Teatro Real in Madrid

Erfolgreich abschließen 27 Funktionen La traviata das entlassen die Saison des Royal Theatre

DIE OPER IST MIT DER KOMPLIZITÄT JEDER MÖGLICH

  • zwischen den Tagen 1 und 29 Juli wurden angeboten 27 Funktionen La traviata, in dem die Öffentlichkeit die Gesundheitsschutzmaßnahmen vom Teatro Real ohne relevanten Vorfall implementiert.
  • 22.000 Zuschauer haben die Aufführungen besucht, das Ziel der Besetzung der 50% der Gesamtkapazität des Raumes in allen Darstellungen.
  • Das Royal Theatre gipfelt somit in einem spannenden und sehr komplexen Projekt, in denen sie hart gearbeitet haben 300 Arbeiter, in enger Komplizenschaft mit den Dolmetschern (vier Angebote), Chor und Orchester des Teatro Real Schlagzeilen, Musikdirektor Nicola Luisotti und Regisseur Leo Castaldi.
  • Das vom Teatro Real Medical Committee entworfene Gesundheitsprotokoll, in Zusammenarbeit mit seinen Präventions- und Infrastrukturteams, es wird nationalen und ausländischen Institutionen angeboten, die es anfordern.
  • Damit ganz Spanien und der Rest der Welt die erste vollständige Oper nach der Zwangshaft auf der Bühne sehen können, La traviata wurde live und kostenlos übertragen MyOperaPlayer -noch in Ihrem Katalog verfügbar- und auf RTVE.
  • Das Teatro Real arbeitet seit zwei Monaten mit dem Künstlerteam von Un ballo in maschera, die nächste Saison öffnen wird, damit die Produktion innerhalb der Hygienerichtlinien erfolgen kann, mit der Landschaft, Originalfiguren und Bühnenmanagement an neue Umstände angepasst.
  • Die Laufzeit des Abonnementverkaufs für die nächste Saison bleibt bis geöffnet 17 September und Sie können bereits die Standorte für alle kaufen Programmierung September und Oktober.
  • Bis zur Wiedereröffnung des Royal Theatre für die Öffentlichkeit, die nächste 16 September, MyOperaPlayer wird sehr aktiv bleiben, wöchentlich neue Titel in den Katalog aufnehmen.

Das 27 Funktionen La traviata angeboten vom Teatro Real im Juli, ohne dass ein Fall von Coronavirus unter den Dolmetschern aufgezeichnet wird (vier Lieferungen aus verschiedenen Ländern), Arbeiter, Chor, Orchester und Publikum, die die Aufführungen besucht haben.

Der Erfolg davon komplexes und einzigartiges Projekt wurde durch das Aufregende ermöglicht Mitschuld von allen: emotionale und verantwortungsvolle Unterstützung durch die Öffentlichkeit, das Vertrauen und Engagement der Künstler, das begeisterte Engagement der Mitarbeiter des Teatro Real und seines Titelchors und Orchesters, der enorme Beitrag der nationalen und internationalen Medien zur Verbreitung der Funktionen, die wesentliche Zusammenarbeit der Sponsoren und die Unterstützung der offiziellen Institutionen: Regierung von Spanien, Gemeinde und Stadtrat von Madrid.

die Gesundheitsschutzmaßnahmen Entworfen vom Medical Committee des Royal Theatre, bestehend aus sechs Ärzten mit anerkanntem Prestige und verschiedenen Fachgebieten, in Zusammenarbeit mit seinen Präventions- und Infrastrukturteams, haben sich ständig an die Meinungen der Gesundheitsbehörden angepasst, was es dem Theater ermöglichte, mit einer Besetzung der Halle des zu beginnen 50% der Kapazität und erweitern Sie es später auf 75%.

