Tod in der Oper Der Kaiser von Atlantis

Wenn alle Arbeiten benötigen, um ihren Kontext, die Arbeit von Viktor Ullmann, Der Kaiser von Atlantis oder Der Tod dankt ab (Der Kaiser von Atlantis oder der Abdankung des Todes), Es hat im Rahmen seiner Hauptfigur. Ein Protagonist, der nicht ist, wer nicht singen oder zu handeln, aber in dieser Produktion ist es offensichtlich in zahlreichen Gelegenheiten.

Ullmann komponierte diese Arbeit während ihres Aufenthalts im Lager Terezin. Eine Art Propagandastadt, in der sich das Dritte Reich zurückgezogen hatte, vorherige Auswahl, Juden mit "besonderen Qualitäten". Darunter mehrere Komponisten wie Ullmann selbst.

Schüler von Schömbery und Assistent von Zemlinsky, nahm als Libretto für seine Komposition den Text eines anderen Gefangenen, der Poet Peter Kien. Zusammen schufen sie eine Satire, in der ein Kaiser der ganzen Menschheit den Krieg und sogar den Tod erklärt, einer der Protagonisten des Stücks, teure Anlage. Vielleicht war die offensichtliche Kritik an Hitler und Goebbels der Grund, warum das Stück nie aufgeführt wurde..

Die Originalpartitur, geschrieben für 13 Werkzeuge, bietet eine intimere und kammerhaftere Version als die, die wir im Teatro Real gehört haben. Die Orchestrierung, erstellt von Pedro Halffter im Auftrag von Joan Mataboch, es ist übertrieben und etwas oberflächlich. Vielleicht üppige Musik in metallischen und kalten Klängen, das bricht mit der persönlicheren und einfacheren Atmosphäre, mit der der Komponist die Umstände seiner Komposition widerspiegelt.

Als Prolog zum Kaiser von Atlantis, Er bot sich an Cornet Christoph Rilkes Lied von Liebe und Tod, für Erzähler und Orchester mit Musik von Ullmann selbst. Die Schauspielerin Blanca Portillo ist verantwortlich für die Erzählung, und er tut dies mit einer solchen Brillanz, dass es fast die ungeschickte Bühnenarbeit von macht Gustavo Tambascio und Ricardo Sánchez Cuerda. Blanca Portillos kraftvolle Sprachprojektion, grundlegende und seltene Qualität unter spanischen Schauspielern, macht eine übermäßige Verstärkung unnötig.

Diesem ersten Prolog folgt Adagio in Erinnerung an Ana D. und die kleine Ouvertüre für "Der Kaiser von Atlantis". Beides basiert auf Bewegungen des Klaviersonate Nr. 7 von Viktor Ullmann, mit Musik des Komponisten und Orchestrierung von Pedro Halffter. Diese Arbeiten wurden von unnötig erklärenden Projektionen zum Thema der Nacht begleitet.

Die Szenografie von Gustavo Tambascio ist etwas verwirrend. Die Charaktere befinden sich manchmal außerhalb eines Kontexts, der sie definiert und beim Einstellen der Szene hilft. Besonders beim Auftritt auf der Bühne wurde darauf hingewiesen, nicht ohne Schwierigkeiten, von Sonia de Munck como Bubikopf. Das Gewicht seines großen Kopfschmuckes machte es schwierig zu wandern. Manchmal Sänger, Sie müssen nicht nur gut singen, Sie müssen auch die Schwierigkeiten der Regisseure überwinden. Was manchmal die Qualität der Sendung beeinflusst.

Alejandro Marco-Buhrmester, als Kaiser insgesamt, leuchtete im interpretierenden Teil. Seine Stimme ist genug für den Charakter, obwohl es viel Gola gibt.

Die Haupttrommel wurde bei dieser Gelegenheit von der Sopranistin aus Saragossa gespielt Ruth Iniesta. Ihre Lautstärke ist unbestreitbar und sie beschloss bereitwillig, in letzter Minute für diese Rolle einberufen zu werden..

