OCNE

La Orquesta y Coro Nacionales de España, unidad dependiente del Inaem, regresan a las ondas de Radio Clásica (RTVE) los próximos domingos, tras un acuerdo de colaboración entre ambas instituciones públicas, con el objetivo de recuperar seis conciertos especialmente relevantes de la historia actual de la OCNE. Esta nueva iniciativa se enmarca en la línea de divulgación y comunicación que está llevando a cabo la OCNE en estos meses marcados por la pandemia del Covid-19.

La OCNE y Radio Clásica ponen así en marcha este nuevo espacio, hasta que la emisora cambie a su programación estival, en las mañanas de los domingos, a las 11,30 horas. Un nuevo programa en el que se retransmitirán, desde el próximo domingo 24 de mayo y hasta el 28 de junio, los conciertos dirigidos por los maestros que han estado unidos de manera especial a la OCNE en su historia reciente: Rafael Frühbeck de Burgos, Juanjo Mena, Josep Pons y David Afkham.

El próximo domingo 24 de mayo, a las 11.30 horas, se retransmitirá el primero de los conciertos, el dirigido en diciembre de 2013 por el maestro Rafael Frühbeck de Burgos (director titular de la OCNE de 1962 a 1978 y posteriormente emérito hasta su fallecimiento en 2014) con un programa en el que se estrenó la obra “Codex Calixtinus” de Tomás Marco y “Carmina Burana” de Carl Orff , interpretada por el Coro Nacional de España y las voces solistas de Auxiliadora Toledano (soprano), Carlos Mena (contratenor), Jochen Kupfer (barítono), Ángel Rodríguez (barítono del CNE) y la colaboración de la Escolanía del Sagrado Corazón de Rosales. Se trata del último concierto que Frühbeck de Burgos dirigió a la OCNE antes de su fallecimiento y es, por lo tanto, un registro histórico.

El resto de los conciertos seleccionados, que se emitirán hasta el domingo 28 de junio, son los dirigidos por Josep Pons , director titular y artístico durante nueve años de 2003 a 2012 y director honorario en la actualidad, el director asociado Juanjo Mena y el actual director titular y artístico, David Afkham. Asímismo, se podrán escuchar de nuevo las obras de encargo y estrenos absolutos que realizó la OCNE a los compositores españoles Tomás Marco, Juan Manuel Cañizares, Francisco Coll y Óscar Navarro.

EMISIÓN DE LOS CONCIERTOS OCNE EN RADIO CLÁSICA (RTVE)

Temporada 2013-14 (Sinfónico 6). Director: Rafael Frühbeck de Burgos.
PROGRAMA:

TOMÁS MARCO (1942-) “Codex calixtunus (Cantus iacobi)”*
*Obra encargo de la Orquesta y Coro Nacionales de España)
CARL ORFF (1895-1982) “Carmina burana”

Fecha de concierto: 22-12-2013
Fecha de nueva emisión: 24-5-2020 / 11:30 h.

Programa de mano

Temporada 2015-16 (Sinfónico 21) Director: Josep Pons
PROGRAMA:

GABRIEL FAURÉ (1845-1924) “Pavane, opus 50 “(versión coral)
JUAN MANUEL CAÑIZARES (1966) / JOAN ALBERT AMARGÒS (arr.) (1950)
“Al-Andalus, concierto flamenco para guitarra y orquesta, a la memoria de Paco de Lucia” (Estreno absoluto encargo de la OCNE)
RODION SHCHEDRIN (1932-1972) “Carmen Suite” (Primera vez ONE)

Fecha del concierto: 29-5-2016
Fecha de nueva emisión: 31-5-2020 / 11:30

Programa de mano

Temporada 2016-17 (Sinfónico 17) Director : David Afkham
PROGRAMA:

FRANCISCO COLL (1985) “Concerto Grosso «Invisible Zones»” (Estreno absoluto encargo de la OCNE)
W. AMADEUS MOZART (1756-1791) “Sinfonía Concertante para oboe, clarinete, trompa, fagot y orquesta K. 297b (Anh. C14.01)”
LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770-1827) “Sinfonía núm. 6 en fa mayor, opus 68 «Pastoral»”

