Jan Lisiecki

Con apenas 23 años, ya es uno de los pianistas más prometedores de su generación. El canadiense Jan Lisiecki se encargará del último recital de la temporada del Ciclo Grandes Intérpretes de la Fundación Scherzo que ha reunido a grandes maestros del piano con jóvenes y sobresalientes artistas. El concierto de este músico exclusivo del sello Deutsche Grammophon tendrá lugar el martes 11 de diciembre a las 19:30 horas en el Auditorio Nacional de Música de Madrid. Sonarán obras de Bach, Chopin –uno de sus compositores predilectos-, Beethoven, Mendelssohn y Rachmaninov.

El artista ha destacado por su extraordinaria madurez interpretativa, sonido distintivo y sensibilidad poética. Sus sutiles interpretaciones, con una técnica depurada y una afinidad artística natural, le dan una voz musical que contrasta con su edad. El concierto de Madrid será el segundo de una gira por España que incluye Girona (10 de diciembre, Auditori de Girona) y Alicante (12 de diciembre, Auditorio Principal).

Nacido en Calgary en 1995, de padres polacos, Jan Lisiecki comenzó a estudiar piano a los cinco años y aunque realizó su debut orquestal a los nueve, siempre ha rechazado la etiqueta de “niño prodigio”. Su acercamiento a la música es una combinación de dedicación, habilidad y entusiasmo, además de una perspectiva realista sobre la carrera de un músico. “Puede ser que tenga la suerte de tener talento, pero también se trata de dedicación y trabajo duro“, ha declarado. Su contrato con el sello Deutsche Grammophon en 2011, a los 15 años de edad, confirmó su estatus entre los pianistas más imaginativos y poéticos de su generación.

Jan Lisiecki llamó la atención internacional en 2010, después de que el Instituto Fryderyk Chopin lanzara una grabación de los conciertos para piano de Chopin, tocadas en directo por él a la edad de 13 y 14 años. El disco recibió el prestigioso Diapason Découverte. Deutsche Grammophon lo contrató en exclusiva en 2011. Su primera grabación para este sello, en 2012, incluía los conciertos para piano K.466 y K.467 de Mozart; seguidos, en 2013, por los Etudes op. 10 y 25, de Chopin. Su tercer álbum fue lanzado en enero 2016 con obras de Schumann. Entre sus últimos trabajos se encuentran obras para piano y orquesta de Chopin con la Orquesta NDR de la Filarmónica del Elba y Krzysztof Urbański.

Actúa con las principales orquestas del mundo, como la Orchestre de Paris, la Filarmónica de Nueva York y la BBC Symphony; en lugares como Suntory Hall, Kennedy Center, Lincoln Center, Barbican y el Royal Albert Hall; y dirigido por maestros como Pappano, Nézet-Séguin, Harding y Zukerman.

Debutó en Carnegie Hall en 2016 con la Philadelphia Orchestra y Nézet-Séguin. En la temporada 2015/16 actuó con la Orquesta Sinfónica de Bamberg en Lucerna, actuó por primera vez con la Cleveland Orchestra y San Francisco Symphony, e hizo giras -incluida una por Europa con la Zurich Kammerorchester- que lideró desde el piano. En la temporada 2016/17, actuó por todo el mundo, incluyendo una gira con la London Philharmonic que le trajo a España junto a Jurowski. Participó además en la actuación de apertura del festival de la nueva Elbphilharmonie en Hamburgo junto a Nézet-Séguin. Entre los compromisos de esta temporada destacan actuaciones en Estados Unidos con la Indianapolis Symphony Orchestra y Urbański, recitales en Hong Kong y Pekín, conciertos en Hamburgo junto a la Orquesta NDR de la Filarmónica del Elba o en Berlín, con la Royal Philharmonic Orchestra y Lionel Bringuier, entre muchos otros.

En 2013 recibió el Premio Leonard Bernstein en el Festival de Música Schleswig-Holstein y fue nombrado Joven Artista del Año por la revista Gramophone. Lisiecki está involucrado en obras benéficas. Actúa para organizaciones como la Fundación David Foster, la Organización Humanitaria Polaca y la Fundación Wish Upon a Star. En 2012 fue nombrado Embajador de UNICEF Canadá después de haber sido representante nacional de la juventud desde 2008

El concierto de Lisiecki será el último de la 23ª temporada del Ciclo Grandes Intérpretes de la Fundación Scherzo. A lo largo de 2018, pianistas de amplia experiencia como Mitsuko Uchida, Grigori Sokolov o Radu Lupu han compartido escenario con jóvenes y talentosos artistas como Yuja Wang, Behzod Abduraimov o Benjamin Grosvenor; además del concierto extraordinario ofrecido por el director Gustavo Dudamel y la Mahler Chamber Orchestra, y el de la mezzosoprano Cecilia Bartoli con La cenerentola.