Das strenge Protokoll angenommen, Das war eine Investition von 340.000 Euro, Es wird nationalen und internationalen Institutionen angeboten, die es auffordern, es an die Eigenart jedes Raums und Territoriums anzupassen.

so, nach dem Triumph der Funktionen von La traviata, Das Royal Theatre setzt seinen Weg in Richtung „Normalität“ fort und bereitet sich auf das Eröffnung der nächsten Saison, die 18 September, mit Un ballo in maschera, in einer Produktion aus dem Teatro La Fenice in Venedig angeboten werden, mit Regisseur Gianmaria Aliverta und Landschaft von Massimo Chequeto, die mit den Teatro Real-Teams zusammenarbeiten, um die Show unter strikter Einhaltung der Sicherheitsmaßnahmen für die Hygiene neu zu gestalten. Nicola Luisotti, erster Gastdirigent des Teatro Real, wird zurückkehren, um die musikalische Leitung des verdianischen Titels zu übernehmen, nach einstimmigem Applaus der Öffentlichkeit und der Kritiker für seine tiefe und überwältigende Lektüre von La traviata.

Un ballo in maschera wird mit der Landschaft präsentiert, Requisiten, Figuren und Regie nach der Originalproduktion des Teatro de la Fenice, Dies setzt einen Schritt mehr in der Konformation einer Programmierung voraus, die an die Umstände jedes Augenblicks angepasst wird.

Die parallele Arbeit geht weiter, schon weit fortgeschritten, von erste Neuproduktion der nächsten Saison, die beliebte tschechische romantische Oper Rusalka, mit Regisseur Christof Loy, Koproduktion mit den Dresdner Opernhäusern, Bologna, Barcelona und Valencia, die später vorgestellt.

Das Royal Theatre verabschiedet sich, dann, Diese Saison wurde von der Pandemie unterbrochen, mit Hoffnung auf die Zukunft und einem tiefen Gefühl der Dankbarkeit für die Unterstützung, Zusammenarbeit, Vertrauen und Mitschuld aller.

My Opera-Player

My Opera-Player, Video-Plattform der Teatro Real, festigt seine internationale Präsenz dank eines neuen Katalogs, der enthält, Neben eigenen Produktionen, Titel wichtiger lyrischer Kolosseen wie der Paris Opera, die Royal Opera House, die Bolschoi-Theater, die Gran Teatre del Liceu, die China National Grand Theater, die Colón von Buenos Aires oder Stadttheater von Santiago de Chile, um einige zu nennen.

Während der Haftzeit, in dem die Teatro Real gab freien Zugang in Spanien zur vollständigen Videobibliothek der Plattform, beim Erweitern von Inhalten, über 52.000 Leute schloss sich der Initiative mit etwa an 4 Millionen Besuche. Mein Opera Player wurde so zu einem Theater von Theatern, das Musikliebhaber aus aller Welt besuchen können.

In einem weiteren Schritt in die Zukunft, die Teatro Real, Hand in Hand mit Samsung, Telefónica und Endesa, hat die Anwendung gestartet My Opera-Player für Smartphones und Tablets mit Android-Systemen, die bald in anderen Umgebungen verfügbar sein wird, Sie haben die Möglichkeit, die exklusiven Inhalte der Anwendung jederzeit und von überall über ihre Mobilgeräte zu genießen.

MyOperaPlayer, das bereits seit letztem November auf Samsung Smart TV betriebsbereit war, hat Telefónica, als technologischer Partner des Teatro Real, und mit der Patenschaft von Endesa, die diese Initiative als alleiniger Sponsor unterstützten, als die Plattform Palco Digital hieß.

Die Videobibliothek von MyOperaPlayer, auf Anfrage erhältlich, für eine einzelne Verbindung oder in verschiedenen Abonnementmodalitäten, bietet eine große Auswahl an Titeln einschließlich Oper, Tanz, Konzerte, Kinder- und Jugendshows, zusätzlicher Inhalt über die Produktionen, 4K-Aufnahmen und Live-Übertragungen.

MyOperaPlayer

Im vergangenen November wurde die Videoplattform der Theater Echt, MyOperaPlayer, mit der Berufung, ein Theater der Theater zu werden, in dem Opernliebhaber, Tanz und Musik konnten auf so viele Titel wie möglich zugreifen, sowohl eigene Produktion als auch andere wichtige nationale und internationale Institutionen.