Fecha del concierto: 1-4-2017
Fecha de nueva emisión: 07-6-2020 / 11:30

Programa de mano

Temporada 2016-17 (Sinfónico 22) Director: Juanjo Mena
PROGRAMA:

MANUEL DE FALLA (1876-1946) “El retablo de maese Pedro”
JESÚS TORRES (1965-) “Concierto para acordeón y orquesta”
EDWARD ELGAR (1857-1934) “Variaciones Enigma opus 36”

Fecha del concierto: 3-6-2017
Fecha de nueva emisión: 14-6-2020 / 11:30

Programa de mano

Temporada 2017-18 (Sinfónico 12) Director: David Afkham
PROGRAMA:

JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750) “Matthäuspassion (La pasión según San Mateo)”

Fecha del concierto: 11-2-2018
Fecha de nueva emisión: 21-6-2020 / 11:30

Programa de mano

Temporada 2018-19 (Sinfónico 18) Director: Josep Pons
PROGRAMA:

RICHARD WAGNER (1813 – 1883) “Preludio y muerte de amor de la ópera Tristán e Isolda”
ÓSCAR NAVARRO (1981 – ) “Connection, concierto para trompa y orquesta sinfónica” (Estreno absoluto encargo de la OCNE)
RICHARD WAGNER “Götterdämmerung (El Ocaso de los Dioses)”; selección de fragmentos orquestales

Fecha del concierto: 7-4-2019
Fecha de nueva emisión: 28-6-2020 / 11:30

Programa de mano

La Orquesta y Coro Nacionales de España interpretarán por primera vez la Ópera (en su versión concierto) Tristan und Isolde de Richard Wagner, bajo la batuta de su director titular y artístico David Afkham, los próximos jueves 17 y domingo 20 de octubre.

En esta ópera cumbre programada por la OCNE participarán aclamados solistas internacionales como Petra Lang, Violeta Urmana, Fran Van Aken, Roman Sadnik, Boaz Daniel o Brindley Sherratt, entre otros.

Debido a la duración de la obra, los días y horas de los conciertos son diferentes a los del resto del ciclo, celebrándose el jueves 17 de octubre a las 19 horas y el domingo 20, a las 17 horas.

David Afkham DIRECTOR

Petra Lang (Isolda) SOPRANO

Violeta Urmana (Brangania) MEZZOSOPRANO

Frank Van Aken (Tristan) TENOR

Roman Sadnik (Melot) TENOR

Boaz Daniel (Kurwenal) BARÍTONO

Brindley Sherratt (Marke) BAJO

Roger Padulles (Un marinero; un pastor) TENOR

Angel Rodriguez Torres (Un timonel) BARÍTONO

Pedro Chamizo PUESTA EN ESCENA

Jordi Francés ASISTENTE DEL DIRECTOR MUSICAL

Rupert Dussmann MAESTRO REPETIDOR

Antonio León SOBRETÍTULOS

RICHARD WAGNER (1813–1883)

Tristan und Isolde (Ópera en versión concierto)

Opera en tres actos

La duración aproximada de la obra (incluidos dos descansos) será de 4 horas y 30 minutos

DAVID AFKHAM, director

David Afkham, Director Titular y Artístico de la Orquesta y Coro Nacionales de España desde septiembre, ha presentado con la OCNE en las últimas temporadas destacadas obras como Gurrelieder de Schoenberg, Sinfonía núm. 6 de Mahler, Sinfonía núm. 9 de Bruckner, Sinfonía fantástica de Berlioz, Réquiem de Brahms, Die Schöpfung de Haydn, así como también representaciones semiescenificadas de Die fliegende Holländer, Elektra, La pasión según San Mateo y El castillo de Barbazul.

Sus futuros compromisos como director invitado incluyen a la Sinfónica de Chicago, Orquesta de Filadelfia, Filarmónica de Münchner, HR Sinfonieorchester Frankfurt, Sinfónica de radio sueca, Orquesta de la Academia Santa Cecilia y Orquesta Sinfónica de NHK, su debut con la Sinfónica de Pittsburgh, Orquesta de Minnesota y Dresden Filarmónico. Como director de ópera, David Afkham hizo un debut notable en el Festival de Ópera de Glyndebourne en 2014 con La Traviata de Verdi, repitiendo la producción en gira.