El precio de las entradas se sitúa a partir de los 25 euros. Los jóvenes menores de 26 años podrán asistir a los conciertos por 10 euros si acuden a la taquilla del Auditorio Nacional media hora antes del comienzo del concierto. A lo largo de las más de dos décadas de vida de este ciclo patrocinado por El País y la Cadena Ser, han actuado casi un centenar de pianistas en más de 200 conciertos. Estas cifras lo han convertido en uno de los mejores ciclos en su especialidad a nivel europeo.

PROGRAMA MARTES 11 DE DICIEMBRE DE 2018
Auditorio Nacional de Música de Madrid, 19:30 horas

  1. S. BACH

Partita nº5 en Sol Mayor, BWV 829

  1. CHOPIN

Nocturno op. 27

  1. V. BEETHOVEN

Sonata nº14, op. 27, nº2 “Claro de luna“

  1. MENDELSSOHN

Canciones sin palabras, op. 62

  1. CHOPIN

Nocturno, op. 37

  1. RACHMANINOV

Preludios, op. 23

  1. CHOPIN

Balada nº1 en Sol menor, op. 23

Fotografía: Holger Hage

Vladimir Ashkenazy

El legendario pianista y director de orquesta Vladimir Ashkenazy regresa después de 20 años al Ciclo Grandes Intérpretes de la Fundación Scherzo con un repertorio que le ha llevado a los escenarios de todo el mundo junto a su hijo, el también pianista Vovka Ashkenazy. El programa para dos pianos, que incluye composiciones de Schubert, Smetana, Ravel y Rachmaninov, se podrá escuchar el próximo lunes 5 de junio, en el Auditorio Nacional de Música de Madrid. Será la primera vez que el público de Grandes Intérpretes pueda disfrutar de un recital conjunto de Vladimir –que no visitaba el ciclo desde 1996 – y Vovka Ashkenazy.

Vladimir Ashkenazy es uno de los pocos artistas que ha podido combinar una exitosa carrera como pianista y director de orquesta. Desde la década de los cincuenta, cuando empezó a destacar en concursos internacionales, ha construido una extraordinaria carrera que le ha consagrado como uno de los pianistas más sobresalientes del siglo XX y un artistas cuya vida creativa continúa inspirando a melómanos de todo el mundo.

La tarea de dirección ha ocupado una gran parte de la carrera de Ashkenazy durante los últimos 30 años. Mantiene una larga relación con la Philharmonia Orchestra, así como con la NHK Symphony o la Orchestra della Svizzera Italiana. Ha desarrollado proyectos de referencia como Prokofiev y Shostakovich under Stalin y Rachmaninoff revisited. Durante 15 años fue Director Musical de la Joven Orquesta de la Unión Europea y también ha ocupado diferentes puestos de responsabilidad en la Sydney Symphony Orchestra o la Filarmónica Checa. Posee un exquisito catálogo de grabaciones de estudio, en el que destaca el CD ganador de un premio Grammy Preludes and Fugues, de Shostakovich, y Ashkenazy: 50 Years on Decca, una caja de medio centenar de álbumes celebrando su larga relación con el sello. Más allá de su calendario de actuaciones, Vladimir Ashkenazy se ha involucrado en muchos proyectos televisivos guiado por su voluntad de asegurar una plataforma en los medios convencionales a la música clásica.

En cuanto a Vovka Ashkenazy, debutó en el Barbican Centre, Londres, en 1983 junto a la London Symphony Orchestra/ Richard Hickox. Desde entonces, su carrera le ha llevado por Europa, Australia, Nueva Zelanda, Japón y el continente americano. Ha actuado junto a las principales orquestas británicas, así como a agrupaciones tan destacadas como Los Angeles Philharmonic, Australian Chamber, Berlin Symphony, Berne Symphony o la Tonhalle-Orchester Zürich.

Vovka Ashkenazy posee una gran actividad como músico de cámara y ha grabado un álbum de música italiana para clarinete y piano junto a su hermano, el clarinetista Dimitri Ashkenazy. También cuenta con grabaciones a cuatro manos con su padre. Paralelamente a sus conciertos, Vovka Ashkenazy también dedica tiempo a la enseñanza y ofrece clases magistrales en numerosos países. Es Consejero Artístico Honorífico de Guangzhou Opera House y Director Artístico del Concurso Internacional de Piano Rina Sala Gallo.

PROGRAMA LUNES 5 DE JUNIO DE 2017

Auditorio Nacional de Música, 19:30 horas
Entradas a partir de 25 euros

PROGRAMA MUSICAL

  1. SCHUBERT Divertimento a la húngara , op.54
  2. SMETANA Vltava (El Moldava)
  3. RAVEL Rapsodia española para dos pianos
  4. RACHMANINOV Suite No.1, op.5 (Fantaisie-Tableaux para dos pianos)