Torben Jürgens es war beängstigend mit seiner außergewöhnlichen Charakterisierung des Todes, unterstützt von seiner eindringlichen Bühnenpräsenz und seiner tiefen Bassstimme. Sein Charakter ging vom Bösen zum Guten über, als er dem Kaiser seine Zusammenarbeit verweigerte, um das Massaker zu beginnen.

Das beste und am meisten applaudierte der Nacht war Martin Winkler Como-Lautsprecher. Mit einer hervorragenden Phrasierung und einer strahlenden Interpretation voller Absicht und Energie, Setzen Sie die Ironie und Schärfe, die in dieser Arbeit verborgen ist.

Das Ende, mit dem Bild im Hintergrund der Juden, die die auszurottende Gaskammer betreten, spiegelt an sich die gesamte Tiefenladung wider, die in der Arbeit und in diesem gesamten Zyklus enthalten ist, so richtig, zu dieser Zeit in der Geschichte Europas.

Viktor Ullmann (1898 - 1944)
Der Kaiser von Atlantis oder Der Todt dankt ab
Oper in einem Akt mit Libretto von Peter Kien
Uraufführung im Theater Bellevue in Amsterdam am 16 Dezember 1975, nach Kerry Woodwards Version.
Weltpremiere der erweiterten Revision für großes Orchester von Pedro Halffter (2015)
Neue Koproduktion von Teatro Real, das Maestranza-Theater in Sevilla und der Palau de les Arts Reina Sofía in Valencia.

Vorwort: Cornet Christoph Rilkes Lied von Liebe und Tod, für Sprecher und Orchester (1944). Musik von Viktor Ullmann, Text von Rainer Maria Rilke, Spanische Version von Jesús Munárriz, Henning Brauel Wiederaufbau, Erzählung von Blanca Portillo.

Adagio in Erinnerung an Ana D.
Basierend auf Sätzen aus der Klaviersonate Nr.. 7 de Viktor Ullmann (1944 / 2015), Musik von Viktor Ullmann und Pedro Halffter, Pedro Halffter Orchestrierung

Kleine Ouvertüre für "Der Kaiser von Atlantis"
Basierend auf Sätzen aus der Klaviersonate Nr.. 7 de Viktor Ullmann (1944 / 2015), Musik von Viktor Ullmann und Pedro Halffter, Pedro Halffter Orchestrierung

Der Kaiser von Atlantis, AUF. 49
Musik von Viktor Ullmann
D. Musical: Pedro Halffter
D. Szene: Gustavo Tambascio
scenographer: Ricardo Sánchez Cuerda
Kostümbildnerin: Jesus Ruiz
Illuminator: Felipe Ramos
Besetzung: Alejandro Marco-Buhrmester, Martin Winkler, Torben Jürgens, Roger Padullés, Albert Casals, Sonia de Munck, Ana Ibarra.
Leiter des Royal Theatre Orchestra
Schauspieler: Helena Dueñas, Javier Ibarz, Rodrigo Poisón, Lander Otaola, Elena Gonzalez, Ainara Arístegui, Resu Morales, David Tenreiro, Fernando Ustarroz.
Ballerinen: Platzhalterbild von Cristina Arias, Carmen Angulo

Text: Paloma Sanz
Bilder: Javier del Real
Videos: Teatro Real

Der Kaiser von Atlantis

zwischen den Tagen 10 und 18 Juni die Teatro Real präsentiert die Oper Der Kaiser von Atlantis Abdankung oder Tod, von Viktor Ullmann (1898-1944), Libretto von Peter Kien (1919-1944): ein schiefes Komödie Parfüm Kabarett, lassen Operette und Jazz-Rhythmen, unter extremen Bedingungen im Konzentrationslager geschaffen Terezín, in 1943, bevor beide Künstler verbringen ihre Tage in Auschwitz.

