el Barroco –con especial atención a la música española del siglo XVI–, está considerado como uno de los más destacados renovadores de la música antigua de nuestro país, habiendo realizado giras y conciertos por más de una veintena de países de todo el mundo. Rocío de Frutos (voz), Tamar Lalo (flautas), Lixsania Fernández (viola), Sara Águeda (arpa) y el propio Raúl Mallavibarrena (dirección y percusión), serán los músicos que integren la formación en su
presentación de La Zarzuela. ‘Músicas viajeras’, a la que pertenece el programa de música sefardí que se interpretará en el Ambigú del teatro de la plazuela de Jovellanos, pone en comunicación los tres ámbitos musicales de las tres culturas que compartieron en aquel tiempo (entre el final del siglo XV y el principio del XVII) un espacio y una historia de enfrentamientos pero también de asimilación y respecto.

Raúl Mallavibarrena (Oviedo, 1970) está especializado en el repertorio de los siglos XV al XVIII, y es fundador y director de los grupos Musica Ficta y Ensemble Fontegara, así como del sello discográfico Enchiriadis. Ha dirigido conciertos en los principales festivales de España, así como diversos países de Europa, Magreb, Oriente Medio, Suramérica, México, Estados Unidos, China y Japón, con repertorio que va desde la música medieval hasta oratorios de Monteverdi, Haendel y Bach, zarzuelas barrocas, cantatas y óperas de Vivaldi, pasando por el más amplio repertorio renacentista europeo.

Música Ficta

La formación de polifonía Musica Ficta, conjunto barroco residente del Centro Nacional de Difusión Musical (NCDM) en 2017, celebra este mes de septiembre su 25 aniversario con el lanzamiento de una nueva grabación del Officium Defunctorum, obra cumbre de , el más celebre compositor del Renacimiento español. El grupo, fundado en 1992 por su director, Raúl Mallavibarrena, protagonizará durante los próximos meses diversas giras y conciertos nacionales e internacionales, con programas que giran en torno a las efemérides de Monteverdi, Cisneros o “el camino español”.

Coincidiendo con los 25 años de su fundación y los 15 años de la publicación de su primera grabación del Officium Defunctorum, Musica Ficta regresa a su compositor, obra y periodo predilectos: el maestro Victoria, su conocido Réquiem y el Renacimiento español. La aproximación a la partitura es, sin embargo, completamente diferente. Su primera versión (Mejor disco renacentista de 2002, por la revista CD Compact), grabada a dos voces por parte y acompañada de órgano y bajón, mantenía el tono original de la obra, de sonoridad más grave. La nueva grabación, en cambio, ha sido grabada a capela en la capilla de la Hospedería de Santa Cruz (Madrid), a voz por parte, salvo altos y bajos doblados, y un tono alto. El resultado es más luminoso y poético manteniendo el dramatismo. “Victoria ha sido el compositor que más me ha ayudado a comprender la polifonía, lo que me ha permitido acercarme a esta música desde diferentes perspectivas”, apunta Mallavibarrena.

El perfil apasionado y cercano con que aborda la polifonía religiosa ha hecho de Musica Ficta uno de los más destacados renovadores de la interpretación de la música antigua en nuestro país. En esta versión del Officium Defunctorum se aleja de la ortodoxia para deleitar a los oídos actuales con una sensibilidad muy distinta.

Raúl Mallavibarrena (Oviedo, 1970) fundó Musica Ficta en 1992. El conjunto ofreció en 1993 su primer concierto en Madrid y en 1996 publicó su primer disco con las Lamentaciones de Jeremías en el sello Cantus. Desde entonces ha publicado 20 títulos bajo el sello Enchiriadis, fundado por el propio Mallavibarrena en el año 2000. Ha sido el único grupo de música antigua en grabar El Parnaso Español, de Pedro Ruimonte; el Cancionero de Turín, y la integral de las Villanescas, de Francisco Guerrero. En 2005 interpretó por primera vez en tiempos modernos la zarzuela Salir el Amor del Mundo, de Sebastián Durón, en el Teatro Arriaga de Bilbao junto a la orquesta Civitas Harmoniae

Durante estos 25 años, la formación ha sido invitada a los festivales más relevantes del género en España, como el Festival de Música y Danza de Granada, el Festival de Música Antigua de Sevilla, la Quincena Musical de San Sebastián, el Festival de Arte Sacro de Madrid, el Festival de Música Religiosa de Cuenca o el Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza. Asimismo ha protagonizado giras y conciertos por Italia Grecia, Francia (Festival Îlle de France), Noruega (Festival San Olav), Alemania, Chequia, Polonia, Túnez, Egipto, Jordania, Líbano, Siria, Argentina, Uruguay, Colombia, Perú, México (Festival Cervantino de Guanajuato), Estados Unidos (Hispanic Society of America de Nueva York, San Diego Early Music Society, Seattle Early Music Guild, Miami Bach Society), China (Chine International Chorus Festival) y Japón. Voces consolidadas de la escena española como Nuria Rial, Lluís Villamajo, Marta Infante, María Espada, Ruth Rosique, Maria Eugenia Boix, Soledad Cardoso, Raquel Andueza o Gabriel Díaz han formado parte de su plantilla.