In dieser ersten Phase, An dem Projekt waren große Opernzentren beteiligt, wie die Gran Teatre del Liceu, die China National Grand Theater, die Colón von Buenos Aires, die Stadttheater von Santiago de Chile oder Bicentennial Theater (San Juan, Argentinien) neben Nationalerbe, Albéniz Stiftung und RTVE.

Von nun an, MyOperaPlayer wächst mit der Aufnahme neuer Produktionen aus dem Paris Opera, die Royal Opera House, die Bolschoi-Theater, die Staatsoper Berlin, die Zürcher Oper oder Bayerische Staatsoper, um einige zu nennen, die in den kommenden Monaten einige ihrer spektakulären Produktionen beisteuern werden.

Zu den Titeln, die in den kommenden Tagen verfügbar sein werden, gehört Capriccio, in der spektakulären Produktion des Teatro Real in der vergangenen Saison, Madama Butterfly, vom königlichen Opernhaus, und Elektra, von der Pariser Oper, auf der lyrischen Ebene.

Der Tanz wird seine Präsenz durch emblematische Werke wie z Dornröschen und Swan Lake, aufgeführt von Tänzern aus dem Boshoi Theater, die Alices Abenteuer im Wunderland, vom Londoner Royal Ballet.

Diese neue internationale Projektion von MyOperaPlayer Dies war dank der mit unterzeichneten Vereinbarung möglich Naxos, eines der weltweit wichtigsten Labels für die Aufnahme und den Vertrieb klassischer Musik.

In den letzten zwei Monaten, Das Royal Theatre hat in Spanien freien Zugang zum vollständigen Katalog der Plattform gewährt, beim Erweitern von Inhalten, Begleitung der Fans und Öffnung eines neuen kulturellen Horizonts für andere Zuschauer während der langen Tage der Haft. über 52.000 Leute waren Teil der Initiative mit engen von 4 Millionen Besuche.

Ab jetzt, MyOperaPlayer stellt sein Abonnementformat wieder her, in den nächsten Tagen, seit letzten sonntag, 10 Mai, und bis zum nächsten mal 17 Mai, a Sonderförderung von 50% Rabatt, mit dem Sie Sechsmonatskarten für 23 € oder ein Jahr kaufen können, für 40 €, was weniger bedeutet als 4 Euro pro Monat.

MyOperaPlayer hat die technologische Entwicklung von Telefónica und Samsung, und Sponsoring Endesa.

Madama Butterfly

Die Tage der Entbindung durch die Oper beleben, der Tanz, Konzerte und Shows für die ganze Familie, Das Royal Theatre hat in Spanien freien Zugang gewährt, aus der Vergangenheit 18 März, zum vollständigen Katalog von MyOperaPlayer, Erweiterung seines Inhalts in dieser Zeit, mit der Komplizenschaft und Unterstützung der Theater und Institutionen, die an dieser audiovisuellen Plattform teilnehmen: Gran Teatre del Liceu, China National Grand Theater, Teatro Colon in Buenos Aires, Bicentennial Theater von San Juan (Argentinien), Stadttheater von Santiago (Chile) und Nationalerbe, Albéniz Stiftung und RTVE.

Um dieses Angebot für Benutzer über fast zwei Monate zu vervollständigen, das Royal Theatre wird geben freier Zugang weltweit, Tag 8 und 9 Mai, ein La Traviata und Madama Butterfly in MyOperaPlayer, in Zusammenarbeit mit der Spanische Agentur für internationale Entwicklungszusammenarbeit, Aecidien, das wird diese Initiative über alle ihre internationalen Verbreitungskanäle fördern.

Das Royal Theatre wird so enden, die 9 Mai, die Zeit des freien Zugangs zum vollständigen Katalog von MyOperaPlayer begann die Vergangenheit 18 März, im Bereich der Initiativen, die während der strengsten Haftperiode durchgeführt wurden, das beginnt nun seine allmähliche und fortschreitende Deaktivierung, nach den Richtlinien der spanischen Regierung.

Während dieser 9 Wochen haben sich auf der Plattform mehr als registriert 52.000 Leute, mit über 4 Millionen von Besuchen, animiert durch die Programmvorschläge, die wöchentlich von allen Sendekanälen des Teatro Real gestartet wurden: personalisierte Informationen, Newsletter, Pressemitteilungen, soziale Netzwerke, etc.