Diese Oper in einem Akt, die mit einer neuen Orchestrierung wird Debüt Pedro Halffter -Kopf auch seine Richtung Musical-, Es wird von einem Prolog aus drei ineinandergreifenden Arbeiten vorangehen: Das Lied von Liebe und Tod des Kornett Christoph Rilke, für Sprecher und Orchester, mit Musik von Viktor Ullmann und Text Rainer Maria Rilke (in spanischer Version Jesús Munárriz) das öffnet in Spanien mit Interpretation der Schauspielerin Blanca Portillo-; und Teile Adagio in memoriam Ana Frank und Kleine Ouvertüre zu „Der Kaiser von Atlantis“, die beide mit Musik und Orchestrierung von Pedro Hallfter auf der Grundlage der Klaviersonate Nr. 7 de Viktor Ullmann.

Gustavo Tambascio, mit einer breiten und vielseitigen Karriere in Spanien, und dass Real hat die Weltpremiere von Dulcinea gerichtet, von Mauricio Sotelo, Er ist verantwortlich für die Bühne Produktionsrichtung, Platzieren der Ullmann Oper in seiner bedrückenden real und metaphysischen Kontext, mit Hilfe einer ausgeklügelten Dramaturgie, die die drei Werke des Prologs zur Oper artikuliert, Schönfärberei, die Ideen von Ehre und Tod.

Sieben Sänger beleben die cartoony Zeichen von Der Kaiser von Atlantis: Bariton Alejandro Marco-Buhrmester, in der Titelrolle, und niedrig Torben Jürgens, Identitätswechsel Tod, Sie führen die Besetzung. Sie werden von dem Nieder Bariton unterstützt Martin Winkler (El-Lautsprecher), Mezzosopran Ana Ibarra (Die größte Trommel), der Tenor Roger Padullés (Harlekin), Sopran Sonia de Munck (Bubikopf) und Tenor Albert Casals (ein Soldat).

Titular Orchester des Teatro Real, unter der Leitung von Pedro Halffter, wird führen alle Arbeiten dieser einzigartigen Show, das wird nimmt das Publikum die Musik von Viktor Ullmann, dass Barbarei schweigt so lange.

Die Show, Premiere nächste 10 Juni, Es ist eine Neuproduktion von Teatro Real, in Koproduktion mit Teatro de la Maestranza in Sevilla und Palau de les Arts Reina Sofia in Valencia, wo die Oper wird in Zukunft Jahreszeit präsentiert.

Der Komponist und Oper

Viktor Ullmann

Er wurde geboren in 1918 innerhalb einer katholischen Familie von konvertierten Juden, in der tschechischen Stadt Teschen, Teil der österreichisch-ungarischen Monarchie damals und heute gehört Polen. Diese Kreuzung der Religionen und Nationalitäten kennzeichnen seine Wander Leben durch das Zentrum von Europa -Wien, Prag, Zürich, Stuttgart ... - in Einklang zu bringen seine berufliche Laufbahn bei ständigem Lernen und ständiger spiritueller Suche, er fand Ermutigung in der Anthroposophie von Rudolf Steiner.En 1942, und berühmt und mit einem umfangreichen Katalog von Musikwerken, Er wurde zum Teil seiner Familie im Konzentrationslager beschränkt Terezín, „Model Ghetto“ Nazipropaganda wo Ullmann eine Vielzahl von Aktivitäten als Komponist entwickelt, dynamischer Dirigent und künstlerische Aktivitäten bis zu seiner Deportation und Ermordung in Auschwitz 18 Oktober 1944.