Música Ficta, grupo residente barroco del CNDM en 2017

El Centro Nacional de Difusión Musical ha reconocido la trayectoria de Musica Ficta al nombrarlo conjunto barroco residente en 2017. Con esta distinción protagonizará varios conciertos y giras por España, Europa y Latinoamérica. Estos días participa en el Festival Internacional de Música Sacra de Bogotá, que se celebra hasta el 1 de octubre. En noviembre actuará en el Auditorio Nacional dentro del ciclo Universo Barroco y clausurará el Festival Internacional de Órgano de la Catedral León con un programa de Monteverdi, con motivo del 450 aniversario de la muerte del compositor. Este mismo mes emprenderá además una gira que partirá de Madrid rumbo a Milán, Lyon, Frankfurt, Luxemburgo y Bruselas para conmemorar el 450 aniversario del “camino español”, la ruta inaugurada en 1567 por el tercer Duque de Alba para llevar a los tercios del ejército español a la guerra con Flandes, y evitar así la ruta marítima, mucho más peligrosa.

Además de sus compromisos con el CNDM, Musica Ficta ha sido invitada a participar en los actos conmemorativos del 500 aniversario de la muerte del cardenal Cisneros. Con este motivo, el 28 de octubre ofrecerá un concierto en Torrelaguna.

Música Antigua Sagunto

La ciudad valenciana de Sagunto celebrará los días 20, 27 y 28 de mayo la III edición de MusAS-Música Antiga Sagunt con Musica Ficta, Harmonia del Parnàs y L’Arcàdia como protagonistas. Este tercer aniversario depara diversas novedades como el estreno en tiempos modernos de dos piezas del que fuera maestro de capilla de la catedral de Valencia, Pedro Rabassa, y de quien se conmemora el 250 aniversario de su muerte. La música valenciana del siglo XVIII, la música sefardí, con visita a la judería de Sagunto incluida, y la celebración del 450 nacimiento de Monteverdi completan la programación. Por primera vez, además, las actividades y conciertos de MusAS tendrán lugar en diferentes espacios del patrimonio cultural saguntino, como la iglesia gótica del Salvador, la iglesia barroca de la Sangre, o el centro cultural Mario Monreal, que servirán de escenario y contexto a los programas que se escucharán.

Musica Ficta, que en 2017 celebra sus 25 años de trayectoria, inaugurará el ciclo el 20 de mayo con Músicas Viajeras. Bajo la dirección de Raúl Mallavibarrena y con la soprano Rocío de Frutos como solista, ofrecerá un concierto comentado en torno a la música de las tres culturas, con especial atención a la música sefardí. Con el ánimo de acercar la música antigua a todos los públicos y profundizar en el contexto del programa, tendrá lugar además una visita guiada por la judería de Sagunto, previa a la actuación. Con vestigios del siglo I y el trazado medieval prácticamente intacto, está considerada una de las más importantes y mejor conservadas del territorio español. Las notas comentadas de Mallavibarrena ayudarán a entender un legado musical que ha viajado en el tiempo y el espacio fruto de la diáspora y de la tradición oral.

El siguiente concierto de MusAS estará dedicado a la música valenciana del siglo XVIII. Bajo el título de “Fenómeno asombroso”, Harmonia del Parnàs, con Marian Rosa Montagut en la dirección y la mezzosoprano Marta Infante como solista, ofrecerá el 27 de mayo, en el Centro Cultural Mario Monreal, una panorámica del pasado cultural valenciano a través de la música sacra y profana. Destaca el estreno en tiempos modernos de dos piezas de Pedro Rabassa, maestro de capilla de la catedral de Valencia entre 1714 y 1724, de quien en 2017 se conmemora el 250 aniversario de su muerte. Se trata del “Benigne fac”, perteneciente al miserere que compuso en 1740, y el recitado y aria “Todo sea vitorear”, del villancico a la Asunción Hoy la tierra con María, que el maestro compuso a su llegada a Valencia. Francisco Hernández Illana, otro maestro de capilla valenciano, pero en este caso de la iglesia del Corpus Christi, también será protagonista con la obra que da título al programa. En cuanto a la música profana, sonará una selección de La Dorinda, una fábula pastoral que Corradini compuso para el Príncipe de Campoflorido y que se estrenó el 19 de noviembre de 1730 en el Salón del Real Palacio de Valencia, con motivo del santo de la reina Isabel de Farnesio. La versión instrumental de las Canzonette italiene de Vicente Martín y Soler, arregladas para la ocasión por Marian Rosa Montagut, será otro de los atractivos del programa.

L’Arcàdia se suma a la celebración del 450 aniversario del nacimiento de Claudio Monteverdi y clausurarà MusAS el 28 de mayo en la iglesia gótica del Salvador con un programa en torno a la música religiosa del compositor italiano. La formación residente de MusAS, con Francesc Gamón al frente, interpretará una selección de Selva morale e spirituale, la última publicación en vida de Monteverdi, que recoge su labor creativa en la Capilla de San Marcos de Venecia durante cerca de treinta años.

MusAS-Música Antiga Sagunt alcanza su tercera edición como una de las citas de referencia para disfrutar de la música antigua y barroca en la Comunidad Valenciana. En su corta trayectoria puede enorgullecerse de haber contado con formaciones e intérpretes de referencia en el periodo, como Hirundo Maris y la arpista y soprano Arianna Savall; Música Trobada con el contratenor Carlos Mena y la soprano Pilar Moral; y La Bellemont con la soprano Delia Agúndez. El nivel artístico, unido a su compromiso con la recuperación y divulgación de estas músicas, le ha valido en 2016 una nominación en los Premios GEMA de la Asociación de Grupos Españoles de Música Antigua, en la categoría de “Festival con mejores prácticas y programación”. En esta última edición enriquece además su propuesta con el valioso patrimonio cultural saguntino, que sirve de escenario y contexto a la música, y que aspira a ser declarado Ciudad Patrimonio Mundial de la Humanidad por la UNESCO.

MusAS-Música Antiga Sagunt está organizado por el departamento de cultura del Ayuntamiento de Sagunto junto a la asociación Incipit Cultural, base del grupo L’Arcàdia.