Förderung und Verbreitung der freien künstlerischen Programmierung, im ständigen Dialog und in der Interaktion mit der Öffentlichkeit, Es wurden Live-Verbindungen zu verschiedenen Künstlern hergestellt, Videos und zahlreiche Originalinhalte in Teatro Echte soziale Netzwerke, mit einer bemerkenswerten Zunahme seiner Aktivität und der ständigen Beteiligung der Benutzer, die eine Zunahme von hatten 15.000 Anhänger, ein Umfang von 4.789.303 Menschen und insgesamt mehr als 3 Millionen von Wechselwirkungen.

Das Kinder- und Jugendprogramm von El Real Junior in MyOperaPlayer hat eine große Anzahl von Benutzern gehabt, meistens Familien, die die verschiedenen verfügbaren Unterrichtsmaterialien genutzt haben, um Eltern und Erziehern zu helfen.

Das Teatro Real hat auch den Mitgliedern der lateinamerikanischen Länder Zugang zu einigen Titeln in seinem Katalog gewährt LATEINAMERIKANISCHE WELLENOPER: Brasilien, Chile, Kolumbien, Costa Rica, Ecuador, Guatemala, Mexiko, Peru und Uruguay.

Das Royal Theatre wird seine Bemühungen fortsetzen, mit Großzügigkeit zu verlosen, Motivation und Ausdauer, die durch die Coronavirus-Krise auferlegten Einschränkungen, die Oper anbieten, Tanz und Konzerte unter den bestmöglichen Bedingungen, im Rahmen der Leitlinien der spanischen Regierung und der Gemeinschaft Madrid.

Fotografie: Javier del Real

Tanz auf MyOperaPlayer

die nächste 29 Der April erinnert an die Internationaler Tag des Tanzes und des Royal Theatre wollte sich dieser Feier mit einer prominenteren Präsenz dieser Kunst anschließen MyOperaPlayer

Von der Stadtoper Santiago-Nationaloper in Chile erhalten wir die choreografische Version, die Marcia Haydée des Klassikers aufführt Swan Lake aufgeführt vom Ballet de Santiago, dass sie rennt

Wir finden ein weiteres emblematisches Werk von Antonio Gades wieder, Bluthochzeit, inspiriert vom gleichnamigen Drama von Federico Garcia Lorca, in dem der Tänzer und Choreograf die Essenz der Tragödie sammelt, unterstützt auf dem andalusischen Temperament, meisterhaft von seiner Firma durchgeführt

Nordamerikanischer Choreograf Mark Morris sucht Inspiration aus der Musik von Händel und in den Tabellen von William Blake eine schöne Choreografie zu erstellen: das Allegro, Die Penseroso und Moderate

Fuenteovejuna, basierend auf dem Original von Lope de Vega, Verwandeln Sie das Goldene Zeitalter in eine Oper mit der Musik von Jorge Muñiz und das Drehbuch von Javier Almuzara, Weltpremiere in einer großartigen Produktion, die die Spielzeit der Oviedo-Oper in eröffnete 2018

Das große romantische Drama, Lucia de Lammermoor, wird am Wochenende vom Gran Teatre del Liceu in Barcelona auf dem Bahnsteig ankommen, mit einer Luxusbesetzung unter der Leitung von Elena Mosuc und Juan Diego Flórez

Wir erinnern Sie daran, Um kostenlos auf alle Inhalte von MyOperaPlayer zugreifen zu können, müssen Sie sich nur registrieren der Link www.myoperaplayer.com und geben Sie den Code OperaEnCasa ein.

Mit der bevorstehenden Feier des Internationalen Tanztages, am kommenden mittwoch, 29 April, MyOperaPlayer wollte mit der Präsentation von drei sehr unterschiedlichen Shows, die sich von der schlanken Eleganz des klassischen Tanzes zeigen, ein besonderes Fenster zu diesem künstlerischen Ausdruck öffnen, mit Schwanensee, zum rassistischen Ausdruck und zur Stärke des spanischen Tanzes, in Bluthochzeit, zur subtilen Leichtigkeit der zeitgenössischen Form von das Allegro, Die Penseroso und Moderate.