Der Kaiser von Atlantis

Unter den Werken in den letzten zwei Jahren Haft in Terezín erstellt steht der Kaiser von Atlantis oder Tod Abdication, für eine kleine Instrumentalgruppe geschrieben sieben Sänger, sie haben mehrere Tests vor der Oper von ihnen den Todeszug nach Auschwitz cogiera.

die Partitur, mit Eklektizismus in der Mode dann, erinnert an die Musik von Weill, O del Hindemith Strawinskys Renard. Mit Einflüssen des Berliner Kabarett und Jazz-Noten, deftly verwebt viele Musikveranstaltungen erkennbar an den Dolmetscher, von einer Hymne an einer lutherischen Choral, ein Strauss Walzer oder sich wiederholende Ernennung von Symphony Azrael von Josek Suk, erinnert an den Engel des Todes mit dem berühmten Tritone von Diabulus in musica.

Der Kaiser von Atlantis ist ein Maulkorb Satire, in der eine verwirrte und verabscheuungswürdigen Kaiser (Kaiser) Das bringt uns unweigerlich auf die Figur von Hitler, einen totalen Krieg erklärt gegen die Rebellen Tod, tun Verzicht auf ihre Arbeit: Wenn niemand sterben, Schlachten bedeutungslos. Der Tod sollte nicht verlieren ihre Würde: Es kann nicht wehrlos in ihr aufnehmen, ernährter, verrückt, desnortados, Kinder und Kranke der Konzentrationslager und Vernichtungs.

Das Libretto Säure talentierter junger Schriftsteller Peter Kien, in Aschwitz getötet mit nur 25 Jahre alt, Verdacht der Nazis geweckt, daß verhindert die Öffnung der Oper.

Zahlreiche Partituren, die Ullmann fieberhaft geführt, bis der englische Regisseur durch mehrere Hände in Terezin schrieb Kerry Woodward kannte sie in 1972. Er erste Ausgabe von Der Kaiser von Atlantis und die Uraufführung der Oper in Amsterdam sollte, in 1975, nach einem Schlummer 30 Jahre alt.

Seit dieser kurzen Oper, in den grausamsten Umständen geschrieben, Es ist ein lebendiger Beweis für die Fähigkeit des Menschen am Rande ihrer Kräfte zu schaffen, an der Unausweichlichkeit seines Schicksals zu lachen, von Schmerz umgeben, Schrecken und Sinnlosigkeit.

PARALLEL AKTIVITÄTEN

SONNTAGS KAMMER
entartete Musik (Entartete Musik)

Teil I:
André Previn: Vier Touren für Messing (zwei Trompeten, Horn, Posaune und Tuba)
Ernst Krenek: symphonisch 9 Instrumentalisten

Teil II:
Erich Wolfgang Korngold: Sextett für Streicher in D-Dur, auf. 10

Solisten des Titular Orchester des Teatro Real

Teatro Real. Große Zimmer
12 Juni im 12.00 Stunden

SESSIONS Golfas
Erwägung Angela Denoke

Musik in der Zeit der Weimarer Republik

Programm

Kurt Weill: Berlin im Licht
Walter Kollo: Untern Linden
Werner Richard Heymann: Die kleine Stadt / An den Kanälen
Hanns Eisler: Den Graben
Friedrich Holländer: Ich bin vom Kopf bis Fuss
Kurt Weill: Und was bekam des Soldaten Weib / Alabama Song / Bilbao Lied
Werner Richard Heymann: Heut’ Ich mochte mich
Kurt Weill: Denn wie man sich bettet so liegt man / Ananas Lied
Friedrich Holländer: Raus mit den Männern aus dem Reichstag / Zwei dunkle Augen, zwei Eier im Glas
Mischa Spoliansky: Leben ohne Liebe

Friedrich Holländer: Johnny, wenn du Geburtstag hast
Hanns Eisler: Lied von der Moldau
Friedrich Holländer: Wenn ich mir was wünschen dürfte
Werner Richard Heymann: Irgendwo auf der Welt

Angela Denoke, Sopran
tal Balshai, Klavier
Norbert Nagel, Klarinette und Saxophon

Teatro Real. Große Zimmer
15 Juni im 20.00 Stunden