En 2017, dirigió Bomarzo de Ginastera en el Teatro Real de Madrid en una nueva producción. En la temporada 18/19 debutó en la Ópera de Frankfurt con Hänsel & Gretel, seguido de la Ópera de Stuttgart con Der fliegende Holländer. Su futuros planes incluyen Rusalka, Parsifal, The Passenger de Weinberg, Così fan tutte y Arabella. Nacido en Friburgo, Alemania, en 1983, Afkham comenzó a estudiar piano y violín a los seis años en su Friburgo natal. A los 15 años ingresó en la Universidad de Música de la ciudad para continuar sus estudios de piano, teoría musical y dirección, y continuó sus estudios en la Escuela de Música Liszt en Weimar. David Afkham fue el primer receptor de la beca «Bernard Haitink para Jóvenes Talentos» y asistió a Haitink en numerosos proyectos, incluidos los ciclos sinfónicos con la Sinfónica de Chicago, la Orquesta Concertgebouw y la Orquesta Sinfónica de Londres. Fue el ganador del Concurso de Dirección Donatella Flicken 2008 en Londres, del Premio Nestlé y Festival de Salzburgo de Jóvenes Directores en 2010. Afkham fue director asistente de la Gustav Mahler Jugendorchester entre 2009 y 2012.

Entre los proyectos más destacados como director invitado se incluyen la Orquesta Sinfónica de Londres, la Orquesta Philarmonia, la Orquesta Concertgebouw, Staatskapelle Berlín, DSO –Berlín, Staatskapelle Dresden, Orquesta Nacional de Francia, Orquesta de Cleveland, Filarmónica de Los Ángeles, la Chamber Orchestra of Europe y la Mahler Chamber Orchestra.

David Afkham

David Afkham, director principal de la Orquesta y Coro Nacionales de España, dirigirá el Réquiem de Giuseppe Verdi en el último concierto sinfónico de la temporada 16/17, programado para el viernes 30 de junio y sábado 1 de julio, a las 19,30 y el domingo 2 de julio, a las 11.30 horas. Tras una temporada exitosa en la que se ha vuelto a cautivar al público y crítica, estos conciertos del próximo fin de semana han generado de nuevo una gran expectación y las entradas para el viernes ya están agotadas.

Asimismo, este mismo programa viajará al 66 Festival Internacional de Música y Danza de Granada el próximo miércoles 5 de julio.

Las solistas Aga Mikolaj, soprano Y Marina Prudenskaya, mezzosoprano, sustituyen a Camilla Nylund y Veronica Simeoni, tras la cancelación de última hora de ambas.

http://ocne.mcu.es/programacion/una-misa-una-opera

ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA

Programa: RÉQUIEM / GIUSEPPE VERDI (1813-1901)

DAVID AFKHAM DIRECTOR

Aga Mikolaj SOPRANO

Marina Prudenskaya MEZZOSOPRANO

Saimir Pirgu TENOR

Christopher Purves BARÍTONO

El Coro Nacional de España concluirá la temporada con Carmina Burana en la Plaza Mayor de Madrid, el día 12 de julio, a las 21 horas, dirigido por Miguel Ángel García Cañamero. Participará en el ciclo cultural de verano del Ayuntamiento de Madrid, Veranos de la Villa, ofreciendo un concierto gratuito y contribuyendo así a la celebración del IV Centenario de la conocida plaza.

Miguel Ángel García Cañamero dirigirá al Coro Nacional de España para interpretar una versión para dos pianos y percusión de Carmina Burana, de Carl Orff, una de las obras sinfónico-corales más emblemáticas y fascinantes del siglo XX.

Más información

OCNE

La Orquesta y Coro Nacionales de España presenta el próximo martes 5 de julio, a las 20 horas, en la Quinta de Mahler el cuarto lanzamiento de su sello discográfico, dedicado a los conciertos para guitarra de Joaquín Rodrigo, interpretados por el guitarrista Pablo Sáinz Villegas y la Orquesta Nacional de España dirigida por Juanjo Mena.

El CD incluye tres obras imprescindibles del compositor: el Concierto de Aranjuez, la Fantasía para un gentilhombre y el Concierto para una fiesta. Intervendrán en la presentación el guitarrista Pablo Sáinz Villegas, Félix Alcaraz, director artístico y técnico de la OCNE y Cecilia Rodrigo, hija del compositor.