Der künstlerische Leiter der Santiago Ballett aus Chile, die Brasilianerin Marcia Haydée, bietet uns eine Version des berühmten Balletts an Swan Lake in dem der böse Zauberer Rothbart eine besondere Rolle einnimmt, Sie setzen ihre Präsenz auf der Bühne mit der des "Doppel" -Paares gleich und erzielen eine neuartige Lesart der Geschichte, die die ganze Welt seit ihrem Erscheinen in fasziniert hat 1895. Der chilenische César Morales in der Interpretation von Sigfrido, der Brasilianer Andieza Randisek in der Doppelherausforderung von Odette / Odile und der Chilene Rodrigo Guzmán gegen Rothbart, Sie komponieren ein tugendhaftes Protagonisten-Trio, das von einer Firma umhüllt wird, die einen großartigen technischen und künstlerischen Moment durchläuft..

in 1974 Auf der Bühne des Olympischen Theaters in Rom fand die Weltpremiere einer der großen Choreografien des Mythischen statt Antonio Gades, Bluthochzeit, womit der Tänzer und Choreograf dem Dichter Tribut zollen wollte Federico Garcia Lorca, zu denen sie ethische und politische Positionen vereinten, und die Verwendung von Folklore und Traditionen der spanischen Populärkultur als Quelle künstlerischer Inspiration. Das tragische Gefühl des andalusischen Volkes, Die Stärke des spanischen Tanzes und die Flamenco-Essenz verschmelzen zu einem Werk, das die Arbeit des in Granada geborenen Autors interpretiert und weiter verbessert. In seiner Konzeption liefert Gades alles, indem er eine Erzählung komponiert, fast filmisch, das hat nicht aufgehört, von allen seit seiner Geburt interpretiert zu werden Bluthochzeit auf dem Banner des spanischen Tanzes.

das Allegro, Die Penseroso und Moderate, Choreograf Mark Morris neu erstellen 32 Szenen inspiriert von Gemälden von William Blake, Musik Georg Friedrich Händel. Morris zeichnet eine ausdrucksstarke Arbeit, mit vorherrschender Präsenz der Gruppe durch eine Choreografie, die von vitalen und spontanen Schritten geprägt ist, die von der anfänglichen Melancholie zur ansteckenden Energie führen, wo das Kollektiv über das Individuum herrscht, ihn von der vollen Freude zu überzeugen, die der Mensch empfindet, wenn er Teil von etwas ist.

Im September 2018 die Opera Oviedo angenommen, wahrscheinlich, Eine seiner größten Herausforderungen bei der Weltpremiere der Oper Fuenteovejuna, erste eigene Produktion des asturischen Theaters, mit Musik Jorge Muñiz und Skript von Javier Almuzara basierend auf dem Original von Lope de Vega, dessen Veröffentlichung feierte dann seine 400 Jahrestag. Ein rein spanisches Künstlerteam, an dem Luxusnamen aus der Szene unseres Landes teilnahmen, angeführt von Miguel de Arco in Richtung der Szene, Zusammenarbeit mit Paco Azorín in den Sets und Sandra Espinosa in den Sets, um einige zu nennen.

Funktionen Lucia de Lammermoor, de Gaetano Donizetti, in Gran Teatre del Liceu, waren der perfekte Anlass für den Tenor Juan Diego Florez Die schwierige Rolle von Edgardo wird debütieren. Dieses große Melodram ist mit unmöglichen Lieben verwoben, Verrätereien, alte Zusammenstöße und Tod, enthält eine der bekanntesten Arien in der Geschichte der Texte zur Zeit des Wahnsinns ihres Protagonisten, diesmal interpretiert von Elena Mosuc.

Produktion Damiano Michieletto, musikalisch Regie Marco Armiliato, schafft eine nackte Umgebung des Überflusses, dominiert nur vom scharfen, kalten Glas eines Turms, Das ist sowohl ein Ort der Feier als auch des Todes.

Mein Opera Player wurde im November vom Teatro Real gestartet 2019 und es hat die technologische Beteiligung von Telefónica und Samsung und das Sponsoring von Endesa gehabt.

#QuedateEnCasa, die Königlichen Theater Aufenthalte mit Ihnen.

PROGRAMMIER

DER SEE DES SCHWANS

Marcia Haydée

Gemeinde Santiago-Nationaloper von Chile

gegründet 1959 mit dem Namen Modern Art Ballet, die Santiago Ballett ist die einzige professionelle klassische Tanzkompanie in Chile. Seine Beherrschung des klassischen Repertoires, seine enge Beziehung zu zeitgenössischen Choreografen, die Qualität seiner Künstler und die Erfahrung seiner Lehrer, Das Santiago Ballet ist eines der wichtigsten Unternehmen in Lateinamerika.

von 2004, Das Unternehmen wird von geführt Marcia Haydée, gilt als einer der wichtigsten Tänzer des 20. Jahrhunderts. Ihre ist die choreografische Version dieser Produktion, die von MyOperaPlayer angeboten wird, mit Kulissen und Kostümen von Pablo Núñez und Beleuchtung von Ricardo Castro.

Veröffentlicht in 2009 vom königlichen Ballett von Flandern, Swan Lake von Marcia Haydée gibt der Geschichte eine neuartige Lesart. in dem der Rothbart-Charakter, so oft an einen sekundären Platz verbannt, gewinnt besondere Bedeutung, als ein weiterer Protagonist dem "doppelten" Liebespaar beitreten.

Der Chilene Cesar Morales in Siegfrieds Interpretation, der Brasilianer Andieza Randisek in der doppelten Herausforderung von Odette / Odile und dem auch Chilenen Rodrigo Guzmán Rothbart verkörpern, Sie komponieren ein tugendhaftes Protagonisten-Trio, das von einer Firma umhüllt wird, die einen großartigen technischen und künstlerischen Moment durchläuft..

Die Musik wird von der Santiago Philharmonic Orchestra, unter der musikalischen Leitung von Roberto Rizzi Brignoli.

BLUT HOCHZEITEN

Antonio Gades

Teatro Real 2011

in 1974 Uraufführungen im Olympischen Theater in Rom Bluthochzeit, Choreografie von Antonio Gades womit er dem Dichter Federico García-Lorca Tribut zollen wollte, zu denen er durch ethische und politische Positionen verbunden war,und die unerschöpfliche Inspirationsquelle, die aus der spanischen Populärkultur stammt.

Gades, Zusammenarbeit mit Alfredo Mañas in der Ballettadaption des literarischen Werkes, Es strukturiert das Werk in sechs Szenen, in denen die Tragödie mit einer Ausdruckskraft und Plastizität beschrieben wird, die darauf hinweisen, nachdrücklich, die Persönlichkeit des Tänzers. Ohne Kunstfertigkeit, kombiniert die Sprachen des Tanzes, sondern auch aus den anderen Künsten, das erforscht und verschlingt mit Neugier, und extrahiere die Essenz.

Die Tänzer spielen in dieser Darstellung die Hauptrolle Cristina Carnero (Braut), Joaquín Mulero (Freund), Angel Gil (Leonardo) und Vanesa Vento (Mutter), durch die Antonio Gades Company. Die Sets und Kostüme wurden von entworfen Francisco cisco~~POS=HEADCOMP Nieva.

L’ALLEGRO, DAS GEDANKEN UND DAS MODERATE

Mark Morris

Teatro Real 2014

das Allegro, Die Penseroso und Moderate, gilt als eine der interessantesten Choreografien von Mark Morris. Inspiriert von der pastoralen Ode von George Friedrich Händel (1685-1759) mit dem gleichen Titel, Die Arbeit ist in zwei Akte unterteilt, in dem er neu erstellt 32 Szenen inspiriert von Gemälden von William Blake.

Die Präsenz der Gruppe überwiegt in dieser Schöpfung, die Korallenstruktur, gekennzeichnet durch vitale und spontane Schritte in Form von Grundpfaden, die von der anfänglichen Melancholie zur ansteckenden Energie führen, wo das Kollektiv über das Individuum herrscht, ihn von der vollen Freude zu überzeugen, die der Mensch empfindet, wenn er Teil von etwas ist.