Entrada libre hasta completar aforo. Al finalizar el acto se servirá un vino español. (Quinta de Mahler, c/ Amnistía, 5. Madrid)

Este nuevo lanzamiento discográfico, que coincide con la gira por Corea del Sur y Japón de la Orquesta Nacional de España con el guitarrista español como solista invitado, consolida el sello discográfico de la OCNE en su objetivo de poner en valor el repertorio e intérpretes españoles desde que se creara en 2013.

La grabación del Concierto de Aranjuez, Fantasía para un gentilhombre junto con el Concierto para una fiesta configura una trilogía fundamental en el repertorio de cualquier guitarrista. Los músicos de la Orquesta Nacional de España bajo la dirección del maestro Juanjo Mena, le han permitido volcar en este registro lo mejor de sí mismo, en palabras del propio intérprete.
“Desde que con seis años escuché por primera vez el Concierto de Aranjuez siempre soñé con poder tocarlo algún día. Me siento afortunado de vivir mi sueño, hecho feliz realidad, cada vez que salgo al escenario para compartir con la gente la extraordinaria música que encierra esta partitura mágica”, comenta Pablo Sáinz Villegas, que dedica esta grabación a los millones de seguidores apasionados que tiene la guitarra clásica española en todo el mundo y al maestro Joaquín Rodrigo.
Incansable impulsor del desarrollo del repertorio de la guitarra clásica española, Pablo Sáinz Villegas ha realizado numerosos estrenos mundiales entre los que se encuentra la primera obra escrita para guitarra del gran compositor de bandas sonoras y ganador de cinco premios Oscar, John Williams. Desde su debut con la Filarmónica de Nueva York bajo la batuta de Rafael Frühbeck de Burgos en el Avery Fisher Hall del Lincoln Center, ha tocado en más de 30 países y con orquestas como la Filarmónica de Israel, Filarmónica de Los Ángeles, Sinfónica de San Francisco y la Sinfónica de Boston, convirtiéndole así en un referente de la guitarra sinfónica actual.

Sello discográfico de la Orquesta y Coro Nacionales de España

Las ediciones discográficas ya editadas por la Orquesta y Coro Nacionales de España son:

Carmina Burana de Carl Orff, en lo que constituye la última grabación de Rafael Frühbeck de Burgos.

– Conciertos para acordeón de Jesús Torres, Ramón Lazkano, Gabriel Erkoreka y José María Sánchez Verdú, protagonizados por el extraordinario acordeonista Iñaki Alberdi.

Ton Koopman dirige a la Orquesta Nacional con la quinta sinfonía de Mendelssohn y la octava de Schubert.

OCNE

La obra elegida por la Orquesta y Coro Nacionales de España para recuperar la figura de RAMÓN CARNICER (1789-1855) es la ópera Elena e Malvina, melodrama lírico en dos actos con libreto de Felice Romani, una historia de amores traicionados y sacrificio y, en opinión de los estudiosos, su ópera más lograda.

Con este concierto, la primera interpretación moderna, se pone de manifiesto la riqueza de nuestro patrimonio musical en un proyecto que cuenta con la colaboración del Instituto Complutense de Ciencias Musicales (ICCMU) y la edición crítica de M.ª Encina Cortizo y Ramón Sobrino.

Estrenada en el Teatro Príncipe de Madrid el 11 de febrero de 1829, la audición de Elena e Malvina confirmará que Carnicer es uno de los grandes nombres de la música española del siglo XIX y que, junto a la herencia de los maestros de capilla y su formación técnica, Carnicer poseía indudables dotes para la melodía. A su conocimiento de la gran tradición europea, se une un estilo personal en el que se aglutinan la influencia de Rossini, Bellini y Donizetti, y de otros compositores contemporáneos –Auber o Mercadante–, bien conocidos por el compositor catalán.

La obra dirigida por el Maestro Guillermo García Calvo contará con el mejor reparto de solistas españoles. Asimismo, se realizará en directo, durante el concierto, la grabación discográfica del mismo.