Morris zählt auf diese Show mit der Anwesenheit der Sopranistinnen Sarah-Jane Brandon und Elizabeth Watts, der Tenor James Gilchrist und niedrig Andrew Foster-Williams, die, durch die Schlagzeilen Chor und Orchester des Teatro Real, Händel unter der Leitung des Lehrers Jane Glover.

QUELLE SCHAFE

Jorge Muñiz

Oviedo Opera 2018

Im September 2018 Die absolute Uraufführung einer Oper, die auf einem der Meisterwerke des spanischen Goldenen Zeitalters basiert, fand in der Oviedo-Oper statt, Fuenteovejuna, von Lope de Vega, das wirft perfekt übertragbare Fragen an die heutige Gesellschaft auf: die Solidaritätskraft einer sozialen Masse unter der Unterdrückung etablierter Macht und Korruption und dient als Hommage an die 400 Jahre nach der ersten Veröffentlichung dieses Meisterwerks.

Mit diesem Ausgangspunkt, Komponist Jorge Muñiz, mit der Zusammenarbeit im Skript von Javier Almuzara, konzipiert ein Werk mit sehr aktiver Rhythmusmusik, zeigt viele verschiedene Traditionen und Genres, ist aber sehr organisch miteinander verbunden, mit Verweisen auf die heutigen populären Trends, wie Motown, El Jazz oder El Hip Hop.

Die Bühnenwette basiert auf einigen der wichtigsten Namen im Theater unseres Landes, Header Miguel del Arco (für den Nationaltheaterpreis) das hatte die Zusammenarbeit von Paco Azorín im Bühnenbild, Sandra Espinosa in Kostüm-Design, Juanjo Llorens in der Beleuchtung und Pedro Chamizo bei der Gestaltung von Projektionen.

Santiago Serrate war verantwortlich für die Sinfonieorchester des Fürstentums Asturien und Oviedo Opernchor, zusammen mit einer Besetzung von Mariola Cantarero (Laurencia), Antonio Lozano (Belaubt), Felipe Bou (Esteban), Damián del Castillo (Fernán Gómez), Juan Antonio Sanabria (Mengo), Isabela Gaudí (Pascuala), Luis Cansino (Flores) und Pablo García-López (Richter).

LUCIA DE LAMMERMOOR

Gaetano Donizetti

Gran Teatre del Liceu 2015

Juan Diego Florez debütierte die Rolle von Edgardo in Lucia di Lammermoor im November 2015, in Gran Teatre del Liceu, mit dieser Produktion von Damiano Michieletto musikalisch Regie Marco Armiliato und mit der Sopranistin Elena Mosuc in der Hauptrolle der Oper.

Truculent auf Basis historischer Roman von Walter Scott, Die Braut von Lammermoor, dass Salvatore Camarano verwandelt in ein Drehbuch für Gaetano Donizetti, der die Oper in nur einem Monat komponierte, Lucia di Lammemoor drückt romantische Liebe aus, die jenseits von Lügen andauert, des Missverständnisses, von Wahnsinn und Tod. Das Hotel liegt in Schottland, Die Rivalität zwischen zwei feindlichen Clans ist die Bühne, auf der die Liebe zwischen Lucia und Edgardo zu sehen ist, die im geheimen Eheversprechen schwören. Der Protagonist, Lucia, Es ist eine der großen Herausforderungen des Opernrepertoires, sowohl vokal als auch szenisch, und das ist bekannt für einen seiner Höhepunkte, wenn der Charakter in den Wahnsinn versetzt wird.

Der vom Liceu angebotene Bühnenvorschlag, Regie führte Damiano Micheletto und Premiere im Opernhaus Zürich, Erstellen Sie eine Umgebung neu “nackt von Exzessen, dominiert nur vom scharfen, kalten Glas eines Turms, Das ist sowohl ein Ort der Feier als auch des Todes”, in den Worten des Regisseurs.

Fotografie: Javier del Real