Elena e Malvina , RAMÓN CARNICER

Auditorio Nacional de Música (Madrid). Sala Sinfónica

14 mayo 2016 / 19:30

ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA

GUILLERMO GARCÍA CALVO DIRECTOR

RAQUEL LOJENDIO SOPRANO

CLARA MOURIZ MEZZOSOPRANO

GUSTAVO PEÑA TENOR

JUAN ANTONIO SANABRIA TENOR

JOSEP MIQUEL RAMÓN BARÍTONO

JAVIER FRANCO BARÍTONO

OCNE

El programa Nadando contracorriente de la Orquesta y Coro Nacionales de España, bajo la batuta del maestro Harth-Bedoya, tendrá como protagonistas “malditos” a Aaron Copland y Ferruccio Busoni, considerado este último compositor provocativo al igual que su concierto para piano que es una extensa, descomunal partitura de 70 minutos y de endiablada dificultad.

Además, la Orquesta Nacional de España y Miguel Harth-Bedoya recuperan una de las obras más representativas del talento de Aaron Copland, compositor que, junto a George Gershwin forjaría la identidad musical de su país. Su Appalachian Spring (Manantial de los Apalaches) ofrece una espaciosa vista del paisaje norteamericano que no deja a nadie indiferente.

No es excesivamente frecuente programar a Ferruccio Busoni, ejemplo de compositor maldito y provocativo que gustó de componer contracorriente; su Concierto para piano y orquesta, en do mayor es una buena prueba de ello: extensa y descomunal partitura, compuesta entre 1903 y 1904, consta de cinco movimientos, concede al piano un papel de endiablada dificultad y lucimiento relativo, y requiere también la participación de un coro.

Son pues dos obras muy diferentes y complementarias que supondrán un atractivo desafío para intérpretes y público en general.

MIGUEL HARTH-BEDOYA DIRECTOR

VADYM KHOLODENKO PIANO

AARON COPLAND (1900-1990) Appalachian Spring (Manantial de los Apalaches), suite

FERRUCCIO BUSONI (1866-1924) Concierto para piano y orquesta, en do mayor, opus 39

ocne

La Orquesta y Coro Nacionales de España recorrerá, en este mes de noviembre, desde las Maldiciones barrocas hasta los Clásicos Románticos, sin olvidar el Aliento épico en los conciertos Sinfónicos del mes, junto a los dos conciertos Satélites -en la sala de Cámara- y el primer Descubre… de la Temporada 2015/16 con el Sombrero de tres picos de Falla.

CONCIERTOS DE LA ORQUESTA Y CORO NACIONALES

Maldiciones barrocas, con la dirección de William Christie

Sinfónico 5, 13, 14 y 15 noviembre 2015

Orquesta Nacional de España

William Christie, director

Emmanuelle de Negri, soprano

Karine Deshayes, mezzosoprano

Reinoud van Mechelen, tenor

Marc Maullon, barítono

Marc-Antoine Charpentier, Médée (selección)

Jean-Philippe Rameu, Les Boréades (Los descendientes de Boreas), suite

El malditismo prosigue su andadura con una velada dedicada al mejor Barroco y clasicismo francés, todo esplendor tímbrico y refinamiento sonoro, de la mano de uno de sus principales especialistas, William Christie.

Expresividad, rigor y claridad son los rasgos distintivos de este director, clavecinista y musicólogo que ha liderado el movimiento historicista desde sus orígenes. Nacido en Estados Unidos, Christie ha desarrollado la mayor parte de su actividad investigando y recuperando pequeñas joyas del repertorio musical galo y es en buena medida el responsable de que hoy en día muchos aficionados conozcan a Marc-Antoine Charpentier y Jean-Philippe Rameau.

En esta ocasión, se nos ofrecen dos exponentes muy representativos del estilo: extractos de Medea y una suite de Les Boréades, a la que el destino, su dificultad, las intrigas políticas y los elementos subversivos del libreto jugaron una mala pasada.

Aliento épico, con la dirección de Susanna Mälkki

Sinfónico 6, 20, 21 y 22 noviembre 2015

Orquesta Nacional de España

Susanna Mälkki, directora

Leila Josefowicz, violín

Jean Sibelius, Aallottaret (Las Oceánides), opus 73

Thomas Adès, Violin Concerto

Sergei Prokofiev, Sinfonía núm. 5, en si bemol mayor, opus 100

La presentación de la directora finlandesa Susanna Mälkki y la violinista norteamericana Leila Josefowicz junto a la Orquesta Nacional de España es uno de los acontecimientos que marcarán esta temporada. No en vano la batuta de Mälkki posee una considerable proyección internacional asociada precisamente al nombre de Thomas Adès. Gran conocedora de sus obras, Mälkki trae a Madrid una de las partituras más alabadas del compositor inglés y para ello contará con la colaboración de otra gran valedora de la música contemporánea: Leila Josefowicz.

La intérprete, merecedora de prestigiosos galardones y poseedora de una envidiable trayectoria pese a su juventud, expondrá las múltiples bellezas del concierto de Adès sirviéndose de su violín del Gesù de 1724. Antes, tendremos ocasión de apreciar la capacidad de Sibelius para crear un universo sonoro tan evocador como original en Las Oceánides y la Sinfonía núm. 5 de Prokofiev, que también posee un indudable aliento épico.

Clásicos románticos, bajo la dirección de David Afkham

Sinfónico 7, 27 y 28 noviembre 2015 / 19:30
Orquesta Nacional de España

Davis Afkham, director

Veronika Eberle, violín

Johannes Moser, violonchelo

Johanes Brahms, Concierto para violín, violonchelo y orquesta, en la menor, opus 102, «Doble concierto»

Sergei Prokofiev, Romeo y Julieta (selección)

Manuel de Falla, El sombrero de tres picos, suites núms. 1 y 2

La participación conjunta de la violinista alemana Veronika Eberle y del violonchelista germano-canadiense Johannes Moser en el célebre Doble concierto en la menor de Brahms tiene todas las trazas de convertir esta cita en una noche a recordar, tal es el enorme talento de estos dos jóvenes artistas: sus nombres figuran en cualquier relación que incluya los músicos más sobresalientes del panorama actual.

Por si fuera poco este aliciente, el programa incluye dos hitos en la historia de la danza del siglo XX: Romeo y Julieta es, probablemente, una de las páginas más logradas de Sergei Prokofiev, que derrocha aquí una invención melódica tan rica como la de Chaikovski. El sombrero de tres picos reúne los rasgos más característicos de Manuel de Falla, un maestro en el arte de estilizar la música folclórica, que de esta manera entra en la sala de conciertos por la puerta grande.

Descubre… El sombrero de tres picos de Falla

29 noviembre 2015 / 12:00 Sala Sinfónica

Ooquesta Nacional de España

David Afkham, director

Manuel de Falla, El sombrero de tres picos, suites núms. 1 y 2

Sergei Prokofiev Romeo y Julieta (selección)

El precio de la entrada incluye la charla previa de Luis Ángel de Benito y una consumición al finalizar el concierto. Este concierto está vinculado al taller Pintasonic. El punto de encuentro para la actividad es el foyer de las Sala Sinfónica a las 11:45 h. Una entrada Descubre da opción a una plaza en Pintasonic® que es un taller infantil creativo de 1 hora de duración, en el que los más pequeños (3 a 8 años) desarrollan su creatividad y sensibilidad mientras usted asiste a uno de los conciertos Descubre…

CONCIERTOS SATÉLITES

Solo trombones por ONE TROMBONE CHOIR 2i2 QUARTET

09 noviembre 2015 / 19:30 Sala de Cámara

Juan Cabanilles, Batalla imperial

Ximo Cano, Quartet per telèfon

Josep Vicent Egea, Rapsodia flamenca

Miguel Guerra, The Old Song

Ferrán Campos Valdés, Quartet sobre Le Grand Masturbateur

Emilio Cebrián, Una noche en Granada

Tiempo voraz por el Coro Nacional de España

23 noviembre 2015 / 19:30 Sala de Cámara

Josep Vila, director

Sergio Espejo, piano

Johannes Brahms, Vier Quartette, opus 92

Henk Badings, Trois chansons bretonnes

Claude Debussy, Sarabande

Vaclovas Augustinas, Anoj Pusej

Alejandro Yagüe, Dos piezas para coro a doce voces

Joaquín Turina, Orgía

Josep Vila, Devouring Time

David Azurza, Oihu hau